Rappelez-vous Babe my love. Yoko Maki nous avait offert une série pleine de tendresse qui donnait envie de prendre tout le monde dans les bras.Avec Shori no Akuma, une histoire en trois tomes, nous entrons dans un nouvel univers où l'humour omniprésent est souvent le fait de situations burlesques.Les fées s'étaient penchées sur le berceau d'Asami.Elle habitait un luxueux appartement, allait dans un lycée privé, portait de beaux vêtements... la grande vie quoi !Mais les magiciennes se sont apparemment trompées dans leurs formules car l'enchantement a pris fin.Le père d'Asami ruiné, les parents de notre héroïne se séparent, elle déménage dans un studio et quitte son lycée pour une école du quartier.Pas désespérée pour un sou, Asami arrive dans son nouveau lycée toute guillerette à l'idée de rencontrer de nouveaux amis, mais les doutes l'assaillent lorsqu'elle voit ses camarades affublés d'un costume, d'ailes dans le dos, d'oreilles de lapin... on a plus l'impression d'être dans un zoo que dans une école ! Elle réussit cependant à se lier d'amitié avec Akira.

Après le succès rencontré par Victor Hugo, Bernard Swysen clôt le deuxième volet de sa trilogie « Trois arts majeurs, trois génies » qu'il consacre cette fois à Léonard de Vinci !Car cet auteur ne craint pas de s'attaquer à des monuments ! Tout comme Victor Hugo, Léonard de Vinci est un homme multiple, ancré dans son siècle et le transcendant, il attelle tour-à-tour aux sciences, aux mathématiques, aux technologies, à l'architecture et bien sûr, à la peinture. Lui aussi côtoiera les chefs d'état, influencera son époque et marquera les esprits.Mais le défi à relever était de taille. Car Léonard de Vinci a la bougeotte, on le retrouve tant en Toscane qu'à Rome ou en Touraine. Et ses écrits, multiples, sont autant d'énigmes. C'est donc à un réel travail d'historien enquêteur que s'est à nouveaux livré Bernard Swysen, confrontant les sources, convoquant les témoignages, scrutant les écrits et traquant les pièges, pour nous offrir cet album très complet dont il signe, cette fois encore, le dessin, sombre ou aéré qui permet de faire revivre l'énigmatique Léonard de Vinci dans le décor de la Renaissance florissante qui était le sien.

La Contessa, voleuse hors pair, a un nouveau trésor en ligne de mire : rien moins que le plus beau collier jamais réalisé, les Larmes du Condottiere. Celui-ci fut offert par le capitaine de la garde de Marco Polo à sa maîtresse, l'une des concubines de l'Empereur chinois. Le risque de se frotter au régime de Beijing n'est pas un motif suffisant pour arrêter notre Arsène Lupin en talons hauts ! Pour parvenir à ses fins, elle fait évader l'équipe du casse (raté) du tournoi de poker qui s'est tenu il y a peu sur un yacht de luxe... Seulement il n'y a pas que Snake et ses acolytes qui sont de nouveau de la partie ! L'Inspecteur Mc Lackland compte bien aussi leur mettre la main au collet, et s'intéresse tout particulièrement à la Contessa : pourquoi cette femme sublime et mystérieuse sillonne-t-elle le monde pour dérober les plus beaux objets ?Glamour, sexy, globe-trotter, La Contessa marie l'efficacité du meilleur cinéma hollywoodien à la virtuosité spectaculaire de la bande dessinée. Un récit surprenant dans la lignée des grands films de casse comme Braquage à l'Italienne ou Ocean's Twelve, mené par deux prestidigitateurs hors pairs, Crisse et Herval.

Etrange destin que celui du premier volume de La Chute. L'ouvrage d'anticipation mettait en scène notre univers paralysé par une étrange pandémie. Il est malheureusement devenu d'actualité en paraissant quelques jours avant que la France ne soit entièrement confinée. Ce tome 2 nous permet de découvrir comment les gens s'organisent dans ce monde où tous les fonctionnements sociaux se délient. Coincés en quarantaine sans vivres ni chauffage, Liam décide de quitter la ville avec ses deux enfants pour rejoindre ses beaux-parents, malgré l'interdiction des autorités.Au moment de partir, Sophia, intriguée par d'étranges petits cris, retourne dans l'immeuble. Elle en ressort avec un bébé abandonné. La fuite de la ville est mouvementée, entre attaque de chiens errants et couvre-feu militaire. Tombé en panne d'essence, nos personnages devront poursuivre leur route à pieds. Hors de la ville, la vie s'organise, par village ou par clans. Toute personne venant de l'extérieur est perçue comme dangereuse, potentiellement porteuse du virus tueur.Blessé, Liam, ses enfants et le bébé affamé se réfugient dans un village de vacances malgré l'hostilité des habitants...

Il y a foule sur le parvis de Notre-Dame. Jongleurs, bateleurs, comédiens et pickpockets exercent leur art au milieu d'une foule coriace, plus prompte à manifester son mécontentement que sa satisfaction ! Ainsi le pauvre Gringoire a bien du mal à faire vibrer la populace qui manque de le lyncher ! Par contre, la jolie Esméralda captive les foules avec ses tours de magie et son tour de poitrine... Tout, donc, sépare ces deux saltimbanques. Mais de leur rencontre va naître la plus fabuleuse des histoires, faite d'amour, de jalousie et de danger. Car les plus belles aventures ne se déroulent pas sur les planches mais dans les coulisses. Esméralda ! Ce nom évoque bien des choses ! Victor Hugo n'a pas fait qu'écrire l'un des plus beaux romans de la littérature, il a aussi donner la vie à un personnage fabuleux qui fusionne l'insouciance et la tragédie ! Achde et Jean-Marc Stalner ne s'y sont pas trompés et donnent une nouvelle vie à la belle saltimbanque. Leur album n'est ni un hommage ni une adaptation de Notre-Dame de Paris mais une nouvelle histoire mettant en scène Esméralda, Frolo, Quasimodo et, bien sûr, le peuple de Paris avec sa gouaille et sa violence. C'est aussi un livre qui permet à l'un et à l'autre d'affirmer leur talent en toute liberté avec un plaisir communicatif.

The Prodigies, film d'animation adapté de LaNuit des Enfants Rois, le livre culte de Bernard Lenteric, offre une expérience visuelle forte et une manière radicalement nouvelle d'entrer dans les images.Ce livre est l'occasion d'illustrer et d'expliciter le processus créatif qui a permis en 5 mois de traduire en images cette histoire sans concessions traitant de la question de la rage sombre de l'adolescence.Viktor Antonov, créateur de l'univers original du film, présente ce qui a guidé sa démarche artistique, dans la composition d'un monde stylisé où prime la question du rendu. Prenant ses distances avec les codes classiques du cinéma d'animation et la recherche d'un rendu photo réaliste, il tire son inspiration dans les arts plastiques, et fait entrer la photographie contemporaine et la peinture classique dans ses propres codes cinématographiques.Avec le réalisateur Antoine Charreyron, il livre un film à la frontière de l'animation et du cinéma en prise de vue réelle, un film dans lequel la perception émotionnelle des personnages influe sur la représentation de leur univers.The Prodigies est une oeuvre libre et détonante, conciliant naturalisme et expressionisme pour ouvrir une voie nouvelle dans le cinéma d'animation européen.

Incontestablement l'une des plus fortes découvertes de la nouvelle formule de Lapin lors de sa publication en feuilleton (n° 37 à 42), le volume définitif en collecti on Ciboulette du Jeanine de Matthias Picard (qui comporte une quarantaine de planches inédites) va représenter l'une des publications majeures de ce printemps.Matthias Picard, alors qu'il était étudiant à l'Ecole des Arts-Déco de Strasbourg, a fait la connaissance de Jeanine, sa voisine, prostituée, la soixantaine, qui a entrepris de lui raconter sa vie. La vie de Jeanine se révèle tellement incroyable et passionnante qu'il décide vite de la retranscrire en bande dessinée. Jeanine a grandi en Algérie : plutôt garçon manqué, elle n'était pas prédisposée vis-à-vis des hommes et se destinait à la compétition de natation. Entre autres exploits de son étrange destinée, elle sauve un militaire de la noyade, puis deux petits Algériens des balles de la police française qui tire sur la foule d'Alger en mars 1962. Après diverses tribulations et une déception amoureuse, Jeanine devient Isa la Suédoise, la plus grande prostituée de Strasbourg, et participe activement au mouvement politique de reconnaissance du plus vieux métier du Monde.C'est la rencontre avec cette vie héroïque que Matthias Picard raconte, avec tact et sensibilité, dans un livre majeur à ranger aux côtés de Pascin et de La Guerre d'Alan.

Jeunes, belles ... et vaches !Jenny, Vicky (les deux pestes top canons) et Karine (la gentille grande bringue) sont de retour ! Au menu de ce troisième album : des coups bas, quelques beaux gars, de la trahison en veux-tu en voilà, bref de l'amour haine et tout le tralala, des oh et des ah et puis aussi un scoop final à en rester baba ! Pas de doute, avec les Nombrils, on ne s'ennuie pas !Après deux tomes remarquables et remarqués, Delaf et Dubuc reviennent avec leurs trois héroïnes super décapantes. À travers leur série hilarante et très méchante, les deux auteurs québécois nous dressent un portrait au vitriol d'une certaine adolescence où tous les coups sont permis. Une série au graphisme moderne et efficace, aux couleurs pétantes et au ton résolument acide où l'on ne prend pas de pincettes pour parler des préoccupations des ados. De plus, en véritables architectes du gag, Delaf et Dubuc nous livrent des histoires piquantes qui, lorsqu'elles sont lues dans la continuité d'un album, révèlent encore plus la richesse de l'univers et l'intelligence avec laquelle les différents éléments sont amenés. La lecture de ce troisième tome ne laissera aucun lecteur indifférent !

Dans une forêt sombre et touffue où ne s'aventurent que quelques loups affamés, une famille mourant de faim, une belle-mère aigrie, un père épuisé sous l'influence de sa femme, deux enfants abandonnés, des petits cailloux, de la mie de pain, une maison de pain d'épice habitée par une sorcière enjôleuse... et c'est la grande aventure. Que dire encore de ce célèbre conte des frères Grimm, chacun le connait, il a bercé l'enfance de la plupart d'entre nous. Pourtant, avec cette version librement interprétée, Naïma Pasche va tour à tour nous étonner, nous charmer et parfois même, nous effrayer. Sa manière de raconter cette histoire avec un humour noir et grinçant, portée par de magnifiques illustrations, nous fait voyager dans les rêves et les cauchemars de l'enfance. Conseillé dès douze ans, ce livre s'adresse à tous ceux qui ont su garder en eux une part de leur enfance.Fraîchement sortie de l'Ecole des Arts Appliqués de Genève, Naïma Pasche entame un travail autour des contes pour lesquels elle se passionne. Avec ce projet, elle a remporté en 2007 la bourse d'aide à l'illustration de la ville de Genève.

Le premier volume des aventures de Cowboy Henk a remporté le Prix du Patrimoine au Festival International de Bande Dessinée d'Angoulême en 2014.Le célèbre héros à la houpette blonde venu de Belgique est enfin de retour ! Désormais inscrit officiellement au patrimoine mondial (prix du Patrimoine à Angoulême en 2014) et après avoir revêtu ses plus beaux habits de professeur d'histoire avec Histoire de la Belgique pour tous, il nous revient pour de nouvelles aventures toujours plus surréalistes !Ce second volume, sous-titré L'Art actuel, ravira les fans et poursuivra sa conquête des territoires francophones et belgophiles. C'est dans un fonds de plus de 1500 planches existantes, réalisées pendant 30 ans chaque semaine pour l'hebdomadaire flamand Humo que les meilleures pages ont été sélectionnées et remises en couleur.Le premier volume tel que le Frémok l'a édité a déjà été publié en Espagne, en Finlande, en Norvège, en Suède, et le sera prochainement aux Etats-Unis par la légendaire maison Fantagraphics. L'icône pop et absurde part à la conquête du monde !Cowboy Henk a été publié dans la cultissime revue RAW d'Art Spiegelman, avant de faire des apparitions en France dans Psikopat, L'écho des savanes ou HARA KIRI dans les années 80 et 90.

Dans tous les domaines, les sciences, les arts, la politique, on rencontre des hommes et des femmes à l'existence surprenante, à la desti - née farfelue, aux inventions stupé - fiantes, dont la grande Histoire ne retient pas toujours les noms, qui ne gagnent pas forcément leur entrée dans les dictionnaires.Simon Schwartz s'est attaché à 33 de ces personnages remarquables.En une page, il résume l'essence d'une vie, l'ironie du hasard ou du destin.Chacune de ces vies se voit traitée selon un style narratif et graphique qui lui est propre, correspondant au sujet, à l'époque. Comme un curri - culum vitae soigneusement rédigé, dessiné et composé de chacun de ces illustres inconnus ou excen - triques célèbres.Ainsi, l'on apprendra des choses passionnantes sur Thomas Har - vey, l'homme qui a volé le cerveau d'Einstein, Joshua Norton, unique empereur autoproclamé des é tats- Unis, le génial et aveugle musi - cien Moondog, le joueur de blues Robert Johnson ou encore le fameux pétomane français Joseph Pujol.Le résultat est à la fois envoûtant et drôle, et on peut naviguer dans ce bel album comme dans une déli - cieuse encyclopédie du bizarre. Qui offre un intéressant point de départ à cette réflexion : qu'est-ce que la normalité chez l'espèce humaine ?Original et réjouissant.

« A mort le poil !! » Tel pourrait être le cri de guerre de Valentine, phobique de toute excroissance pileuse. Jeune femme célibataire et névrosée, elle a cristallisé toutes ses épouvantes dans la quête de la peau lisse ! Et attention, parfois dans ses cauchemars hallucinatoires, les poils rebelles lui parlent ! Ils organisent des sabotages terroristes sur les rasoirs électriques et autres épilateurs et apparaissent lors de ses séances -inutiles- chez le psy. Mais qui pourra bien sauver Valentine de sa solitude insoutenable ? Jennifer sa meilleure copine qui a tout pour être heureuse ? Son psy au bord de la crise de nerf ? Sa mère qui ne l'écoute pas et qui a un chien plein de ... poils !Non, non, l'araignée au plafond de Valentine a encore de beaux jours devant elle. A moins qu'elle trouve un beau Don Juan qui accepte ses allergies aux poils de jambes, d'aisselles, de moustaches, de brosse à dent, de paillasson, de balai, de guirlande, de pinceau... Digne héritière des Frustrés de Brétécher, la série Valentine brosse (sans poil) le portrait d'une jeune femme cynique et désabusée et surtout très très déjantée !! Grâce à un style tranchant et efficace aux couleurs acidulées, ces gags en une planche vous feront rire des malheurs dérisoires et quotidiens de Valentine !

L'abominable archidiacre Frollo continue de sévir et, cette fois, invoque carrément l'Antéchrist ! : « Et du tréfonds des ténèbres, la bête surgira... Toi, l'ombre de la nuit, le souffle des tempêtes, la septième plaie d'Egypte, tu te repaîtras du sang des innocents !... Pour avouer enfin ta vraie nature... Antéchrist ! » Tapi dans l'ombre, Quasimodo est bien décidé à stopper définitivement les agissements de cet ignoble prêtre.De son côté, Esméralda croupit dans une geôle infâme en attendant d'être jugée pour l'assassinat d'Estouville. Mais pourtant celui-ci vit toujours. Et ce que n'arrive pas à comprendre le capitaine Phoebus, c'est pourquoi, agonisant sur son lit, d'Estouville implorait la belle en gémissant : « ma douce rose de l'alhambra »...Et la Esméralda lui conte alors son histoire...Victor Hugo n'a pas fait qu'écrire l'un des plus beaux romans de la littérature, il a aussi donné la vie à un personnage fabuleux qui fusionne l'insouciance et la tragédie ! Achde et Jean-Marc Stalner offrent une nouvelle vie à la belle saltimbanque. Leur série n'est pas une adaptation de « Notre-Dame de Paris » mais une nouvelle histoire mettant en scène les personnages d'Hugo et qui permet à l'un et à l'autre d'affirmer leur talent en toute liberté avec un plaisir communicatif.

1876, du côté de Deadwood, en pleine ruée vers l'or. Melvin l'orphelin a des rêves, qu'il partage avec Celinda. Ses parents à elle sont venus dans cette contrée reculée, comme tant d'autres, pour tenter leur chance et trouver, peut-être, le filon qui leur apportera la richesse. Lui vit avec ses oncles, deux ivrognes installés un peu plus loin, dans un campement de fortune, pour prospecter de leur côté. Mais les rêves, même les plus beaux, ne résistent pas quand parle la poudre et qu'explose la violence. Témoin du meurtre de Celinda et sa famille, Melvin fuit Deadwood. De rencontres en errance, il croise sur son chemin toutes sortes de gens. Confronté à la violence permanente de ce Far West sans foi ni loi, sinon celle du plus fort, il lui faut survivre coûte que coûte. Car s'il a tout perdu, il lui reste, chevillée au corps, une soif de vengeance qui ne le quittera plus.Un western réaliste et âpre signé Hermann, qui laisse s'exprimer toute l'ampleur de son talent de conteur et de dessinateur. On retrouve ici les thèmes chers à Hermann : un héros sans attaches, confronté à la bêtise, à laviolence et à l'injustice d'un monde régi par la loi du plus fort, et qui y répond à sa manière, et selon la morale qu'il s'est forgée.

3, le livre par lequel Hugues Micol avait fait son apprentissage de la bande dessinée, s'ouvrait sur un homme avalant un poisson et s'achevait, au bout de 160 pages d'une poursuite insensée, devant l'encombrant cadavre de Poséidon.La suite, Séquelles, nous entraînait encore plus loin dans la folie d'un Tokyo factice et décalé, où les monstres se multiplaient à la façon de poupées russes.Avec Tumultes, les sirènes nymphomanes et les divinités hostiles viennent ravager un monde hésitant entre burlesque et hallucination, pour nous donner l'un des plus beaux ovnis du 9e art.Hugues Micol bouscule les mythologies et les codes graphiques, son dessin illuminé convoquant, entre divinités et gangsters, les ombres de Jack Kirby et Akira Kurosawa. Puisant sa verve hilarante dans des délires coupables et empoignant sa création à bras le corps, Micol vocifère, s'esclaffe, et éclabousse le lecteur de son talent jubilatoire.3 était une performance graphique, superbe chorégraphie muette et improvisée.Séquelles reprenait le même motif en dotant les personnages de la parole et en offrant du sens et de l'humour à cet univers sous acide. Tumultes va plus loin et réussit la prouesse d'emboîter a posteriori chaquedétail, transformant ce qui ressemblait à un délire en un récit à la logique implacable. Un coup de maître.

Londres au XIXe siècle. La reine Victoria est folle de rage : les six corbeaux de la tour de Londres ont disparu... or, une prédiction très ancienne annonçait la chute de l'Empire Britannique le jour où ces corvidés disparaîtraient du sommet de la vieille bâtisse... Au même moment, une étrange créature rôde sur les toits de Londres, terrorisant les petits ramoneurs ; ces derniers l'ont surnommée << Ravenstein >> et tentent vainement de la capturer. C'est au cours d'une de ces poursuites que le beau Félix, tombe d'un toit jusque dans la barque de Basil et Victoria !Il n'en fallait pas davantage pour que notre jeune héroïne tombe raide amoureuse du jeune ramoneur et le suive jusque sur ses toits... en abandonnant Basil !Ce dernier va rencontrer l'impressionnant Maître des corbeaux, le garde de la tour chargé personnellement de la protection des oiseaux disparus, bien résolu, avec l'aide de notre jeune héros, à les retrouver !De rites d'initiation en disparition du trésor de la bande des ramoneurs, sans oublier les tentatives de capture de Ravenstein, les mystères et les secrets vont s'enchaîner à un rythme effréné dans ce nouvel opus de Basil et Vic.Trés grands, trés beaux, une nouvelle série d'albums tout public, à mettre entre toutes les mains...

Paris, 1920. Clara Goldschmidt, une jeune et brillante femme de lettres, entre comme traductrice à la revue Action, où elle ne passe pas inaperçue. C'est en fréquentant les milieux d'avant-garde qu'elle fait la rencontre d'un certain André Malraux, avec qui elle va rapidement se marier. Intellectuelle, libre, créative, Clara va cependant réaliser tout le poids de la misogynie de son époque et de son mari. Alors qu'elle l'initie aux arts d'autres civilisations comme les Khmers d'Angkor Vat, alors qu'elle lui ouvre progressivement l'esprit, celui-ci continue de considérer la culture comme « une affaire d'hommes ». C'est d'ailleurs sur une idée d'André que les deux amants décident de partir dans la jungle cambodgienne, à la découverte de ces civilisations et de leurs richesses...Dans cet élégant roman graphique inspiré de l'autobiographie de Clara Malraux, Nos vingt ans, Virginie Greiner et Daphné Collignon nous proposent un portrait de femme singulier. Elles témoignent à merveille de l'esprit aventureux, du foisonnement artistique et intellectuel d'une époque, tout en rappelant la difficulté pour une femme, aussi brillante soit-elle, d'exister dans l'ombre de celui qui va devenir un grand homme du panthéon culturel français.

À Paris, de nos jours, on suit les pas d'une jeune femme solitaire, sauvage et un peu paumée. Depuis son enfance, elle pratique la seule activité pour laquelle elle est incroyablement douée : Linn est une voleuse ! Pour tromper l'ennui, elle cambriole des musées ou des hôtels particuliers et s'empare, au profit de collectionneurs peu scrupuleux, de reliques ou d'objets d'arts de grande valeur. Son dernier coup de maître : elle a dérobé pour le compte du sulfureux Argonovitch un bijou d'une valeur inestimable : le médaillon du Dieu Aton dont aucune representation n'existait à ce jour.En essayant d'échapper à la propriétaire du joyau, Linn traverse une porte et se trouve projetée dans un Paris parallèle, moyenâgeux et menaçant, dans leque l'Histoire ne s'est pas déroulée de la même façon...Stephen Desberg - scénariste du Scorpion, du Jardin des désirs, de I.R.$ ou encore de l'Etoile du désert - et Yannick Corboz, le dessinateur surdoué de l'Assassin qu'elle mérite ont réalisé une grande bande dessinée au croisement de trois genres : L'Histoire, le polar et la Fantasy.Dans un album grand format, la version en noir et blanc des Rivières du passé. Avec un cahier de 8 pages supplémentaires et un ex-libris numéroté.

Oubliés par l'histoire officielle, les hommes et les femmes que hiroshi hirata nous fait découvrir dans ce recueil composé de onze nouvelles, ont tous pour particularité de n'avoir vécu qu'en accord avec eux-mêmes, avec les valeurs profondes et altruistes qui les animaient.Incarnant la quintessence de l'esprit du bushido, la voie du guerrier, leur vie autant que leur mort exprimèrent compassion, sens du don de soi et du sacrifice face aux situations extrêmes qui peuvent mettre en péril l'harmonie d'une communauté. eloigné de la petitesse des préoccupations égocentriques et intéressées de la majorité des soi-disant élites qui prétendent nous diriger, penser pour nous ou nous distraire, la force des humbles est une bouffée radicale d'espoir à méditer.Maître incontesté du gekiga, hiroshi hirata est reconnu au japon comme l'auteur perpétuant la philosophie du bushido et l'esprit des arts martiaux. de plus en plus rééditées, ses oeuvres sont en train de passionner dans son pays une nouvelle génération. depuis l'adaptation, en france- de satsuma, l'honneur de ses samouraïs- les projets de traduction des livres de cet artiste et calligraphe de grand talent, se multiplient tant en europe qu'aux etats-unis.A plus de soixante-dix ans, hiroshi hirata continue à réaliser des histoires de guerriers nobles au grand coeur...

Dans un monde fantastique semblable à la Terre et peuplé de créatures plus étranges les unes que les autres, un petit garçon à la force herculéenne et doté d'une queue de singe croise un jour la route d'une jeune fille. Celle-ci s'est lancée à la recherche de sept mystérieuses boules de cristal. Car il est dit que quiconque les réunira pourra appeler le dragon sacré et exaucer son voeu le plus cher. En chemin, ce duo d'aventuriers peu commun se heurte à un cochon transformiste usant de ses dons pour kidnapper les jeunes filles d'un village, puis à un vagabond solitaire adepte des arts martiaux que la simple vue d'une jeune femme suffi t à tétaniser sur place. Ce n'est que le début d'une grande aventure riche en péripéties, en humour et en combats extraordinaires.Enfin la voilà, l'édition ultime de dragon ball que tous attendaient ! Pour la première fois, le manga culte d'Akira Toriyama (le manga le plus lu et vendu dans le monde) est présenté dans les meilleures conditions de lecture. Un grand format qui met en valeur chaque planche, un papier de qualité, une illustration de jaquette inédite et somptueuse. La traduction sera améliorée et encore plus fidèle au texte original. Enfin, la présence de toutes les planches réalisées à l'époque en couleurs, inédites en France !

Publié en 2011 au Brésil, Mes Chers Samedis est le premier recueil d'histoires courtes de Marcello Quintanilha, auteur et illustrateur brésilien très actif depuis ses débuts en 1988, notamment pour la presse brésilienne. Il y brosse le portrait de personnages issus des classes populaires brésiliennes, à travers quatre nouvelles étalées entre le début des années 1950 et la fin des années 1970. Au fil des histoires, il met en scène un amateur de football superstitieux habitant un bidonville de Rio et qui établit un rite pour faire gagner systématiquement son équipe favorite, un manutentionnaire travaillant dans un marché de fruits, mais déséquilibré mental et menacé de licenciement, un pêcheur du Nordeste s'improvisant professeur d'histoire pour les beaux yeux d'une jeune femme et enfin un employé de cirque dans la région de São Paulo qui se retrouve dans une très mauvaise posture suite à ses fanfaronnades.Marcello Quintanilha s'inspire de la commedia dell'arte et des tragi-comédies italiennes des années 1960, et retrouve la verve de ces films aux personnages hauts en couleurs, rehaussée par des dessins aux couleurs flamboyantes. Il a reçu de nombreux prix notamment à la Biennale internationale de bande dessinée de Rio de Janeiro en 1991 et 1993. Son recueil Mes chers samedis lui a permis de remporter le prix du meilleur dessinateur HQ Mix en 1999.

Juin 1957.Raffini est invité à Cogounan, près de Cassis, au mariage d'un ancien collègue, lui aussi commissaire. Il fait beau et chaud. Raffini en profite pour passer quelques jours de vacances à l'Hôtel Le Provençal. Ambiance résolument sudiste (pêche dans les calanques, pastis en terrasse, parties de boules sous les tilleuls de la place). Mariage façon grande fête. On boit beaucoup, on danse, on s'amuse. Raffini fait la connaissance de Mireille, un joli brin de fille de 25 ans qui n'est pas pour lui déplaire...Malheureusement, il a 2 fois son âge et surtout elle est fiancée à un certain Dario, un sosie du chanteur à succès Dario Moreno et qui, comme ce dernier, pousse aussi la chansonnette, dont le tube du moment Si tu vas à Rio... Mais voilà: quelques jours plus tard, le Dario en question disparait dans des conditions étranges. Que peut faire Raffini lorsque Mireille éplorée vient solliciter son aide pour le retrouver ? Oubliant qu'il est vacances, notre commissaire se met sur la piste du fuyard.Une piste pas si simple qu'il imaginait, qui passe par les gangs marseillais et le trafic de drogue. Bientôt les balles vont siffler autour de l'accorte Mireille et du commissaire. Mais celui-ci n'est pas genre à se laisser intimider. Pour le triomphe de la loi, et pour les beaux yeux de la petite ! Raffini attaque...

Philippe Vuillemin, surnommé l'ange noir de la BD par certains, dessinateurs à la ligne crade par d'autres. Fait partie de ces génies qui n'ont jamais eu à mettre les mains dans le cambouis pour gagner leur vie. Son épopée débute au collège, quand son conseiller d'orientation lui suggère de devenir comptable. Il répond « non je veux faire des dessins ». Et c'est ce qu'il fit. Cinq ans plus tard, Yves Got - qu'il rencontre durant ses études, à Duperré, l'Ecole supérieure des arts appliqués de Paris - remarque illico le talent du gamin et publie sa première planche de BD dans L'Écho des savanes. Got se dit qu'il est tombé sur une perle. Mais à peine tombé dessus, la pépite avait déjà disparu. Vuillemin s'était barré étudier aux Gobelins sans laisser d'adresse. Et sans même songer à re-proposer ses dessins. Le jeune étudiant poursuit alors son chemin sans trop se poser de questions sur son avenir jusqu'au jour, où, en sortant d'un supermarché il tombe nez à nez sur Got qui lui tonne « Putain ça fait 6 mois qu'on te cherche partout. On veut bosser avec toi ». En gros, le bougre est devenu dessinateur - et pas n'importe lequel - en faisant ses courses. Depuis, il n'a pas beaucoup changé. Comme un génie il apparaît et disparaît. Et quand on n'arrive pas à le choper, par désespoir, on se surprend parfois à implorer le ciel de nous le ramener.

Amandine Urruty est née en 1982, elle vit et travaille sur son lit. Après quelques années d'études et une brève carrière dans la chanson française underground, Amandine dévoile aujourd'hui une joyeuse galerie de portraits déviants, alliant costumes grotesques et décorum baroque, réconciliant miraculeusement les amoureux de la symbolique alchimique et les jeunes filles trop maquillées. Véritable stakhanoviste du crayon de couleur, Amandine construit ses images comme l'on erre dans les allées d'une brocante dominicale, empruntant aux forêts de bibelots - tour à tour féroces ou apaisants, décoratifs ou encombrants - leur ambivalence fondamentale. En résulte la célébration d'un chamanisme de comptoir où les objets s'animent au coeur de saynètes puériles et perverses, improbable rencontre entre le Muppet Show et l'oeuvre de Jérôme Bosch. Un univers fort et singulier, remarqué notamment via la une du mensuel Etapes Graphiques en 2008, des collaborations avec le collectif Studiobüro et une série d'expositions autour de la scène post-graffiti (GHP, L'art de rien, L.J. galerie ...) .En novembre 2009 elle rejoint le crew des artistes de l'Arts Factory à l'occasion du Winter Show de la galerie.Pour sa première publication d'envergure Amandine livre un recueil « nono-graphique » au titre mystérieux regroupant des dessins réalisés entre 2008 et 2010.

Dans les années 90, Luca, Gianni et Paolo font leur premier pas à la découverte de l’autre sexe, dans leur petit patelin de l’Italie du Sud, fantasment à tout va et (re)construisent à leur manière le corps et l’identitéféminine, se basant sur des bruits entendus et quelques revues porno. Une soif de stimuli visuels va emme-ner le trio dans une librairie de BD d’occasion. Là, va naître une relation intense et floue entre le libraire et Paolo, le plus petit et le plus fragile des trois enfants. Une relation pleine d’affection et de tendresse. Trop ?… Paolo, orphelin de père, grandit avec la lourde responsabilité de s’occuper d’une mère paraplégique. Il va trouver chez le libraire une figure paternelle, pleine d’attentions, qui lui permettra, grâce aux images, aux couleurs, de voir le monde d’une manière différente. Ainsi va naître une relation intime et mystérieuse, entre désir et peur, entre responsabilité et attraction, entre adulte et enfant.Comme un équilibriste, Roberto La Forgia marche sur une corde tendue tout au long des 160 pages, et traite avec délicatesse et intelligence, un sujet difficile et complexe. S’il ne cède jamais aux sirènes du manichéisme, c’est qu’il possède l’un des plus beaux talents : celui de ne pas tout dire, de ne pas tout montrer, ainsi que celui de faire confiance à ses lecteurs. Un premier livre drôle et extrêmement émouvant.

Attention ! Les héroïnes du nouvel album de Manunta adorent butiner, et dans toutes les positions !Il y a tout d'abord les deux demoiselles qui butinent entre elles...Il y a aussi celles qui fréquentent le camp de naturistes, n'hésitant pas à déniaiser leurs copains intimidés de se retrouver dans le plus simple appareil devant de belles jeunes femmes...Il y a encore la belle brune qui refusait que son copain entre par la porte de derrière... mais qui va finalement changer d'avis...Mais la meilleure butineuse de toutes, c'est cette jeune femme aux formes girondes qui se goinfre de pop-corn en pleurant sur son sort devant la télé. Parce qu'elle se trouve trop grosse, son mari va l'inscrire à une cure d'amaigrissement bien particulière : la cure de miel... Avec deux partenaires masculins particulièrement en forme, ils vont se badigeonner de miel absolument partout et se livrer à de charmants butinages interdits...Si vous voulez en savoir plus sur l'imagination débridée et coquine de Giuseppe Manunta, plongez sans plus tarder au beau milieu de ces pages « hot en couleurs » dont vous ne sortirez pas indemne. C'est sans conteste l'un des plus beaux volumes de la collection Selen Présente, la qualité du trait de Manunta est véritablement saisissante, ses femmes sont belles et désirables, ses scénarios sont aussi osés qu'imaginatifs...

Vainqueur de la bataille de Philippes, où il a définitivement vaincu les Républicains, en 42 av J: C., Marc Antoine devient le nouveau maître de l'Orient. La nouvelle mission qu'il reçoit du Sénat consiste à réorganiser cet Orient Romain. Alcibiade Didascaux et Musculus assistent alors à la célèbre rencontre de Tarse entre Cléopâtre, la toute-puissante reine d'Egypte, et Marc Antoine, l'ancien lieutenant et bras droit de César, nouvel homme fort de Rome. C'est peu après cette inoubliable entrevue qu'Antoine se rend pour des vacances égyptiennes à Alexandrie, où nous découvrons ce que l'on appellera désormais la Vie inimitable .Séductrice, ensorceleuse, insaisissable, Cléopâtre est l'une des femmes les plus célèbres de l'Histoire. Pendant la longue absence amoureuse d'Antoine, la situation à Rome redevient des plus confuses et nous voyons bientôt s'organiser un nouveau partage du monde avec les accords de Brindes entre Octave et Antoine. Les deux héritiers de César laissent de côté leur sourde rivalité et deviennent beaux-frères ! Rome va-t-elle enfin connaître avec cette réconciliation la paix après des années de guerre civile ? Antoine, dans son rêve de nouvel Alexandre le Grand, conquérant du monde, s'apprête à soumettre l'Orient et à venger le désastre de Crassus, à la bataille de Carrhae, réussira-t-il à faire de son rêve une réalité ?.

C'est l'histoire d'une armée sans pays, la Légion tchèque, composée des 70 000 prisonniers de guerre Tchèques et Slovaques, qui a un projet fou : revenir « chez elle », grâce au chemin de fer transsibérien afin d'obtenir la création d'une république tchécoslovaque. C'est l'histoire d'une nation en marche, au sens propre comme au figuré. Au bout de la voie, leur cri de guerre deviendra réalité : « Svoboda ! Liberté ! ». Kris et Pendanx nous entraînent dans une véritable odyssée ferroviaire, au milieu du chaos de la révolution russe de 1917.Prague, automne 1938. Josef Cerny dit « Pepa », professeur d'arts plastiques, apprend les accords de Munich et imagine sans peine la suite : la mort de la Tchécoslovaquie, son pays et cette république qu'il a contribué à faire passer du rêve à la réalité, vingt ans auparavant.Alors, il ressort ses vieux carnets de croquis et les écrits de son compagnon, l'écrivain Jaroslav Chveïk.Tcheliabinsk, 14 mai 1918. Parti de Samara, le régiment de Jaroslav rejoint enfin les éléments avancés de la 1re division tchèque, parmi lesquels se trouve Pepa. Mais la joie de leurs retrouvailles va bientôt s'effacer devant les événements dramatiques de cette journée noire. Cette journée où, pourtant, pour ces milliers de soldats perdus loin de chez eux, tout a vraiment commencé.

Dans un univers où la frontière entre la réalité et le surnaturel est bien floue, Tugat est un guerrier brave et simple, qui se retrouve malgré lui entraîné dans une quête qu'il n'a pas choisie et dont il ne sait pas vraiment quel est le but. Au cours d'une épopée parsemée d'embûches, de déceptions et de trahisons, il n'aura de cesse de retrouver celle dont il souhaite se faire aimer, soutenu par les enseignements de son ancien maitre disparu...Et par un agent du destin qui n'est pas totalement désintéressé ! Dans cette histoire aux faux airs de quête initiatique, Richard CORBEN continue d'explorer avec jubilation les univers de fantasy qui ont fait de lui un auteur adulé pour sa liberté créative, depuis ses débuts et ses premières sagas de DEN, de Bloodstar, des Mille et Une Nuits, ou de Pilgor. Murky World est un univers barbare, violent et sensuel dans lequel l'humanité n'est jamais reluisante, même si elle a parfois de beaux atours.C'est dans ce Monde Trouble que CORBEN va faire évoluer, avec une noire ironie, TUGAT, personnage simple et entier tel qu'il les a toujours aimés. Mais, même avec ses ingrédients favoris, le maître n'emprunte jamais les mêmes sentiers et il signe ici une nouvelle saga originale graphiquement sublime et au ton unique, à des années-lumière de la production ultra-codifiée et habituelle en bandes dessinées de fantasy.

Que celui qui n'a jamais souri à un dessin de Claude Serre se dénonce et sorte immédiatement ! Mais cela ne peut exister. Comment rester insensible, alors que sous nos yeux s'étalent la vacuité et l'absurdité de l'humanité avec un humour imparable ? De nous, en somme ! A travers des dizaines d'illustrations, cet auteur de talent a réussi à nous faire rire de nos travers, épinglés de manière si cruellement juste. Et c'est tout aussi cruellement que Claude Serre a tiré sa révérence, ironiquement, un vendredi 13 de l'année 1998. A présent, il nous reste ses planches où le talent de l'exécution n'est surclassé que par la finesse des gags : et l'un et l'autre sont au top niveau.Les éditions Glénat rééditent peu à peu les recueils qui firent son succès en grand format pour apprécier à sa juste valeur ce travail qui tient à la fois de l'orfèvrerie et de l'entomologie. Réunis en ouvrages thématiques, les dessins de Serre qui représentent près d'un millier de dessins la plupart édités aux Editions Glénat sont marqués d'un humour absurde et ravageur, et en disent long sur notre société, sur les manies et les défauts de chacun. Sans jamais donner de leçon, Serre vise juste et bien, et nous invite à rire de nous mêmes. Aujourd'hui, « L'automobile » est paré de ses plus beaux atours. Le lecteur pourra donc s'y retrouver dans un miroir déformant, qu'il soit conducteur occasionnel ou damné de la route !

Helge Reumann n'est pas un inconnu: ces dernières années, on l'aura vu tenter de corrompre notre fière jeunesse avec quelques beaux titres parus au Rouergue (Bagarre, Poursuite); il aura également fricoté avec le monde de l'art contemporain, en compagnie de Xavier Robel au sein d'Elvis Studio, où ils produiront ensemble quantité d'affiches géantes et surtout l'incontournable Elvis Road; puis en solo, il offrira à Atrabile l'occasion de faire son livre le plus beau et le plus imposant (Black Medicine Book). Pendant toutes ces années, il n'aura eu de cesse d'essaimer son talent au sein de la fine fleur de l'édition (réellement) alternative (United Dead Artist, le Dernier Cri) et dans quelques revues de choix (Kramers Ergot, Bile noire).Il suffisait d'être patient, et le voilà débarquer avec cet incroyable, et incomparable, SUV. Dans SUV, H. Reumann ne change pas de cap et travaille toujours les mêmes obsessions: violence urbaine et nature austère domptée par l'homme, règlement de compte à coup de tatane et une méfiance généralisée pour tous ceux et celles qui marchent au pas. Il y a bien de la folie et de l'humour,dans SUV, mais distillé à la sauce Reumann, avec une mise en page et un trait aussi rigoureux que beau, un côté pince-sans-rire qui sait faire des ravages et une ambiance inquiétante et étrange qui est presque devenue une marque de fabrique.

Rome. Radka Sukova est l’égérie d’un très grand styliste français. Réputée pour avoir les plus beaux yeux du monde, elle nourrit les fantasmes et les convoitises. Très à l’aise avec son statut d’icône, elle déchante le jour où elle apprend que son sosie a été assassinée, énucléée, ses yeux remplacés par deux morceaux de cristal taillé. Cette « signature » ne laisse planer aucun doute : la véritable cible, c’était Radka ! L’enquête, confiée au commissaire Cornélia, la mènera sur les traces d’un meurtrier appartenant à une communauté fantastique et obéissant à une mystérieuse entité, noire comme les nuits sans rêves...Connaissez-vous le « Giallo » ? Ce genre de films d’exploitation italiens auxquels sont associés les noms de Dario Argento ou Mario Bava, nourrit un véritable culte auprès des cinéphiles du monde entier. Un genre à l’identité visuelle et sonore (souvent signée Ennio Morricone) très marquées, dont Lancelot Hamelin et Étienne Oburie, qui signe ici son premier ouvrage, s’emparent avec une maestria qui force le respect. Dans la grande tradition du Giallo, ils livrent un récit de série B à la frontière du polar, de l’horreur et de l’érotisme où, derrière le masque du divertissement, émergent un vrai propos d’auteur – ici, la critique de la marchandisation du corps féminin – et des idées de mise en scène audacieuses

Savants géniaux propulsés à travers le temps et l'espace, voitures volantes et dinosaures monstrueux : Dans l'Infini (1906), Le Savant Diplodocus à travers les siècles (1912) et Dans la planète Mars (1915) sont les trois récits du dénommé G.Ri qui composent ce recueil. De son vrai nom Victor Mousselet (1853-1940), G.Ri dessine dans la presse pour enfants dans le premier tiers du vingtième siècle. Il y crée avec bonheur des mondes fabuleux aux paysages grandioses, peuplés de créatures féroces et d'extraterrestres en tous genres : la fantaisie débridée de ses univers n'a pas d'égal à cette période en Europe. Cité par Vercors et Saint-Ogan parmi les lectures marquantes de leur enfance, G.Ri n'a pourtant jamais été publié en album de son vivant, le conduisant peu à peu à l'oubli. Sa biographie tient en peu de lignes, sa bibliographie complète reste à établir, mais la fraîcheur, l'ingéniosité et la beauté de ses histoires nous poussent à rééditer ces pages sans plus attendre, associés pour l'occasion aux éditions de la BNF. Héritier de Jules Vernes, de Méliès ou de Robida, G.Ri fait partie des premiers pionniers d'un genre qui fera plus tard les beaux jours de la bande dessinée : le Science-Fiction. Amateurs de L'Incal, fans de Laureline, nostalgiques des Pionniers de l'Espérance, ne boudez pas votre plaisir : vous avez devant vous une nouvelle Terra Incognita à découvrir.

Orphelin. Immigré. Ferrailleur. Milliardaire. Collabo. Résistant. Criminel pour certains, héros pour d'autres... Joseph Joanovici fut tout cela et bien plus encore. De 2007 à 2012,Fabien Nury et Sylvain Vallée ont raconté le destin hors-norme de ce personnage à travers une formidable saga historique, adulée par la critique et le public : récompensée par de nombreux prix - dont celui de la Meilleure Série à Angoulême en 2012 - et vendue à près d'un million d'exemplaires.Le désormais incontournable Fabien Nury y a fait exploser sa science du scénario au grand jour. Sylvain Vallée s'y est affirmé comme un maître de la ligne claire moderne. Son style expressif et élégant prend encore une autre dimension dans cette version inédite intégralement en noir et blanc qui, d'un jeu de contrastes permanent, vient davantage souligner le destin ambigu de Joseph Joanovici, constamment tiraillé entre l'ombre et la lumière.En plus de la couverture, sept illustrations inédites ont été réalisées par Sylvain Vallée spécialement pour l'occasion afin d'ouvrir la page de titre du récit et les « chapitres » correspondant aux albums de la série. Proposée en petit format, au tirage unique de 10 000 exemplaires et à un prix abordable, cette intégrale est le cadeau idéal de fin d'année pour les bédéphiles, amateurs d'histoire ou de beaux dessins tout simplement.

Que celui qui n'a jamais souri à un dessin de Claude Serre se dénonce et sorte immédiatement ! Cela ne peut exister ! Comment rester insensible, sans le moindre rictus, alors que sous nos yeux s'étalent la vacuité et l'absurdité de l'humanité avec un humour imparable ? De nous, en somme ! A travers des dizaines d'illustrations, cet auteur de talent a réussi à nous faire rire de nos travers, épinglés de manière si cruellement juste. Et c'est tout aussi cruellement que Claude Serre a tiré sa révérence, ironiquement, un vendredi 13 de l'année 1998. A présent, il nous reste ses planches où le talent de l'exécution n'est surclassé que par la finesse des gags : et l'un et l'autre sont au top niveau.Les éditions Glénat rééditent peu à peu les recueils qui firent son succès en grand format pour apprécier à sa juste valeur ce travail qui tient à la fois de l'orfèvrerie et de l'entomologie. Réunis en ouvrages thématiques, les dessins de Serre - qui représente près d'un millier de dessin la plupart édités aux Editions Glénat - sont marqués d'un humour absurde et ravageur, et en disent long sur notre société, sur les manies et les défauts de chacun. Sans jamais donner de leçon, Serre vise juste et bien, et nous invite àrire de nous mêmes. Aujourd'hui, « Petits Anges » est paré de ses plus beaux atours. Le lecteur pourra donc s'y retrouver dans un miroir déformant, qu'il soit lui-même ange ou démon !

Anvers... le professeur Lippens doit se rendre à l'évidence : toutes les précautions qu'il a pu Prendre n'ont pas empêché deux individus de le filer dès son arrivée sur les quais.Il se doute que le mystérieux objet qu'il ramène d'Egypte doit attiser leur convoitise.Non sans mal, le professeur belge rejoint Paris où l'attendent au club des Explorateurs, Harry Dickson et Tom Wills. Aussitôt, il les informe de son étrange découverte... Quinze jours plus tôt, sous la crypte de la mosquée Nabi Daniel d'Alexandrie, il a retrouvé le célèbre mausolée d'Alexandre Le Grand, inviolé depuis le 3e siècle après J.-C. Hélas, la salle funéraire était vide. A la place du plus fabuleux trésor du monde antique, la sépulture n'a livré que l'étrange coffret qu'il ramène, une sorte d'astrolabe d'une complexité mécanique insoupçonnée pour l'époque !... Le roi des détectives et les membres du club ont à peine le temps d'entrevoir l'objet, qu'une bande de truands s'en empare brutalement...Alors, dans les dédales du Paris des années 30, Harry Dickson entame une longue traque pour récupérer l'astrolabe et ses secrets. Mais notre ami pourra-t-il échapper aux pièges de ses ennemis et de leur chef, une vieille connaissance au service des puissances obscures qui l'attirera jusqu'aux confins des sables brûlants du Sahara, pour mieux le perdre dans les trappes sanglantes des couloirs séculaires qui mènent au secret de l'univers...

Que celui qui n'a jamais souri à un dessin de Claude Serre se dénonce et sorte immédiatement ! Cela ne peut exister ! Comment rester insensible, sans le moindre rictus, alors que sous nos yeux s'étalent la vacuité et l'absurdité de l'humanité avec un humour imparable ? De nous, en somme ! A travers des dizaines d'illustrations, cet auteur de talent a réussi à nous faire rire de nos travers, épinglés de manière si cruellement juste. Et c'est tout aussi cruellement que Claude Serre a tiré sa révérence, ironiquement, un vendredi 13 de l'année 1998. A présent, il nous reste ses planches où le talent de l'exécution n'est surclassé que par la finesse des gags : et l'un et l'autre sont au top niveau.Les éditions Glénat rééditent peu à peu les recueils qui firent son succès en grand format pour apprécier à sa juste valeur ce travail qui tient à la fois de l'orfèvrerie et de l'entomologie. Réunis en ouvrages thématiques, les dessins de Serre qui représentent près d'un millier de dessins la plupart édités aux Editions Glénat sont marqués d'un humour absurde et ravageur, et en disent long sur notre société, sur les manies et les défauts de chacun. Sans jamais donner de leçon, Serre vise juste et bien, et nous invite à rire de nous mêmes. Aujourd'hui, « Savoir vivre » est paré de ses plus beaux atours. Le lecteur pourra donc s'y retrouver dans un miroir déformant, qu'il soit lui-même ange ou démon ! ?

Arthis Jolinon a quitté le royaume perdu dans le temps et les marais, Gatheldoc. Délaissant le prince Joachim, Aline, enceinte d'Arthis, l'accompagne. Ils retrouvent ce bon vieux Paris et son XXIº siècle. Mais avant de partir le nain Rabal initie le photographe à certains secrets et lui confie une mission. Néanmoins, pour les deux amants, la vie reprend son cours. Cependant la guerre larvée que se lancent sectes et mouvement religieux ne s'est pas éteinte, bien au contraire puisque l'un des camps en présence - Corpus Christi - s'est emparé d'un fragment de la Pierre Noire du Temple et compte bien s'en servir pour préparer l'incarnation du Nouveau Messie. Arthis, frappé par le malheur, va devoir reprendre la lutte s'il veut profiter du peu de bonheur qui lui est dû. A mois que la « chose » qui horrifie les plus solides cardinaux du Vatican ne vienne tout bouleverser...Deuxième tome du quatrième cycle, « Balade au bout du monde » renoue avec les origines de la saga, tout en assimilant les divers événements et personnages qui se sont succédés. Un soupçon de magie, un parfum de légende, la « Balade » déploie ses sortilèges pour nous narrer une légende contemporaine, sans doute un des plus beaux chapitres de la BD. Après Vicomte, Hérenguel et Faure, le jeune et prometteur dessinateur Laval, apporte sa pierre à l'édifice pour que la magie de la Balade ensorcèle le lecteur comme aux premiers jours.

Dans un monde fantastique semblable à la Terre et peuplé decréatures plus étranges les unes que les autres, un petit garçon à la force herculéenne et doté d'une queue de singe croise un jour la route d'une jeune fi lle. Celle-ci s'est lancée à la recherche de sept mystérieuses boules de cristal. Car il est dit que quiconque les réunira pourra appeler le dragon sacré et exaucer son voeu le plus cher.En chemin, ce duo d'aventuriers peu commun se heurte à un cochon transformiste usant de ses dons pour kidnapper les jeunes fi lles d'un village, puis à un vagabond solitaire adepte des arts martiaux que la simple vue d'une jeune femme suffi t à tétaniser sur place. Ce n'est que le début d'une grande aventure riche en péripéties, en humour et en combats extraordinaires.Enfin la voilà, l'édition « ultime » de Dragon Ball que tous attendaient ! Pour la première fois, le manga culte d'Akira Toriyama (le manga le plus lu et vendu dans le monde) est présenté dans les meilleures conditions de lecture. Un grand format qui met en valeur chaque planche, un papier de qualité, une illustration de jaquette inédite et somptueuse. La traduction sera améliorée et encore plus fi dèle au texte original. Enfi n, la présence de toutes les planches réalisées à l'époque en couleurs, inédites en France ! L'événement éditorial de l'année, alors que sort début 2009 l'adaptation en fi lm live de Dragon Ball qui ne va pas manquer de faire l'actualité.

C'est la rentrée ! Les enfants sont transportés de joie, et les cartables transportés tout court ! Vite, vite, car le sifflet de la maîtresse résonne déjà !Les écoliers prennent place en classe et les petits cartables s'installent bien sagement au pied des pupitres, pour écouter les leçons du jour en attendant d'accueillir à nouveau manuels, cahiers et autres jolis secrets de leurs petits propriétaires. Toujours signé par le duo Géraldine Collet et Roland Garrigue, voici le troisième album de cette mini-série qui ravit petits et grands ! Un joli rendez-vous pour aborder la rentrée avec fantaisie et drôlerie.C'est à Paris que Roland Garrigue est né le 16 août 1979. C'est au même endroit qu'il a grandi et où, depuis la petite section de maternelle jusqu'à aujourd'hui, il n'a cessé de dessiner. Après une escapade de trois ans aux Arts décoratifs de Strasbourg pour perfectionner son dessin, il est revenu à Paris pour se consacrer entièrement à l'illustration jeunesse. Dans la même série chez P'tit Glénat, Roland a déjà illustré avec brio Les petits pieds aussi vont à la plage et Les petits nez aussi vont à la montagne, sans oublier trois autres titres loufoques et pleins de fantaisie, Comment ratatiner les monstres ?, Comment ratatiner les loups ? et Comment ratatiner les dinosaures ?

Mara, 29 ans, est écrivaine de romans policiers, passionnée de cas non résolus. Pour mener à bien ses projets éditoriaux, elle mène l'enquête et, souvent, démasque l'auteur des crimes. Mais c'est là que se révèle la face sombre de la jolie jeune femme: N'ayant aucune confiance dans la justice des hommes, elle décide d'être la main de Dieu et de châtier elle-même le coupable. Belle et désinhibée, elle sait fort bien attirer sa proie vers la toile qu'elle tisse tout au long de l'histoire.D'où vient cette soif de justice ? Quelle épreuve peut bien transformer une jeune femme joyeuse, douée et jolie en sinistre exécutrice ? Sans doute un secret qu'elle cache tout au fond de sa mémoire.Avec son trait précis et sa mise en couleur subtile, Cosimo Ferri nous offre aujourd'hui le troisième volume de sa série érotico-policière !Résumé du 3e tome :Après avoir reçu une mystérieuse vidéo, Mara repart à la recherche de son passé dans les plus beaux endroits d'Italie. Mais ce retour vers le passé génère davantage de questions qu'il n'en résout. Mara saura-t-elle réunit les pièces de ce puzzle ? Qui croire ? À qui faire confiance ?Comment accepter l'effrayant visage de la vérité ?Une nouvelle enquête policière pour la délicieuse Mara !

Dans un monde fantastique semblable à la Terre et peuplé de créatures plus étranges les unes que les autres, un petit garçon à la force herculéenne et doté d'une queue de singe croise un jour la route d'une jeune fille. Celle-ci s'est lancée à la recherche de sept mystérieuses boules de cristal. Car il est dit que quiconque les réunira pourra appeler le dragon sacré et exaucer son voeux le plus cher.En chemin, ce duo d'aventuriers peu commun se heurte à un cochon transformiste usant de ses dons pour kidnapper les jeunes filles d'un village, puis à un vagabond solitaire adepte des arts martiaux que la simple vue d'une jeune femme suffi t à tétaniser sur place. Ce n'est que le début d'une grande aventure riche en péripéties, en humour et en combats extraordinaires.Enfin la voilà, l'édition « ultime » de Dragon Ball que tous attendaient ! Pour la première fois, le manga culte d'Akira Toriyama (le manga le plus lu et vendu dans le monde) est présenté dans les meilleures conditions de lecture. Un grand format qui met en valeur chaque planche, un papier de qualité, une illustration de jaquette inédite et somptueuse. La traduction sera améliorée et encore plus fidèle au texte original. Enfin, la présence de toutes les planches réalisées à l'époque en couleurs, inédites en France ! L'événement éditorial de l'année, alors que sort début 2009 l'adaptation en fi lm live de Dragon Ball qui ne va pas manquer de faire l'actualité.

Titillons nos tétons noirs orbitaux avec un aphrodisiaque surpuissant coupé aux psychotropes bavarois. Qu'une tartine de jute noire sur papier glacé blanc comme un cul, offerte à nos paupières mi-closes, se mette alors à murmurer : Oculez-moi , oculezmoi !! Le BDCUL nouveau est arrivé et il a la dégaine d'une escort-girl vénusienne alanguie sur un sofa, épuisée par les coups de boutoir d'une super-carotte priapique. Quoi de plus normal quand on sait que ce sont lestrès dextres Mrzyk et Moriceau, rois du stylo à bites, as du foutre indélébile, qui se défoulent à l'exercice érotico-porno-prolo de la collection la plus cul de la bd indébandante. Ils nous content ici les vies bien parallèles de Madame Main et de Monsieur Bite que tout éloigne à part un goût commun pour les arts plastiques puisque leur rencontre fortuite se déroule dans une des plus prestigieuses galeries de la capitale. Malheureusement pour eux, l'idylle tant attendue n'est pas au rendez-vous. C'est tout penauds qu'ils font, chacun de leur côté, l'acquisition d'une fiole forcément magique pour oublier tout ça ! Ce qui suit tient d'un délire que l'on aurait du mal à décrire en quelques mots. Un cri primal fera très bien l'affaire :Yeah ! Mrzyk et Moriceau mettent la barre haute et dure pour ce nouveau numéro de la collection BDCUL, en trempant bien profond leur biscuit pop dans le petit pot de leur imagination surréaliste.

Changement de décor, on passe du Gouffre au Diable, du chaud au froid et d'un enfer à l'autre !Harry Dickson et Tom Wills, accompagnés du professeur Mellot et de leur guide Tupac, poursuivent leur palpitante odyssée au centre de la terre. Après les artefacts incongrus de fossiles impossibles, de constructions cyclopéennes, de reptiles d'une autre ère et d'une forêt de cristaux géants qui ont failli les engloutir, ils vont enfin découvrir la mystérieuse civilisation qui règne dans ce dédale de souterrains: la Cité Perdue d'Akakor. Mais, dans leur niche écologique privilégiant leur survie, leur espèce et leurs secrets, le peuple des profondeurs venu d'un autre temps où vivaient d'autres hommes et d'autres dieux, les condamne au Rockh sacré, au sacrifice et à la mort !... Dans le second volet de l'album, nos amis vont donc poursuivre leurs adversaires et leur quête de domination des ruelles d une Prague figée par la neige et la glace, jusqu'au coeur de l'Allemagne nazie et le château d'Hirschtein. De l'imaginaire à la noire réalité des années 30, Harry Dickson sera confronté aux Gardiens du Diable et leur alliés qui se sont emparés non seulement d'une arme redoutable volée au peuple des profondeurs mais aussi du seul savant capable de l'exploiter, Nicolas Tesla !...Les différents adversaires du roi des détectives parviendront-ils à leurs fins? Le lecteur le découvrira à la dernière page de ce tome 10.

Nous sommes au Japon, à l'époque Edo. Une terrible épidémie incurable ayant frappé la population masculine japonaise 80 ans plus tôt, la population masculine a chuté au point d'être réduite au quart de celle des femmes. Les garçons, ont donc été élevés avec grand soin, protégés, tandis que les femmes ont pris en charge tous les travaux quotidiens, la gestion des entreprises. Tous les rôles sont inversés ! En outre, les hommes étant devenus une denrée rare, seules les femmes les plus riches peuvent désormais s'offrir un mari. La charge suprême du shogun est également passée aux mains des femmes. Le shogun domine un pavillon interdit aux autres femmes qui abrite les 800 plus beaux spécimens masculins d'un monde qui en manque cruellement.Mizuno, jeune séducteur, a intégré le pavillon des hommes du shogun, pour éviter un mariage avec un bon parti que sa mère voulait lui imposer. Il y reçoit un salaire qu'il fait parvenir à sa famille. C'est les larmes pleins les yeux, qu'Onobu, son amie d'enfance et amour secret, l'a laissé partir. Une hiérarchie complexe divise les hommes du pavillon en différentes catégories. Mizuno, entré dans la classe la plus basse va réussir à grimper les échelons de par sa force inhabituelle dans une population masculine globalement surprotégée.Toutefois, la supériorité au sabre de Mizuno notamment, si elle lui permet de se faire remarquer par le nouveau shogun, lui attire également des inimitiés dans cet univers clos rongé par l'orgueil...

Nous sommes au Japon, à l'époque Edo. Une terrible épidémie incurable ayant frappé la population masculine japonaise 80 ans plus tôt, la population masculine a chuté au point d'être réduite au quart de celle des femmes. Les garçons, ont donc été élevés avec grand soin, protégés, tandis que les femmes ont pris en charge tous les travaux quotidiens, la gestion des entreprises. Tous les rôles sont inversés ! En outre, les hommes étant devenus une denrée rare, seules les femmes les plus riches peuvent désormais s'offrir un mari. La charge suprême du shogun est également passée aux mains des femmes. Le shogun domine un pavillon interdit aux autres femmes qui abrite les 800 plus beaux spécimens masculins d'un monde qui en manque cruellement.Mizuno, jeune séducteur, a intégré le pavillon des hommes du shogun, pour éviter un mariage avec un bon parti que sa mère voulait lui imposer. Il y reçoit un salaire qu'il fait parvenir à sa famille. C'est les larmes pleins les yeux, qu'Onobu, son amie d'enfance et amour secret, l'a laissé partir. Une hiérarchie complexe divise les hommes du pavillon en différentes catégories. Mizuno, entré dans la classe la plus basse va réussir à grimper les échelons de par sa force inhabituelle dans une population masculine globalement surprotégée.Toutefois, la supériorité au sabre de Mizuno notamment, si elle lui permet de se faire remarquer par le nouveau shogun, lui attire également des inimitiés dans cet univers clos rongé par l'orgueil...

Drame du quotidien dans le monde du travail : depuis 11 ans, chaque matin, une autrice est agressée au vu et au su de tous. Contre son gré, elle reçoit en pleine face la cruelle réalité de sa vie de travailleuse indépendante. Jusqu'alors, la résistante réussissait le tour de force de dignement se relever et sourire de toutes ses dents à ses cyniques tortionnaires. En 2016, elle a décidé de rendre coup pour coup avec la série en deux volumes Des croûtes aux coins des yeux. Dans ce second opus, la rigolarde piétine purement et simplement le syndrome de Stockholm en chantant à tue-tête des hymnes punks et met à nu tous ces personnages en les affublant de têtes de mort (plus nu, tu peux pas). Ça cause beaucoup de style, de dessin, de bande dessinée et d'introspection, de changement de direction dans le travail artistique (avec le passage à la linogravure), mais aussi d'actualité et de politique : les années 2013 à 2016 auront donné matière à s'énerver. Des croûtes aux coins des yeux finira en beauté - et en ultime pied de nez avec le refus de l'autrice d'être faite « chevalier des Arts et Lettres » par le ministère de la Cuculture.En creux, surtout, on y lira la cartographie mentale, sociale, d'une autrice farouchement soucieuse de son indépendance et de son intégrité artistique se débattant face au monde contemporain et ses reculades sociales, sa gestion purement comptable des citoyens, de l'Art et des idées. Des croûtes aux coins des yeux est un laboratoire in vivo, bouillonnant d'idées et de spontanéité, salvateur et fort en gueule.

Lire c'est bien, mais au bon endroit, c'est encore mieux ! Parce que chaque lecteur se crée sa propre petite maison d'imagination rien qu'à lui. Mais où diable l'installer, cette maison ? Dans un lit, comme Lucie ? Dans le bus, comme Marius ? Ou dans un bain, comme Albin ? Tu lis où ? est une invitation savoureuse aux mille et une manières de feuilleter nos ouvrages préférés, portée par le trait exquis de Magali Le Huche et les phrases ourlées et poétiques de Géraldine Collet. Une réussite !Née à Paris en novembre 1975 avec trois jours de retard, Géraldine Collet grandit à Cachan. Enseignante de lettres histoire en lycée professionnel, elle a parcouru la Seine-Saint-Denis avant d'atterrir à Pantin, et d'y faire son nid avec un beau Picard. Peu de temps après, Louise et Rachelle pointent leur petit bec : l'écriture viendra avec. Grandir ensemble, les livres sur les genoux, grandir, les histoires en tête. Magali Le Huche est née en région parisienne en 1979. Petite, elle s'inventait des histoires qui l'empêchaient souvent de dormir, alors elle s'est mise à dessiner pour pouvoir retrouver le sommeil ! Quelques années plus tard, l'envie de dessiner et d'inventer des histoires ne la quittant pas, elle part faire un petit séjour strasbourgeois aux Arts décoratifs et suit l'atelier de Claude Lapointe. Magali est sortie de l'école en 2004. Pour P'tit Glénat, elle a déjà illustré Une soupe 100% sorcière et Le festin de Noël.

Fondateur de la revue Mad Movies, Jean-Pierre Putters publia dans les années 90 Ze Craignos Monsters : une série de trois ouvrages aussi instructifs qu'hilarants, explorant 100 ans de cinéma de genre avec ses monstres outranciers, ses vamps décoratives, ses maquilleurs fous et ses décors surréalistes. Retrouvez-les dans cette précieuse anthologie pour quatre grandes thématiques (les Insectes mutants, les Robots, les Hommes invisibles, les Singes géants), suivies de portfolios meurtriers sur les principaux mythes du fantastique : Vampires, Momies, Loups-garous, Yétis, Mastodontes japonais, Zombies, Extraterrestres, Créatures de Frankenstein. Autant de thèmes immortalisés par d'irraisonnables cinéastes comme Roger Corman, Gordon H. Lewis, Jack Arnold, Edward L. Cahn, Bert I. Gordon, tous présents dans ce nouveau volume, accompagnés d'un long hommage à Jésus Franco, grand maître du cinéma bis disparu en avril 2013, ainsi que plein d'autres surprises (affiches méga-craignos, fiches d'identité de nombreux monstres pas beaux avec, Dieu merci ! les conseils du Dr Jabuse pour s'en débarrasser) !Cadeau idéal pour les amateurs d'émotions fortes et de créatures excentriques, Ze Craignos Monsters dresse un bilan réjouissant d'un genre cinématographique majeur, humoristique et terrifiant à la fois. Près de 250 pages de bonheur, préfacées par Joe Dante (Gremlins, Hurlements, Panic sur Florida Beach). À lire de toute urgence avant que la postérité ne s'en empare !

Du Moyen Âge à nos jours, chansons et ballades, pièces de théâtre et comédies musicales, films et séries télévisées ont façonné un mythe en résonance avec leur temps, fredonné par le peuple ou par le pouvoir en place. Les récits s’étoffent de péripéties et finissent par s’associer. Mais connaissez-vous la véritable légende de Robin des bois ? Ce qui relie ces « différentes » versions est en fin de compte l’idée de liberté, une valeur abstraite et l’un des fondements de la culture occidentale. Réévaluée d’époque en époque, cette liberté s’exprime dans l’histoire du personnage, raturée, copiée/collée, remaniée, adaptée sans vergogne à travers les âges. Reprendre Robin Hood aujourd’hui, c’est donc à la fois revendiquer le refus de propriété de ce mythe et questionner ce que peut signifier la liberté dans notre culture !La nostalgie qui se dégage de l’ensemble du Robin Hood de Simon Roussin n’est pas sans écho avec notre génération. Le déchirement de Robin entre loyauté et pulsions est un lourd prix à payer. Cela dit, le moteur de Robin Hood, au-delà de sondésir de justice, correspond bien à un sourd appétit de vie que les feutres fauves de Simon Roussin font pulser dans la matière même du dessin, à chaque page de ce récit !Pour l’occasion de cette réédition, Robin Hood s’offre de nouvelles pages. À l’époque de la première parution, Simon Roussin était encore étudiant aux Arts décoratifs de Strasbourg. Aujourd’hui, il figure parmi les créateurs les plus audacieux de sa génération.

Envie de livrer un travail personnel, de s'adresser à un public autre que les enfants, des raisons qui ont amené Zep à créer un ouvrage dans lequel, se mettant en scène lui-même en tant que personnage principal, il nous raconte à sa manière unique - à la fois drôle et touchante - ses expériences de vie passées et actuelles dans un quotidien où tout un chacun peut se reconnaître.Graphiste hors-pair, narrateur doué, ZEP cache derrière son humour une sensibilité au monde qui l'entoure - les tourments du quotidien tout autant que l'évolution de la géographie du monde -, qui s'exprime avec chaleur, dérision et rire dans ce nouvel ouvrage : Découpé en tranches.Découpé en 22 histoires courtes, ces « tranches » de vie à lui, intimes mais sans voyeurisme, amusantes sans chercher le gag, subtiles dans le traitement de thèmes universels, Zep nous livre un ouvrage où la tendresse et l'émotion prédominent. À lire, à relire et à partager avec bonheur.De son vrai nom Philippe Chappuis, ZEP tire son pseudonyme d'un fanzine créé à l'âge de 12 ans, alors qu'il était un fan absolu de Led Zeppelin.Dès sa plus tendre enfance, il commence à dessiner et inventer des histoires. Dès l'âge de 14 ans, il publie régulièrement ses dessins dans la presse suisse. Il est diplômé des Arts décoratifs de Genève En 1992, Zep plonge dans ses souvenirs d'enfance et « invente » Titeuf. Le succès est fulgurant (13 millions d'exemplaires vendus). La parution du Guide du zizi sexuel coécrit avec Hélène Bruller, prolonge le succès de Titeuf et permet à son auteur d'établir un véritable dialogue entre parents et enfants.

Dans sa quête éperdue pour la ressource pétrolière, l'Amérique se lance en 1972 dans une guerre sans merci contre l'Irak. Mais cette « Guerre du Golfe » tourne au désastre et embrase le monde. Famines, épidémies et génocides inter-ethniques sont les conséquences directes de ce conflit total et, en quelques mois, la population mondiale passe de 4 milliards à moins d'une dizaine de millions d'individus seulement. Notre civilisation thermo-industrielle, basée sur l'utilisation sans limite des ressources de la planète, s'effondre. Ici ou là, de petites communautés subsistent et se réorganisent. En Californie, grâce à une agriculture locale à échelle humaine, respectueuse de l'environnement, l'espoir renaît pour l'espèce humaine. Pour éviter les erreurs du passé, les conflits se règlent désormais à main nue, dans « L'Arène ». Bite Fighter raconte l'histoire de trois combattants, tous experts en catch et en arts martiaux. Amis, mais aussi amants, ils vont devoir faire face à leur plus grand défi : découvrir qui se cache sous le masque du « Masked Warrior », un monstrueux tyran dont la mainmise sur « l'Arène » met en danger le fragile équilibre de ce monde nouveau ! Kato, Ty et Buzz vont se dresser vigoureusement face aux hommes de main du « Masked Warrior », dans des combats brutaux et sanglants, où tous les coups seront permis ! Mais qui sait si parmi leurs adversaires ne se cache pas le Grand Amour ?

Printemps 1920, Pierre Abgrall vient de perdre sa mère. Plus rien ne le retient chez lui, pas même l'amour que lui porte la jeune Léa Cloarec. Il décide alors de tout quitter, de partir comme saisonnier sur la côte Malouine. Homme dela terre, c'est la première fois qu'il découvre la mer. Embauché sur le littoral fertile, il loue ses bras à la ferme de Jeanne.Là-bas, les femmes vivent seules, cultivent la terre ou labourent les flots en priant pour le retour de leurs hommes partis en mer.Marins de père en fils, ceux que l'on surnomme les «Terre-Neuvas» s'en vont pêcher la morue sur le «Grand Banc» de Terre-Neuve à bord d'une goélette morutière Malouine «La Charmeuse».Tous les jours, Marie la lavandière, face au large, guette le retour de son promis embarqué pour une campagne de pêche. Dès le premier regard, Pierre s'éprend d'elle et oublie Léa restée à la ferme. Peu à peu, la curiosité du jeune homme se tourne vers la mer, malgré le danger et surtout pour les beaux yeux de Marie, qui n'a de fascination que pour les marins. Qui sont ces hommes pour qui le coeur des femmes bat si fort ? Ces aventuriers qui affrontent brumes et tempêtes pour nourrir leurs familles, ces «forçats de la mer» qui contemplent toutes les beautés de Terre-Neuve, qui vivent tous les malheurs et survivent grâce à une très forte amitié.Avec Pierre, nous vivons au jour le jour leur existence, leur quotidien. Avec Marie, Jeanne et les autres, nous connaissons l'angoisse de ceux qui restent à terre.

Qu'il s'agisse de désigner « l'amour yeux dans les yeux », avec les pupilles miroitantes d'étoiles, ou l'éthique des hôtesses qui travaillent dans les clubs, les Japonais ont toujours un mot. Chaque pratique ? aussi pointue soitelle ? possède son nom, comme dans les arts martiaux. Les geishas se faisaient une réputation en lançant à la mode de nouvelles façons de servir à boire. Les guerriers mettaient au point des techniques de sabres qu'ils baptisaient d'une façon originale. Dans le Japon contemporain, il ne se passe pas un mois sans que les réalisateurs de vidéos créent des néologismes pour désigner denouvelles façons d'aimer? Mais derrière le bouillonnement app arent de la nouveauté, on retrouve toujours les mêmes mécanismes à l'oeuvre : au Japon, le désir se cristallise sur des objets précis, dont le charme ressuscite une poésie souvent très ancienne. Une logique particulière préside aux jeux de l'amour et du hasard dans ce pays obsédé par l'émotion. L'émotion est à ce point valorisée au Japon qu'il existe même des mots pour en mesurer le degré : on parle de la « pureté émotionnelle » ou de la « beauté émotionnelle » en utilisant des termes qui servent d'habitude à juger d'oeuvres d'art ? À travers environ 300 mots clés et une multitude de reproduction d'oeuvres d'art, cet ouvrage se donne pour objectif de décrypter le comportement des Japonais, et surtout de définir la pensée japonaise et sa culture érotique? une culture qui dépasse largement le cadre de la sexualité, et témoigne autant du tourbillon créatif du Japon contemporain que de son enracinement dans une tradition spirituelle millénaire.

East Los Angeles, 3 a.m., la ville dort...Paisiblement ? Non, on ne dort jamais paisiblement à East L.A. Qui pourrait se reposer quand les gangs ont pris possession de la ville ? Heureusement, cinq hommes, cinq héros, ont décidé de faire face. Ils ne sont pas beaux, pas forts. Ils n'ont pas de travail, du moins pas tous. L'un d'entre eux a de l'embonpoint. Un autre vit chez sa mère... Ces cinq personnes hors du commun ont pourtant décidé de rendre East L.A. à ses habitants. Revêtus de leurs masques, ils arpentent les rues dangereuses à l'affût de l'ennemi. Pourquoi des masques, me direz-vous ? Parce tous les cinq sont des adeptes de la Lucha Libre, le catch mexicain, un sport dont la noblesse et l'honnêteté ne sont plus à démontrer. Leurs noms : Dr. Pantera, Diablo Loco, Red Demon, King Karateca, et leur chef, un homme au courage exemplaire, un être d'exception aux capacités physiques et cérébrales surdéveloppées, El Gladiator, votre serviteur... à nous cinq, nous sommes les Luchadores Five et nous veillons sur la ville. Une ville aux mains de loups-garous voleurs d'autoradios, d'extra-terrestres, de guerriers Tikis, d'un nain qui se prend pour Elvis et d'un gang de créatures particulièrement diabolique : des Français. Pourtant, malgré tout le bien que nous faisons pour la communauté, mes voisins se foutent en permanence de ma gueule... De toute façon, moi, El Gladiator, je les emmerde.Pour fêter cette première édition, l'album comprendra un cahier spécial de 16 pages rempli de bonus. La couverture bénéficiera d'un vernissélectif.

Édith Hardy mène l'enquête pour retrouver un jeune ingénieur chimiste porteur d'une formule qui semble intéresser beaucoup de monde. Guerre froide sous les ponts du Paris disparu des années 5O. Par un des plus beaux tandem de la bd, le premier volet d'une trilogie policière qui fait penser aux petits plats que mitonnait cette bonne Madame Maigret.Nous sommes en 1955, dans le XIIème arrondissement de Paris. L'Agence Hardy - personnes disparues, recherche généalogiques, problèmes d'héritages - est située dans un passage pavé de la rue du Rendez-vous.Édith Hardy, belle femme d'une quarantaine d'années, veuve, ayant encore quelques restes de splendeur passée (un appartenment à la Nation, une Ford Vedette), a ouvert cette agence pour subsister. Elle a un jeune assistant, Victor Maziero, qui se prend pour un grand détective.Venant rompre le train-train des histoires de maris volages, Gaston Lecauchois propriétaire d'une usine de produits pharmaceutiques propose une affaire à Édith Hardy. Antoine Dubreuil, un de ses jeunes chimistes a disparu emportant la formule d'une nouvelle pommade antiseptique...Bientôt, derrière cette banale affairede pommade, se profilent des enjeux d'une toute autre nature : dans la course aux antibiotiques qui est aussi une des très grandes nouveautés de ces années là, Antoine a fait une découverte qui suscite la convoitise des grandes puissances...Et puis, dernière question : pourquoi Édith hardy fait-elle un terrible rêve récurrant dont elle ne sait ce qu'il annonce...

Édith Hardy mène l'enquête pour retrouver un jeune ingénieur chimiste porteur d'une formule qui semble intéresser beaucoup de monde. Guerre froide sous les ponts du Paris disparu des années 5O. Par un des plus beaux tandem de la bd, le premier volet d'une trilogie policière qui fait penser aux petits plats que mitonnait cette bonne Madame Maigret.Nous sommes en 1955, dans le XIIème arrondissement de Paris. L'Agence Hardy - personnes disparues, recherche généalogiques, problèmes d'héritages - est située dans un passage pavé de la rue du Rendez-vous.Édith Hardy, belle femme d'une quarantaine d'années, veuve, ayant encore quelques restes de splendeur passée (un appartenment à la Nation, une Ford Vedette), a ouvert cette agence pour subsister. Elle a un jeune assistant, Victor Maziero, qui se prend pour un grand détective.Venant rompre le train-train des histoires de maris volages, Gaston Lecauchois propriétaire d'une usine de produits pharmaceutiques propose une affaire à Édith Hardy. Antoine Dubreuil, un de ses jeunes chimistes a disparu emportant la formule d'une nouvelle pommade antiseptique...Bientôt, derrière cette banale affairede pommade, se profilent des enjeux d'une toute autre nature : dans la course aux antibiotiques qui est aussi une des très grandes nouveautés de ces années là, Antoine a fait une découverte qui suscite la convoitise des grandes puissances...Et puis, dernière question : pourquoi Édith hardy fait-elle un terrible rêve récurrant dont elle ne sait ce qu'il annonce...

On les appelle les Compagnons. Aujourd'hui encore, certains effectuent un tour de France pour affiner leurs arts centenaires qui consistent à oeuvrer le bois, tailler la pierre, façonner la glaise.Le Maître de pierre nous entraîne vers le milieu du XVIIIe siècle, au coeur de la Bourgogne. Pour retrouver son vieux maître, Colin-Tranchant, tailleur d'image comme il se nomme lui-même, devra affronter les flots d'un fleuve déchaîné. Billevesée à côté de la tornade qui l'attend en la personne de la belle Montaine, jeune prostituée au grand coeur et à la grande gueule régnant sur les ruelles de Vézelay. Et qui, pour de bien obscures raisons, semble déchaîner la colère de Schrameck, le vieux maître. Heureusement, Colin-Tranchant porte au fourreau une épée, arme inhabituelle entre les mains d'un simple compagnon.Pierre Bardet, série après série, peaufine l'image des habitants de la France profonde à travers les âges. Nul mieux que lui sait montrer nos anciens, engoncés dans un carcan politique et religieux, vivant au coeur d'une nature pas vraiment idyllique.Jean-Marc Stalner, désormais séparé de son frère avec qui il publia deux séries chez Dargaud, Fabien M et Malheig, croque avec jubilation des gueules plus vraies que nature. Comme toujours, il n'est jamais plus à l'aise qu'au milieu des vieilles pierres et de la nature qui les enveloppe. Formidables décors dans lesquels peuvent mariner et bouillonner les passions humaines.Le Maître de pierre vous entraînera à travers toutes les régions de France. Prochaines étapes, la Vendée et le pays de Retz.

Maudit soit le chrétien ! Maudit soit son sang ! Mère Lune, punis le chrétien! Tels sont les mots d'une jeune indienne violée par Francisco Parra, un soldat de l'armée argentine. Le viol s'est produit lors d'un raid contre une tribu coupable d'avoir massacré tout un village de paysans.Les soldats y vont d'autant plus de bon coeur que le gouvernement a promis un patacon d'argent par oreille d'indien (mâle) ramenée. Vingt-cinq ans plus tard, Franscico Parra est décédé, laissant deux fils : Zenon et Cirilo.À Zenon, l'aîné, il a fait don d'un couteau ramassé la nuit du viol... couteau volé par un indien a un des paysans massacrés dans le village chrétien. Lorsque les deux frères se déchireront pour les beaux yeux de la brune Lucia, le couteau brillera sous la lune, la lune de la vengeance.C'est une tragédie forte, féroce et humaine que raconte la première histoire de Pampa, qui comportera trois volumes. Nine, qui ne cache pas sa passion pour Daumier, MacKay ou les frères Fleischer, met en couleurs directes des planches inspirées, d'une beauté graphique à mille lieues de toute ligne claire. Durant toute une semaine, Carlos Nine et moi avons marché sur des kilomètres au bord de la mer lors du Salon de La Corogne. C'est alors qu'est né Pampa, raconte Jorge Zentner (1).Nous savions dès le départ qu'il s'agirait d'un récit saturé de désir, de violence, de beauté et de magie, de morts sans paix, de passion, de monstres et d'espoir . Mon premier album en France, Meurtres et châtiments, n'a pas été exposé en librairie parce que les vendeurs ne savaient où le ranger se souvient Carlos Nine (2). S

Découvrez toute la genèse de Rogue One, le premier film des Star Wars Stories, ces histoires indépendantes et inédites situées dans une galaxie bien connue des fans depuis quarante ans. Pénétrez dans les coulisses du département artistique de Lucasfilm pour assister à la naissance de nouveaux héros et au retour de vieilles connaissances.Menés par l'intrépide Jyn Erso (Felicity Jones), plusieurs Rebelles doivent unir leurs forces pour résister aux machinations diaboliques de l'Empire galactique. Leur mission ? Prouver l'existence d'une super-arme et voler les plans de cette Étoile de la Mort avant qu'elle ne pulvérise tous ceux qui s'opposent à l'Empereur.Réalisé par Gareth Edwards, d'après un scénario de Gary Whitta et Chris Weitz, le film met également en scène Diego Luna, Forest Whitaker, Mads Mikkelsen, Alan Tudyk, Riz Ahmed, Ben Mendelsohn, Jiang Wen et Donnie Yen. Réalisé avec l'équipe artistique du film, cet ouvrage collector compile tous les précieux dessins à partir desquels ont été développés les fantastiques décors, engins et personnages de cette aventure hors normes. Rempli d'images et d'interviews exclusives, il raconte aussi l'histoire du processus créatif de ce nouvel opus, depuis les premières réunions entre artistes et chefs décorateurs jusqu'à la fin du tournage.Avec ces centaines d'oeuvres d'art époustouflantes (croquis, concept arts, storyboards et matte paintings), ce splendide voyage visuel ravira tous les fans de Star Wars et de cinéma, et s'impose comme le livre indispensable sur la conception de ce long-métrage tant attendu.