Le récit commence quand la jeune Miro trouve un téléphone portable perdu. Elle reçoit alors un appel d'une personne qui dit être le propriétaire de celui-ci. Après voir convenu d'un rendez-vous, la jeune fille se rend sur les lieux afin de restituer l'appareil, mais en arrivant elle assiste à un spectacle horrible : Un homme est agressé par une créature à l'apparence humaine, mais qui est en réalité un robot. Ces machines tuent les humains puis prennent leur apparence en volant leurs souvenirs afin de se faire passer pour eux. La jeune fille ne doit son salut qu'à l'intervention de l'un de ses camarades.Il semble qu'une grande partie de la population ait déjà été «remplacée» par ces créatures appelées «Tetsumin» (les êtres de fer).Miro est devenue malgré elle la cible de ces machines maléfiques, car elle a été témoin de l'agression. Elle essaie de prévenir les autorités, mais les androïdes sont déjà parmi la police.Quelques jours plus tard, elle est à nouveau témoin d'une attaque, mais cette fois la machine s'en prend au garçon qu'elle aime secrètement. Elle essaie de le protéger, mais elle est attaquée par le Tetsumin et perd connaissance.Lorsqu'elle se réveille, elle ne se souvient de rien, mais la créature est en morceaux. Miro se rend compte avec surprise et effroi qu'il lui manque une partie de son visage et qu'elle est elle-même un androïde !

On connaît bien le Tour de France, sa compétition et son arrière-cour sulfureuse, mais l'on connaît beaucoup moins l'une des attraction de cette compétition : la caravane publicitaire. Un petit monde à part, deux cent cinquante véhicules publicitaires pour promouvoir le PMU, des banques, des confiseurs, et des spécialités locales comme le « vin de Surseines ».Ce qui est certainement une piquette, fait pourtant la fierté du maire de Surseines. Une manière décalée en ces temps de politiquement correct de présenter sa ville. Très décalée même, puisque le « nectar » est proposée dans une camionnette d'un autre âge, par un trio de bras cassés, digne de la famille Deschiens. Ringard pour les uns, la France éternelle pour d'autres. Entre petites magouilles, et aventures sentimentales foireuses, c'est pas gagné pour que la camionnette de Surseines soit élue « meilleure caravane du tour ».« Je cherchais un prétexte à un road-movie, explique Germain Boudier. Le Tour de France me paraissait idéal : connu de tous, populaire, ancré dans une culture populaire. Mais, l'aspect sportif ne m'intéressait pas. Je préfère ce qui se passe en coulisse, derrière les caméras. L'aventure humaine plutôt que l'aventure sportive. Les véhicules de la caravane m'offre un bon décor pour mon histoire. Et puis, l'aspect spectacle de ce défilé qui n'arrive pas à cacher la démarche mercantile qualifie bien notre société.»

LE GUITARISTE MICHAEL SCHENKER, CAPTÉ SUR LE VIF EN CONCERT À TOKYO DEVANT 5 000 FANS DÉCHAÎNÉS, AVEC LES CHANTEURS EMBLÉMATIQUES DE M.S.G. (MICHAEL SCHENKER GROUP) Capté sur le vif à Tokyo dans la salle de l’« International Forum » le 24 août 2016, ce concert historique de Michael Schenker voit la participation de plusieurs chanteurs qui ont collaboré avec le guitariste au fil des années : Gary Barden, Graham Bonnet et Robin McAuley. « Beaucoup de temps a passé depuis notre passage au Budokan avec M.S.G. » s’exclame Schenker. « J’avais vraiment le souhait de revenir au Japon pour une grande fête avec les chanteurs originaux des années 80 qui ont vraiment compté pour moi. J’ai toujours eu un public fidèle dans ce pays et cela me tenait à coeur de célébrer avec mes fans plusieurs décennies de carrière ». Ainsi ce sont 5 000 fans qui ont pris d’assaut la salle de spectacle chauffée à blanc et ont été témoins d’une déferlante sonique rock sauvage et énergisante. « C’est un miracle qu’après toutes ces années un concert comme celui-ci avec les membres originaux du groupe M.S.G. puisse avoir lieu » poursuit le guitariste. « Pouvoir rejouer avec eux sur scène est vraiment enthousiasmant et cela permet aux fans d’avoir une idée de la puissance de la formation originale ». Un grand moment en concert maintenant disponible en plusieurs formats pour tous les fans du groupe.

Été 1997. La comète Hale-Bopp passe au plus près de la Terre et offre un spectacle extraordinaire, visible même à l'oeil nu. Alessandro, Daniele, Benny, Christian et Titti, cinq adolescents de 15 ans, tuent l'ennui des longues journées caniculaires en zonant dans les bois. Au cours d'une de leurs expéditions, ils découvrent la carcasse d'un poids lourd tombé du viaduc. En s'approchant de plus près, ils s'aperçoivent que le camion renversé abrite un camp de fortune. Sous l'amas de tôles en acier : un matelas, des cannettes de bières vides, une casserole sale sur un réchaud... et un vieux chien aveugle attaché à une corde qui monte la garde. Qui peut bien vivre ici ?Est-ce le chauffeur du camion ? Comment a-t-il survécu à une telle chute ?Les cinq amis vont faire de ce mystère leur grande aventure de l'été. Avec L'été dernier, Paolo Cattaneo décrit avec une précision incroyable le quotidien et les émois d'une bande d'ados dans l'Italie des années 90. Ses personnages joufflus à tête de poire sont dessinés avec un soucis du détail quasi maniaque :On peut apercevoir les boutons, les points noirs, les fronts gras sous les franges, les bagues dentaires en métal et les premiers poils de moustache naissante.Il en va de même pour les décors minutieusement campés qui apportent un réalisme troublant à ce récit nostalgique aux accents de Stand by me.

Melvin Méricourt est le jeunepatron (forcément dynamique) d'une société de meubles en carton. Bien qu'il s'apprête à signer un gros contrat avec la Finlande, les déboires s'accumulent. Les finances sont dans le rouge et la banque menace de fermer le compte. De plus, Kikka, une ravissante étudiante-traductrice finnoise reste totalement insensible à son charme (ce dont ce macho, séducteur impénitent n'a pas l'habitude). Il n'est même plus en état de se rendre compte que sa charmante assistante, Anita, en pince sérieusement pour lui... c'est dire. S'il y a une chose que Melvin déteste, c'est ne pas être maître de la situation. Un soir, il accepte (il ne sait pas pourquoi) d'accompagner Anita et sa copine Sophie au spectacle d'un hypnotiseur, le grand Jirinikof. Il emmène avec lui Léo, un vieux pote du lycée de Bordeaux. Léo qui vient de débarquer comme ça, sans crier gare, chez Melvin. Et puis voilà que le fameux Jirinikof a choisi le Léo pour une petite démonstration. Et le mage de music-hall commence son hypnose sur le pauvre Léo. On peut dire que cela marche bien sur Léo... Mais, il y a comme un problème. Léo, il n'en sort pas de l'hypnose. Le voici, les yeux grands ouverts en état de veille paradoxale ! Melvin se retrouve avec ce zombie loser qui tape l'incruste sur les bras. Et ça, ça l'énerve Melvin. D'autant plus que Kikka et Anita s'opposent à ce qu'il s'en débarrasse en l'abandonnant à l'hôpital. Manquerait plus que la police s'en mêle. Flûte, la voilà !

La Beamz MHL90 est une mini lyre wash DMX LED. Elle embarque cinq LEDs HEX 18 watts de couleurs rouge, vert, bleu, ambre, blanc et UV. Cet effet lumière offre de nombreuses fonctionnalités, ce qui en fait une lyre idéale pour une utilisation professionnelle. En dépit de sa petite taille, la MHL90 est dotée de LEDs HEX qui fournissent une luminosité impressionnante. Notez également la présence d'une LED UV, dont la lumière ultraviolette fait briller les vêtements blancs dans le noir.CaractéristiquesVous pouvez utiliser la Beamz MHL90 en modes DMX (11 ou 15 canaux), autonome, maître/esclave ou musical. Lorsque vous optez pour ce dernier mode, la lyre réagit à la musique via le micro intégré. Parmi les autres fonctionnalités se trouvent un gradateur et un effet stroboscopique, réglables de 0 à 100%.ApplicationsLa puissante lyre MHL90 peut également fonctionner en tant que wash. Grâce à son petit format, elle pourrait être un investissement intéressant pour les entreprises de location et les DJ. De plus, elle convient parfaitement aux petites fêtes ou soirées à la maison ! Le moteur pas-à-pas affiche une bonne fluidité et une amplitude de mouvement de 540 degrés (pan) et 180 degrés (tilt). Son angle de diffusion de 22 degrés couvre une grande surface. Notre conseil : combinez la lyre MHL90 avec une machine à fumée pour ajouter une dimension supplémentaire à votre spectacle lumière !

LE GUITARISTE MICHAEL SCHENKER, CAPTÉ SUR LE VIF EN CONCERT À TOKYO DEVANT 5 000 FANS DÉCHAÎNÉS, AVEC LES CHANTEURS EMBLÉMATIQUES DE M.S.G. (MICHAEL SCHENKER GROUP) Capté sur le vif à Tokyo dans la salle de l’« International Forum » le 24 août 2016, ce concert historique de Michael Schenker voit la participation de plusieurs chanteurs qui ont collaboré avec le guitariste au fil des années : Gary Barden, Graham Bonnet et Robin McAuley. « Beaucoup de temps a passé depuis notre passage au Budokan avec M.S.G. » s’exclame Schenker. « J’avais vraiment le souhait de revenir au Japon pour une grande fête avec les chanteurs originaux des années 80 qui ont vraiment compté pour moi. J’ai toujours eu un public fidèle dans ce pays et cela me tenait à coeur de célébrer avec mes fans plusieurs décennies de carrière ». Ainsi ce sont 5 000 fans qui ont pris d’assaut la salle de spectacle chauffée à blanc et ont été témoins d’une déferlante sonique rock sauvage et énergisante. « C’est un miracle qu’après toutes ces années un concert comme celui-ci avec les membres originaux du groupe M.S.G. puisse avoir lieu » poursuit le guitariste. « Pouvoir rejouer avec eux sur scène est vraiment enthousiasmant et cela permet aux fans d’avoir une idée de la puissance de la formation originale ». Un grand moment en concert maintenant disponible en plusieurs formats pour tous les fans du groupe.

LE GUITARISTE MICHAEL SCHENKER, CAPTÉ SUR LE VIF EN CONCERT À TOKYO DEVANT 5 000 FANS DÉCHAÎNÉS, AVEC LES CHANTEURS EMBLÉMATIQUES DE M.S.G. (MICHAEL SCHENKER GROUP) Capté sur le vif à Tokyo dans la salle de l’« International Forum » le 24 août 2016, ce concert historique de Michael Schenker voit la participation de plusieurs chanteurs qui ont collaboré avec le guitariste au fil des années : Gary Barden, Graham Bonnet et Robin McAuley. « Beaucoup de temps a passé depuis notre passage au Budokan avec M.S.G. » s’exclame Schenker. « J’avais vraiment le souhait de revenir au Japon pour une grande fête avec les chanteurs originaux des années 80 qui ont vraiment compté pour moi. J’ai toujours eu un public fidèle dans ce pays et cela me tenait à coeur de célébrer avec mes fans plusieurs décennies de carrière ». Ainsi ce sont 5 000 fans qui ont pris d’assaut la salle de spectacle chauffée à blanc et ont été témoins d’une déferlante sonique rock sauvage et énergisante. « C’est un miracle qu’après toutes ces années un concert comme celui-ci avec les membres originaux du groupe M.S.G. puisse avoir lieu » poursuit le guitariste. « Pouvoir rejouer avec eux sur scène est vraiment enthousiasmant et cela permet aux fans d’avoir une idée de la puissance de la formation originale ». Un grand moment en concert maintenant disponible en plusieurs formats pour tous les fans du groupe.

Après Les Danaïdes et Les Horaces, Les Talens Lyriques concluent leur cycle des opéras français d'Antonio Salieri avec le premier enregistrement mondial de Tarare. Souvent placé injustement dans l'ombre de Mozart, son génial contemporain, Salieri signe ici un authentique chef-d'oeuvre, sur l'unique livret jamais écrit par Beaumarchais. Salieri a le goût de l'exotisme et nous transporte, à la manière de Mozart dans L'Enlèvement au sérail, dans un orient fantasmé à travers les lunettes de la philosophie prérévolutionnaire des Lumières. L'infatigable Christophe Rousset, attaché à redonner vie aux partitions rares ou mystérieusement dans l'ombre, mène un casting cinq étoiles : Le capitaine Tarare (Cyrille Dubois), s'introduit chez le sultan Atar (Jean-Sébastien Bou) afin de délivrer sa bien-aimée, l'esclave Astasie (Karine Deshayes). Sous la trame amoureuse, on devine le réquisitoire de Beaumarchais qui met en scène, en 1787, la révolte du peuple contre le pouvoir tyrannique du sultan - si bien qu'on peut s'étonner que l'intrigue échappât aux mailles de la censure royale de l'époque ! La musique épouse les quiproquos, rebondissements et scènes de grand spectacle du récit pour donner naissance à un opéra qui regarde vers le romantisme, interprété avec jubilation par Les Talens Lyriques et Les Chantres du Centre de Musique Baroque de Versailles. De quoi redorer définitivement le nom de Salieri.

Qui n'a jamais détesté, ne serait-ce qu'un court instant, son père ou sa mère ? Ce soir, Alex déteste son père. En pleine partie de jeu vidéo alors que le garçon était à deux doigts d'accéder au niveau suprême, son père a débranché la console. Comme ça, sans raison. Enfin... C'est vrai qu'ils étaient en retard pour aller assister au gala de danse de la sœur d'Alex. Mais son père pouvait bien attendre deux petites, toutes petites minutes pour qu'Alex sauvegarde sa partie.Donc ce soir, Alex déteste son père. Il le déteste quand il conduit, il le déteste quand il prétend que son fils boude, il le déteste quand il raconte tout à sa femme, il le déteste quand il s'amuse lors du spectacle, il le déteste encore plus quand il monte sur scène, appelé par un drôle de magicien enrhumé.Mais quand ce magicien dévoile une impressionnante guillotine et qu'il propose au père d'Alex de prendre place en dessous, tout se bouscule dans la tête du jeune garçon. Et si le numéro ratait ? Oui, il déteste son père comme il n'a jamais détesté quelqu'un, mais pas au point de le perdre... La vérité est qu'il l'aime encore plus qu'il ne le déteste.Bien qu'il sache pertinemment que le numéro est truqué, que tout n'est qu'illusion, Alex ne parvient pas à maîtriser cette angoisse qui monte en lui et s'élance sur scène pour empêcher le numéro. Magie ou pas, il ne veut pas prendre le risque de perdre ce père qu'il n'a pas aimé détester...

LE GUITARISTE MICHAEL SCHENKER, CAPTÉ SUR LE VIF EN CONCERT À TOKYO DEVANT 5 000 FANS DÉCHAÎNÉS, AVEC LES CHANTEURS EMBLÉMATIQUES DE M.S.G. (MICHAEL SCHENKER GROUP) Capté sur le vif à Tokyo dans la salle de l’« International Forum » le 24 août 2016, ce concert historique de Michael Schenker voit la participation de plusieurs chanteurs qui ont collaboré avec le guitariste au fil des années : Gary Barden, Graham Bonnet et Robin McAuley. « Beaucoup de temps a passé depuis notre passage au Budokan avec M.S.G. » s’exclame Schenker. « J’avais vraiment le souhait de revenir au Japon pour une grande fête avec les chanteurs originaux des années 80 qui ont vraiment compté pour moi. J’ai toujours eu un public fidèle dans ce pays et cela me tenait à coeur de célébrer avec mes fans plusieurs décennies de carrière ». Ainsi ce sont 5 000 fans qui ont pris d’assaut la salle de spectacle chauffée à blanc et ont été témoins d’une déferlante sonique rock sauvage et énergisante. « C’est un miracle qu’après toutes ces années un concert comme celui-ci avec les membres originaux du groupe M.S.G. puisse avoir lieu » poursuit le guitariste. « Pouvoir rejouer avec eux sur scène est vraiment enthousiasmant et cela permet aux fans d’avoir une idée de la puissance de la formation originale ». Un grand moment en concert maintenant disponible en plusieurs formats pour tous les fans du groupe.

Si vous travaillez dans un café, une cantine ou un centre communautaire, vous savez qu'une bonne installation d'éclairage est indispensable. Le Hexcon, en combinaison avec un projecteur Hex d'ADJ, est un système très performant qui pourrait vous intéresser. Avec le Hexcon, vous pouvez réaliser un spectacle impressionnant sans avoir besoin d'un pupitre encombrant ou d'un technicien lumière.FonctionnalitéEn fait, le Hexcon est un contrôleur DMX à 36 canaux. Vu que la répartition des canaux de tous les projecteurs HEX est identique, vous maîtrisez les nombreuses fonctions en un rien de temps. Vous pouvez facilement contrôler jusqu'à 6 groupes d'appareils à l'aide des 24 boutons de préréglage. De plus, vous pouvez ajuster les couleurs RGBWA+UV manuellement à l'aide des faders. Toutes les fonctions telles que Sound Active, Color Chase, Color Fade, Strobe et Blackout peuvent être activées et utilisées simplement en appuyant sur le bouton.Petit extra : American DJ a équipé leHexcon d'un port USB. Chaque DJ connaît le problème. Vous êtes en train de mixer et vous souhaitez faire entendre un morceau depuis votre téléphone mais ce dernier est tombé en panne de batterie après une longue journée. Malheureusement, vous n'avez pas de chargeur ou de prise électrique dans les parages. Pas de panique ! Vous pouvez simplement connecter votre téléphone au Hexcon par le biais d'un câble USB et il se charge automatiquement ! Pratique non ?

Add some club-style atmosphere to the party with the Ayra F500L smoke machine. This unit doesn't just fill any space with mist and fog but features LED disco lighting, shooting beams of light through the room and illuminating the smoke, resulting in a more dynamic and visible spectacle. The LED lighting is even amber and orange coloured, supporting spectacular, fire-like effects.The Ayra DanceFX F500LThe Ayra DanceFX Series has been designed from the ground up to bring the party home. These lighting fixtures and effects can light up everything from a garden party to a living room bash just as easily as they can be set up for club nights in pubs and other events spaces. Just make sure that, when using any smoke machine, any fire alarms in the room you're setting up in won't be triggered. To get your smoke machine going, it also needs filling with the right fog juice, which is then sucked up by the machine via a hose before being run through a heating element and leaving the machine as plumes of smoke. When the party's about to start and you've just switched the machine on, it will also need a little time to warm up before it can be used and, from there, with a full fluid tank, you can enhance the atmosphere with occasional plumes of smoke all evening longControlThe Ayra F500L smoke machine comes with a remote control that's attached to the unit via a fixed cable, so the machine can be set up on the floor or next to the DJ booth and still be easily controlled. As soon as the machine has warmed up to the right temperature and is ready to go, the LED indicator on the remote control will light up. Simply press the activation button on the remote and the machine will respond by producing plumes of smoke. Note that, every now and then, the machine will need to come back up to temperature and, when the party's over, it will also need time to cool down completely before it can be moved or packed away.

Quand Rosie décroche le téléphone, une voix qu'elle reconnaîtrait entre mille lui répond : c'est son papa. Après avoir longuement discuté, son père lui dit qu'il l'aime, qu'elle lui manque beaucoup. Et il promet de lui envoyer une lettre, chez la voisine, Madame Paradis, car la mère de Rosie ne doit pas être au courant. La petite fille jure de ne rien lui dire, mais elle est très embêtée. Comment annoncer à ses amis cette incroyable nouvelle ? Son papa n'est pas à l'autre bout du monde, comme sa maman l'a souvent répété, mais en prison. Moussa veut savoir ce qu'il a fait : attaqué une banque, ou assassiné quelqu'un ? Rosie est horrifiée, elle n'en sait rien ! Quelques jours plus tard, la fameuse lettre arrive. Voici comment, un mercredi après-midi, pendant que sa mère est au travail, Rosie, accompagnée de Moussa, prend le tram pour la prison plutôt que de se rendre à la répétition du spectacle de l'école. Quelles retrouvailles ! Rosie et son papa ont tant de choses à se raconter. Au moment du départ, son père lui offre une petite chaîne. Mais de retour à la maison, une mauvaise surprise attend Rosie : sa mère est allée la chercher à l'école. Quand elle aperçoit la chaîne au cou de Rosie, elle comprend tout et laisse éclater sa colère. Elles décident alors de tout se dire... Mais vont-elles réussir à se réconcilier ?

Une ville, une rue, deux immeubles qui se font face et quelques personnages comme on en croise tous les jours. Ils sont emportés par leur vie, de la maison au bureau, de la crèche au cimetière. Parmi ces gens, certains fonctionnent moins bien que d'autres. Des petites gens. Ils sont là mais on ne les voit pas. La seule chose qui importe, c'est qu'ils fassent ce qu'on attend d'eux : travailler puis mourir sans bruit. Mais parmi ces petites gens, quelques-uns ont l'air d'encore aimer la vie. Ils l'aiment assez pour essayer de lui donner un sens, d'y trouver le bonheur. On dirait des révolutionnaires. Silencieux et pacifiques.Il y a par exemple ce petit fonctionnaire des chemins de fer, préposé aux objets trouvés. Ce qui l'éveille la nuit, c'est le sourire de son vieux collègue ! Comment un type qui a une vie aussi banale, aussi ennuyeuse que la sienne peut-il afficher perpétuellement un sourire de bonheur ? Une question qui trouvera une réponse qui pourrait bien tout changer.Il y a aussi cette technicienne de surface à la passion bien étrange, cette vieille danseuse qui, même à la retraite, perpétue la magie du spectacle.Et ce père qui ne sait plus comment vivre avec son fils depuis que sa femme est morte ?Leur voisin, un vieil original qui donne ses livres comme autant de caresses, de remèdes, tentera de briser le grand silence qui s'est établi entre eux.Les petites gens ont des petites vies, si petites qu'on devrait les oublier, mais c'est pourtant elles que l'on va vous raconter.

A la découverte d'un compositeur inconnu, harpiste virtuose et mélodiste inspiré : Orazio Michi. Orazio Michi dell'Arpa (1595-1641) est un illustre inconnu. Né près de Naples, il entre très tôt à Rome au service du Cardinal Montalto, puis, à la mort de ce dernier, en 1624, passe au service du cardinal Maurizio di Savoia. Virtuose mondain choyé par ses mécènes, il fréquente aussi assidument l'église Santa Maria in Vallicella (dite Chiesa Nuova), où la congrégation de l'Oratoire, fondée par Philippe Néri, encourage un renouvellement de la musique sacrée. C'est probablement dans ce cadre qu'Orazio compose la plupart de ses airs spirituels. Encensé par ses contemporains comme harpiste virtuose, à l'égal de Frescobaldi pour le clavier et Kapsberger pour le théorbe, il n'a pourtant laissé aucune pièce pour son instrument. Nous proposons un portrait intime d'Orazio Michi à travers des pièces à voix seule accompagnées à la harpe et au luth, presque toutes inédites. Ce portrait est complété par des oeuvres instrumentales de ses maîtres, les napolitains De Macque et Trabaci, ainsi que de ses pairs Frescobaldi, Kapsberger ou Landi. Dans des formes brèves à l'expressivité exacerbée, Michi chante les affres de l'amour mondain, l'horreur du spectacle de la Passion, les tourments à coeur ouvert d'une âme repentie et l'espoir d'une rédemption : une voix singulière qui participe en liberté à l'élaboration des codes de la cantate italienne.

De tous les enfants prodiges révélés par le cinéma, aucun n'a charmé, ému, et captivé comme JOSELITO. Aucun n'a suscité un tel engouement des foules partout dans le monde. Enfant surdoué de la chanson dès l’âge de 6 ans, il débute à l’écran en 1957 dans LE PETIT VAGABOND. Très vite le film va battre tous les records en Espagne. Le succès est tel que Luis Mariano lui-même le présente à la Télévision Française et en fait son filleul. La renommée de ce petit phénomène s’étend très vite. Il enchaine alors les films qui se jouent dans le monde entier et devient rapidement dans les années 60 la plus grande vedette du cinéma espagnol. Ecoute ma chanson Joselito est élevé dans un petit village par une vieille dame acariâtre. L’arrivée d’une troupe d’artistes lui fournit l’occasion de s’enfuir loin de cet univers étriqué. Il gagne l’affection des gens du spectacle et une nouvelle vie s’ouvre à lui. Mais tout va basculer à nouveau, le jour où son talent le propulse vers le succès. Car, au fond de lui, Joselito n’est pas heureux : son seul rêve serait de retrouver sa maman. Or, un jour, sur l’écran de sa télévision, une jeune femme très distinguée croit reconnaître le garçon Retrouvez un film de Joselito et plongez dans l’univers des comédies musicales de l’Espagne des années 50-60. Le rossignol des montagnes Chaque semaine, pour voir ses parents, Joselito descend de la montagne avec Crispin et son oncle Pierre Retrouvez un film de Joselito et plongez dans l’univers des comédies musicales de l’Espagne des années 50-60.

Micro serre-tête DPA 4488 Core Le micro serre-tête directionnel 4488 CORE combine les célèbres capsules de 5 mm de DPA avec la technologie CORE by DPA et le micro serre-tête primé par le Red Dot. Ce sont les casques les plus avancés - sûrs, durables et flexibles - pour des segments tels que : Le théâtre, la radiodiffusion, les lieux de culte et les conférences. Le micro serre-tête directionnel 4488 CORE offre un son ouvert et naturel, ce qui le rend idéal pour les applications d'expression orale et de performance vocale. Il offre une excellente réjection hors axe dans les situations de niveau de pression acoustique élevé. Il supprime efficacement les sources sonores distantes, ce qui le rend parfait pour les environnements de spectacle exigeants où le bruit de fond et le larsen sont préoccupants. La réponse des basses est conçue pour une linéarité optimale à 2-3 cm de la source sonore. Cela signifie que l'atténuation des basses sera relativement importante à une plus grande distance - un facteur primordial lorsqu'il s'agit de rejeter les bruits de fond et de lutter contre l'effet Larsen. Ses multiples possibilités de montage et de positionnement combinées à une sonorité extrêmement naturelle, font véritablement du 4099 un micro sans égal pour les musiciens. Perpétuant l&rsquo.héritage d&rsquo.excellence acoustique de DPA, cette série de microphones assure la reproduction pure du son de votre instrument et permet de libérer toute l&rsquo.étendue de votre interprétation. Après tout, l&rsquo.important c&rsquo.est l&rsquo.émotion !

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Voici une console de mixage pratique et complète parfaite pour une utilisation lors de déplacements ou en tournée. Le nom de cette série GIG est très évocateur (il signifie concert ou spectacle en anglais), vous l'aurez donc compris, cette série est conçue spécifiquement pour les applications live et ce modèle GIG-164CFX est parfaitement équipé pour répondre à ces situations. Elle dispose de suffisamment de canaux pour un petit groupe ou une compagnie de théâtre. Vous trouverez 16 canaux, dont 10 mono et 4 entrées stéréo. Une section d'effets numériques est également présente avec pas moins de 100 effets. Un compresseur est également utilisable sur les six premiers canaux pour éviter les pics de volume indésirables et ainsi obtenir un audio de meilleure qualité et plus compréhensible.DAP GIG-164CFX : console de mixage live complète à prix raisonnableLa console DAP Audio GIG 164-CFX offre de nombreuses possibilités pour un modèle dans cette gamme de prix. Elle intègre un préampli micro à ultra faible bruit et propose une alimentation fantôme 48 volts pour y brancher des micros à condensateur. Par canal mono, un EQ à 3 bandes est disponible et pour les canaux stéréo il s'agit d'un EQ à 4 bandes. Un indicateur à LED pour l'écrêtage est présent pour chaque canal et un Vumètre à 12 segments très précis est intégré pour vous renseigner sur les niveaux de sortie. Vous disposez également d'entrées 2 pistes pouvant être affectées au main mix, au casque / à la salle de contrôle ou à un groupe de sorties.

Une comédie musicale sur le monde du jardin, à faire décoller tous les coléoptère...! Depuis la sortie, en décembre 2012, de son dernier album, Petit à petit, Laurent Deschamps voit les choses en grand ! Il revient sur la scène discographique avec une plus large diffusion d'un album toujours jeune public. Et là encore, ses talents d'interprétation, d'écriture et de composition vont séduire grands et petits. Y'a du cha-cha-cha qui grésille et des grillons qui font des entrechats, du jazz new Orléans et des moustiques hystériques, de la Country et des oiseaux, des hiboux et du Tango. Un comédie musicale sur le monde du jardin, avec en toile de fond, un message pour respecter l'eau, la terre, les plantes et l'écosystème. Le nantais, Laurent Deschamps chanteur, musicien, mime, comédien et, comme il dit, prof. de récréation oeuvre depuis plusieurs années à la tête de sa compagnie La tête à Toto . Pour une fois ça ne fait pas zéro plus zéro. V.Lehoux - Télérama Extraites du spectacle de même nom, les chansons de cet album Rémi l'ami du sol, abordent des thèmes sensibles et d'actualités cuisantes. L'écologie bien sûr mais aussi l'importance de la musique. L'oiseau du matin, dont le chant fait naître le jour, permet à Rémi le jardinier de faire pousser de ravissantes fleurs et de superbes légumes. Les journées et les nuits sont animées par toutes sortes d'évènements qui rythment la vie de tous les habitants du jardin. Mais le mauvais génie de l'ombre Malastro veut la nuit éternelle pour devenir le maître du monde

Encensée par la critique mondiale, à l'affiche des plus grandes salles de spectacle de la planète, séduisant jusqu'à Bill Clinton qui lui dédicacera un passage dans son livre de mémoires, la bahianaise à la voix céleste, née en 1964 dans un quartier pauvre de Salvador et découverte en 1995 par Caetano Veloso, revient - après 4 ans de silence - avec un nouvel album dont l'unique thème est celui des variations de l'amour. L'amour inconditionnel, l'idéalisation, la désillusion, l'impossible consolation, la saudade... Et le recommencement. Recomeço, titre de l'album. Adolescente, c'est à l'église que Virgínia apprend l'amour de la musique et prend ses premiers cours de chants et de théorie musicale. C'est cette voie qu'elle choisit de suivre, celle du modèle des chanteuses de gospel noires américaines, quand le spirituel va à la rencontre de la chanson populaire. Seulement accompagnée par le piano de Cristóvão Bastos, qui signe également la production et les arrangements musicaux, elle distille sur une MPB de qualité, sa voix incomparable de chanteuse lyrique qui va de Billie Holiday à Jessye Norman. Pour mémoire on se souviendra que son précédent album fut publié par Deutsche Grammophon, LE label allemand de musique classique. Le répertoire est signé des plus grands : Chico Buarque, Vinícius de Moraes, Sueli Costa, Edu Lobo, Tom Jobim, José Maria de Abreu, et Dolores Duran, entre autres. La plupart de ces chansons, par ailleurs déjà immortalisées par des voix célèbres, gagnent avec Virgínia Rodrigues une interprétation totalement nouvelle et originale, une nouvelle vie.

Quelle adolescente n'a jamais rêvé d'intégrer une école de comédie musicale et de participer à un talent show ? Une nouvelle série écrite par un des fondateurs de l'AICOM, une célèbre école de comédie musicale à Paris, qui s'est inspiré des expériences de ces jeunes élèves, passionnés de chant, de danse et de comédie. A la mort de sa mère, Cloé, une adolescente de 13 ans, se retrouve à Paris chez une tante aussi autoritaire que fantasque, qui va l'entraîner dans l'univers du spectacle. Entre la naissance de nouvelles amitiés et le collège, Cloé construit de nouveaux repères mais ce qui va lui permettre réellement de s'épanouir, c'est son apprentissage artistique au sein de l'école de comédie musicale qu'elle intègre. Elle découvre alors la passion d'une vie. Une grande aventure s'ouvre à elle, qu'elle raconte au quotidien à ses amies d'enfance, sur Twitter. Tome 1 Cloé est effondrée de chagrin : elle vient de perdre sa mère et est recueillie par sa tante, qu'elle connaît à peine, loin de ses amies d'enfance. Heureusement sa jeune cousine est là pour lui remonter le moral et va vite devenir une amie complice, particulièrement précieuse lors des soirées interminables où sa tante les traîne pour l'écouter chanter dans des cabarets miteux. La vie de Cloé va s'éclairer avec la découverte d'une grande passion : la comédie musicale. Elle intègre une école à Paris, qui propose des cours comme activité extra scolaire. Son parcours artistique commence alors, entre sérieux et fous rires, répétitions et plateaux d'émissions télé, doutes et accomplissement.

Logiciel d'enregistrement Studio One Professional (version en téléchargement) Studio One Professional est un logiciel de production musicale qui vous permet d'enregistrer, de produire, de mixer, de masteriser et de jouer en public, tout cela à partir d'une seule et même application intuitive. Studio One rend la création intuitive, rapide et facile Les nouveauté de la version 6 Interface utilisateur personnalisable. Affichez ou masquez pratiquement tous les outils et fonctions de l'interface utilisateur grâce au nouvel éditeur de personnalisation. Modèles intelligents. Les modèles intelligents fournissent des ensembles d'outils essentiels pour les tâches à accomplir, de l'enregistrement de base aux stems de mixage, de la masterisation d'un album à la mise en place d'un spectacle live. Prise en charge globale des paroles. Ajoutez des paroles à vos partitions, chansons, productions et prestations live grâce à la toute nouvelle piste globale de paroles ! Piste vidéo globale. La toute nouvelle piste vidéo globale favorise un flux de travail vidéo intuitif grâce au processus familier de glisser-déposer qui a fait la renommée de Studio One. Presets de piste. Enregistrez tous les aspects d'une piste ou d'un canal donné pour un rappel instantané, même en cas de sélection de plusieurs pistes/canaux. Collaboration poussée avec PreSonus Sphere. Studio One 6 accroît l'intégration entre votre application et vos espaces de travail PreSonus Sphere grâce à de pratiques options de partage et de synchronisation intégrées directement au navigateur de Studio One.

La mise en place des LED dans le secteur d'éclairage professionnel varie assez fortement en ce qui concerne les inconvénients des mélanges de couleurs RVB : le blanc ne ressort pas vraiment blanc. Et ceci est le cas pour d'autres couleurs ! Mais ce temps est dépassé grâce à cet ensemble de lumières compact de Showtec. Ce dernier est en effet équipé de modules LED qui assurent que le mélange de couleurs se fait, de sorte que la seule chose qui sorte de ce mélange soit la bonne couleur. Cela donne au mélange une grande valeur dans n'importe quel ensemble d'éclairage, là où vous en avez besoin !L'ensemble compact de lumières LED de Showtec se compose d'un T-bar avec quatre spots à plats. Chaque spot est équipé de sept modules LED pour maximiser la production de lumière disponible. Le T-bar dispose d'une commande d'éclairage et d'une alimentation intégrées. Vous n'avez donc besoin que d'un câble d'alimentation, tandis que le T-bar veille à une spectacle de lumières variées. Le show de lumières peut aussi être influencé par l'utilisation de la pédale fournie, avec les fonctions auto run, sound, feeze et black-out. Il est aussi possible de contrôler le faisceau DMX, qui vous permet de contrôler la lumière  jusqu'à sept modes via le protocole DMX-512. A travers les sept modes, vous pouvez choisir de contrôler via deux, trois, quatre, sept, huit, quatorze ou quinze canaux. Recevez pour le même prix un trépied et une mallette de transport pour transporter votre ensemble compact facilement !

À sa sortie de prison, Abel Mérian retourne en banlieue pour récupérer un butin caché. Mais la vieille usine où était planqué son fric a été transformée en musée d'art moderne. Et le magot a certainement été coulé dans le béton. Dépité, déambulant dans le musée sans but, Abel trouve pas hasard un téléphone portable rose, qui se met justement à sonner. C'est sa propriétaire, une jeune femme en partance pour l'Italie, qui lui demande de lui envoyer par la poste son appareil. Abel, en fouillant les textos et les photos du téléphone, découvre une jeune fille en rupture amoureuse. N'ayant plus rien à faire, il vole une Volvo 780 Coupé et décide de se rendre en Italie pour rendre le téléphone en mains propres à cette troublante jeune fille. Au printemps 2013, Thierry Murat évoque un soir à Denis Barthe, du groupe The Hyènes, son envie d'entendre des notes de musiques sur les dessins de Au vent mauvais. L'idée fait son chemin, et les musiciens parlent de ce récit en termes de blues, de rock, de grands espaces. En octobre The hyènes rentrent en studio pour composer à la manière d'une B.O. de film, la musique de cette histoire qui, entre-temps, est devenue un montage vidéo reprenant l'intégralité des textes et des images du livre, empruntant au cinéma son vocabulaire : travellings, zooms, fondus enchainés. Janvier 2014, la tournée du BD-concert commence, un spectacle hybride et hors norme. qui a été joué déjà plus d'une quarantaine de dates et qui continue jusqu'à la fin 2016 (pour l'instant !).

Console de mixage professionnelle, compacte et tactile QSC TouchMix TouchMix est tout simplement la table de mixage compacte la plus puissante jamais créée. Elle offre les fonctionnalités, les possibilités et la qualité sonore des grandes consoles les plus renommées au monde dans un format suffisamment compact pour tenir dans un bagage de cabine. Parfait pour les musiciens, les grands groupes, les professionnels de la production audiovisuelle et les salles de spectacle, TouchMix-30 Pro va «Beyond Mixing» en proposant aussi des assistants, des préréglages et d'autres outils utiles qui aident les professionnels comme les débutants à obtenir les meilleurs résultats rapidement et facilement. Ses 32 canaux de mixage (24 micro/ligne, 6 lignes stéréo, USB stéréo) et 16 sorties offrent une fabuleuse souplesse de gestion des signaux pour une large gamme d&rsquo.application, tandis que des fonctionnalités avancées telles que des préamplis de micro de classe A, des assistants anti-larsen et d&rsquo.égalisation de salle, deux analyseurs en temps réel et l'enregistrement direct des 32 canaux vers un disque dur externe et une interface DAW avec les ordinateurs macOS et Windows en font un outil professionnel pour le son live comme pour l&rsquo.enregistrement. L&rsquo.interface « touch-and-turn » de la TouchMix permet un contrôle tactile des faders et des paramètres de la table de mixage tout en fournissant une connexion matérielle aux fonctions de la table de mixage. Les fonctions et l&rsquo.affichage de la table de mixage sont dupliquées par liaison Wi-Fi sur des appareils iOS ou Android, fournissant une connectivité à la fois portable et sans fil ainsi qu&rsquo.un contrôle supplémentaire des fonctionnalités de la table de mixage.

Crossgrade depuis un autRe DAW vers Studio One 6 Professional (version en téléchargement) Studio One Professional est un logiciel de production musicale qui vous permet d'enregistrer, de produire, de mixer, de masteriser et de jouer en public, tout cela à partir d'une seule et même application intuitive. Studio One rend la création intuitive, rapide et facile Les nouveauté de la version 6 Interface utilisateur personnalisable. Affichez ou masquez pratiquement tous les outils et fonctions de l'interface utilisateur grâce au nouvel éditeur de personnalisation. Modèles intelligents. Les modèles intelligents fournissent des ensembles d'outils essentiels pour les tâches à accomplir, de l'enregistrement de base aux stems de mixage, de la masterisation d'un album à la mise en place d'un spectacle live. Prise en charge globale des paroles. Ajoutez des paroles à vos partitions, chansons, productions et prestations live grâce à la toute nouvelle piste globale de paroles ! Piste vidéo globale. La toute nouvelle piste vidéo globale favorise un flux de travail vidéo intuitif grâce au processus familier de glisser-déposer qui a fait la renommée de Studio One. Presets de piste. Enregistrez tous les aspects d'une piste ou d'un canal donné pour un rappel instantané, même en cas de sélection de plusieurs pistes/canaux. Collaboration poussée avec PreSonus Sphere. Studio One 6 accroît l'intégration entre votre application et vos espaces de travail PreSonus Sphere grâce à de pratiques options de partage et de synchronisation intégrées directement au navigateur de Studio One.

Qui de nous n’aurait pas pleuré à la mort de Joli-Coeur ? Rappelez-vous, Joli-Coeur, le singe de Vitalis, musicien de rue, montreur de spectacles par les villages, avec son singe et son chien Capi. Sans Famille a été pour des milliers et milliers d’entre nous le livre de l’enfance, le grand livre de l’initiation. L’enfant trouvé, vendu par le méchant pour 40 francs au musicien errant, mais c’est celui qui lui apprendra à lire, chanter et jouer de la harpe. Nous vivions alors chacun dans nos villages. Le monde était inconnu. Perec lui aussi se gavera de ces livres comme Le tour de France de deux enfants, qui nous permettaient de savoir ce qu’il en était, au-delà de l’horizon visible. Vitalis va emmener Rémi de ville en ville, par les provinces, jusqu’à Paris. Il y aura la prison, l’injustice, et l’hiver avec la mort du petit singe. Puis Paris et cet aperçu sur l’enfer. Vitalis n’y survivra pas.L’orphelin s’en va seul, apprend tous les métiers. Il sera jardinier, il descendra dans la mine. Et puis le rejoindra Matta, Italien comme l’était Vitalis, musicien né, et avec qui la musique des rues revient au premier plan. Tout ce livre est une obsession de musique et chant. Dans le sombre roman de l’enfant volé, puis le long chemin des retrouvailles, souvent c'est la musique, et le spectacle, qui les sauveront. Comment ne pas renouer adulte avec Vitalis et Rémi ? La carte de France, par ses hommes et ses villages, est restée la même, sous l’immense humanité de ce texte. FB

La tournée Les Années Américaines s'est achevée le 9 janvier dernier dans un Olympia plein à craquer par le 76ème concert d'une tournée phénoménale à guichets fermés ! Soit l'Olympia complet 13 soirs en février & avril 2015, une dizaine de festivals en été et 2 Palais des Sports triomphaux en octobre. La setlist comprenait principalement des titres piochés dans les 5 albums parus entre 1974 & 1981 : Le Maudit (1974), Vancouver (1976), Hollywood (1977), 7ème (1979), Laisse-la vivre (1981) Ainsi que quelques autres perles... ! Quand je repense à ces années américaines, les souvenirs arrivent en bataille. Funambule entre l'enfer et les paradis, j'ai vécu dans ce pays 10 ans de bonheurs et de souffrances, mais surtout découvert une autre façon de faire de la musique - ma musique. J'ai eu l'occasion de jouer avec les plus grands musiciens du monde (merci Steve), l'occasion d'écrire des textes qui me semblaient sortir des fulgurances de mon stylo, des mélodies qui me réveillaient en sursaut, des rifs de cuivres que je griffonnais sur de petits bouts de papier. Tous ces morceaux de musique, ces morceaux de vie, ces morceaux de moi, en fait, ceux que j'avais réussi à ne pas égarer, sont dans les chansons de ce spectacle. Je suis heureuse de pouvoir les partager avec vous et de vous offrir ces souvenirs intenses. MERCI !!!!!!! Véronique Sanson Ce Live, c'est l'emprunte magnifique de la tournée mémorable d'une artiste incontournable ! A découvrir en éditions 2CD+DVD & 2CD+BLU-RAY Un live de plus de 2h30, soit l'intégralité du concert en Video & en Audio !

La tournée Les Années Américaines s'est achevée le 9 janvier dernier dans un Olympia plein à craquer par le 76ème concert d'une tournée phénoménale à guichets fermés ! Soit l'Olympia complet 13 soirs en février & avril 2015, une dizaine de festivals en été et 2 Palais des Sports triomphaux en octobre. La setlist comprenait principalement des titres piochés dans les 5 albums parus entre 1974 & 1981 : Le Maudit (1974), Vancouver (1976), Hollywood (1977), 7ème (1979), Laisse-la vivre (1981) Ainsi que quelques autres perles... ! Quand je repense à ces années américaines, les souvenirs arrivent en bataille. Funambule entre l'enfer et les paradis, j'ai vécu dans ce pays 10 ans de bonheurs et de souffrances, mais surtout découvert une autre façon de faire de la musique - ma musique. J'ai eu l'occasion de jouer avec les plus grands musiciens du monde (merci Steve), l'occasion d'écrire des textes qui me semblaient sortir des fulgurances de mon stylo, des mélodies qui me réveillaient en sursaut, des rifs de cuivres que je griffonnais sur de petits bouts de papier. Tous ces morceaux de musique, ces morceaux de vie, ces morceaux de moi, en fait, ceux que j'avais réussi à ne pas égarer, sont dans les chansons de ce spectacle. Je suis heureuse de pouvoir les partager avec vous et de vous offrir ces souvenirs intenses. MERCI !!!!!!! Véronique Sanson Ce Live, c'est l'emprunte magnifique de la tournée mémorable d'une artiste incontournable ! A découvrir en éditions 2CD+DVD & 2CD+BLU-RAY Un live de plus de 2h30, soit l'intégralité du concert en Video & en Audio !

Un premier album vendu déjà à plus de 400 000 exemplaires, une tournée qui a débuté en 2010 et qui comptabilise aujourd'hui près de 300 dates (avec pas moins de 10 dates parisiennes COMPLETES dont 5 Zénith) soit près d'1 millions de spectateurs ! : Ben l'Oncle Soul est définitivement un des artistes qui a le plus marqué l'actualité musicale en 2011. Ses performances scéniques hors pair ont séduit un très large public, de l'ouverture de prestigieux festivals de Jazz (Juan les Pin, Montauban...) aux Festivals Chansons les plus reconnus (Les Francofolies de la Rochelle...). Le grand public et les professionnels ne s'y sont pas trompés, Ben L'Oncle Soul a reçu cette année la Victoire de la Musique de l'artiste révélation scène 2011 ! Et, chose assez rare pour être soulignée, l'engouement s'est poursuivi à l'étranger avec des dates historiques comme l'ouverture du très prestigieux Festival de Jazz à Montréal, une tournée à guichets fermés aux Etats-Unis, et un prix remis pour la toute première fois en Allemagne à un artiste français (les Live Entertainment Award pour la tournée des clubs de l'année en Allemagne). Ce LIVE PARIS est bien plus qu'un live classique, c'est un spectacle incroyable qui reprend les succès de l'album ("Soulman", "Seven Nation Army"...) tout en rendant hommage aux plus grands artistes soul (avec des reprises d'Otis Redding, Curtis Mayfield....) le tout mené avec une énergie folle. On y retrouvera aussi les participations de Beat Assailant, 20syl, d'Hoccus Pocus...

BeamZ propose avec la MHL-74 une lyre performante et compacte. Unique en son genre, elle est particulièrement adaptée pour des endroits avec un plafond bas où vous ne souhaitez pas installer un grand projecteur pour la sécurité de votre public. La MHL-74 est équipée de sept LED RGBW de 10 watts qui fournissent une luminosité immense. La technologie LED spéciale 4-en-1 permet d'obtenir des couleurs nettes, fluides et chaleureuses. Grâce au module de LED blanches, les couleurs pastel sont également une option. Technologie de la lyre MHL-74La lyre compacte est équipée de sept LED RGBW de 10 watts ayant une gamme de 540 (PAN) par 180 (inclinaison) degrés en raison du moteur fluide pas à pas. Tous les coins sont donc éclairés ! L'angle de diffusion de 15 degrés rend l'effet du faisceau lumineux visible avec un rayonnement intense, mais la MHL-74 peut également être utilisée pour mettre en évidence des objets et des grandes surfaces à distance. Utilisation et installation de la lyreLa MHL-74 peut fonctionner indépendamment à l'aide du mode automatique ou du mode musical, mais vous pouvez aussi combiner plusieurs unités grâce au mode maître/esclave, créant un spectacle de lumière synchronisé et autonome. Les éclairagistes peuvent également contrôler la lyre par DMX. Les 7 ou 12 canaux DMX vous offrent un contrôle optimal sur les diverses fonctions, couleurs et macros. La lyre peut être utilisée debout (par exemple sur une cabine de DJ) et est livrée avec un support de suspension qui vous permet de la suspendre avec un crochet G ou un collier de serrage.

Lancé au cours du tome 1 de Lastman, le grand tournoi annuel parrainé par le roi Virgil et la reine Efira se poursuit. Contre toute attente, le duo improbable formé par Adrian Velba, 12 ans, et Richard Aldana, grand costaud surgi de nulle part, déjoue tous les pronostics. Après avoir défait son vieux rival Gregorio en combat singulier, Adrian a le plaisir de voir Richard éjecter successivement du ring le couple Halpes et Alyssa – cette dernière se révélant être, derrière le masque de la combattante, la jeune femme avec qui Richard avait passé la nuit peu de temps auparavant. Cette victoire inattendue vaut aux deux comparses de se voir qualifier pour la grande finale, qui les opposera au tandem unissant Lord Ignacio Cudna et le terrible Cristo Canyon, invaincu depuis des années…Projet innovant conçu d’emblée pour déborder du cadre de la seule bande dessinée (jeu vidéo, notamment), Lastman est le produit d’un travail collectif dont, intentionnellement, les auteurs n’ont pas souhaité préciser qui fait quoi. Organisés en studio, et nourris d’une riche culture de gameplayers, Vivès, Balak et Sanlaville font vivre Lastman à toute allure, avec un sens aigu de la narration et du spectacle. Prépubliée en ligne sur une idée originale de Bastien Vivès, cette nouvelle série paraitra à raison d’au moins deux tomes annuels et, à la manière des grands mangas, pourrait compter à terme de très nombreux volumes.

Godox LED SL-100D est la lampe parfaite pour les Youtubers, les publicités courtes, etc. Dotée d'un rendement élevé et de performances fiables, la SL100 peut être le seul éclairage dont vous avez besoin pour un studio de montage rapide avec une solution économique, répondant à tous vos besoins en matière de création de contenu personnel ou de production commerciale. Pour l'utiliser comme éclairage clé pour des vidéos YouTube, de courtes publicités ou même des prises de vue au ralenti où une lumière abondante est nécessaire, vous pouvez obtenir ce que vous attendez de la SL100. La façon dont la lumière se reflète décrit la qualité d'une lumière. Les lumières supérieures reproduisent des couleurs précises et illuminent ainsi votre scène de manière naturelle. SL100 obtient plus de 96 sur CRI et 97 sur TLCI, ce qui fait que tout ce qui baigne sous cette lumière est un spectacle réaliste. La SL100D recherche l'équilibre extrême entre puissance et espace. Le boîtier d'éclairage compact offre la flexibilité nécessaire pour être utilisé dans de petits studios ou dans un environnement de tournage à domicile. Pesant 1,6 kg chacun, ils sont moins lourds à transporter. Les fonctions de la SL100D peuvent être réglées sur le panneau arrière, avec un smartphone à l'aide de l'application Godox ou avec une télécommande sans fil en option. Support de parapluie et support Bowens intégrés pour une compatibilité avec une grande variété de modificateurs de lumière. L'ensemble contient : - Lampe SL100D - Réflecteur - Cordon d'alimentation - Capuchon avant - Emballage original

L'effet lumière noire nous accompagne depuis le début des années 1980, plongeant de nombreuses discothèques dans cette lueur irréelle qui donne un aspect superbe aux vêtements et éléments blancs. American DJ nous propose maintenant une version revisitée de la lumière noire. L'appareil bénéficie d'une technologie à LED qui produit le même effet et peut être contrôlée par DMX ou depuis la télécommande fournie. Grâce aux LED, ce périphérique ne nécessite pratiquement aucune intervention puisque ces sources lumineuses ont une durée de vie d'environ 50 000 heures.ECO UV Bar DMX d'American DJ : en pratiqueComme nous l'avons déjà dit, l'ECO UV Bar DMX peut créer une atmosphère irréelle dans une pièce ou sur une piste de danse, alors imaginez son effet sur une scène ou dans une salle de spectacle ! C'est le dispositif idéal pour mettre en évidence les objets blancs. Comme cet éclairage UV peut être contrôlé par le biais de 3 canaux DMX, vous pouvez facilement l'intégrer à votre configuration d'éclairage professionnelle. Le premier canal DMX contrôle le gradateur, le deuxième la fonction strobe et le troisième la courbe de gradation. Vous pouvez également le contrôler au moyen de la télécommande fournie. À l'exception de la courbe de gradation, cette télécommande contrôle les mêmes paramètres.Caractéristiques techniques de l'ECO UV Bar DMXCette lampe est équipée de 18 LED UV de 3 watts qui produisent ensemble la magique lumière UV. Ces LED ont un angle de faisceau de 120 degrés, diffusant magnifiquement la lumière. Grâce à l'entrée et à la sortie IEC de l'ECO UV Bar DMX, vous pouvez facilement chaîner jusqu'à dix de ces éclairages. Les supports fournis facilitent le montage sur un mur, un plafond ou une structure d'éclairage.

Mise à jour de Studio One Professional / Producer (toutes versions) vers Studio One 6 Professional (version téléchargement) Studio One Professional est un logiciel de production musicale qui vous permet d'enregistrer, de produire, de mixer, de masteriser et de jouer en public, tout cela à partir d'une seule et même application intuitive. Studio One rend la création intuitive, rapide et facile Les nouveauté de la version 6 Interface utilisateur personnalisable. Affichez ou masquez pratiquement tous les outils et fonctions de l'interface utilisateur grâce au nouvel éditeur de personnalisation. Modèles intelligents. Les modèles intelligents fournissent des ensembles d'outils essentiels pour les tâches à accomplir, de l'enregistrement de base aux stems de mixage, de la masterisation d'un album à la mise en place d'un spectacle live. Prise en charge globale des paroles. Ajoutez des paroles à vos partitions, chansons, productions et prestations live grâce à la toute nouvelle piste globale de paroles ! Piste vidéo globale. La toute nouvelle piste vidéo globale favorise un flux de travail vidéo intuitif grâce au processus familier de glisser-déposer qui a fait la renommée de Studio One. Presets de piste. Enregistrez tous les aspects d'une piste ou d'un canal donné pour un rappel instantané, même en cas de sélection de plusieurs pistes/canaux. Collaboration poussée avec PreSonus Sphere. Studio One 6 accroît l'intégration entre votre application et vos espaces de travail PreSonus Sphere grâce à de pratiques options de partage et de synchronisation intégrées directement au navigateur de Studio One.

Mise à niveau depuis Studio One Artist (toutes versions) vers Studio One 6 Professional (version téléchargement) Studio One Professional est un logiciel de production musicale qui vous permet d'enregistrer, de produire, de mixer, de masteriser et de jouer en public, tout cela à partir d'une seule et même application intuitive. Studio One rend la création intuitive, rapide et facile Les nouveauté de la version 6 Interface utilisateur personnalisable. Affichez ou masquez pratiquement tous les outils et fonctions de l'interface utilisateur grâce au nouvel éditeur de personnalisation. Modèles intelligents. Les modèles intelligents fournissent des ensembles d'outils essentiels pour les tâches à accomplir, de l'enregistrement de base aux stems de mixage, de la masterisation d'un album à la mise en place d'un spectacle live. Prise en charge globale des paroles. Ajoutez des paroles à vos partitions, chansons, productions et prestations live grâce à la toute nouvelle piste globale de paroles ! Piste vidéo globale. La toute nouvelle piste vidéo globale favorise un flux de travail vidéo intuitif grâce au processus familier de glisser-déposer qui a fait la renommée de Studio One. Presets de piste. Enregistrez tous les aspects d'une piste ou d'un canal donné pour un rappel instantané, même en cas de sélection de plusieurs pistes/canaux. Collaboration poussée avec PreSonus Sphere. Studio One 6 accroît l'intégration entre votre application et vos espaces de travail PreSonus Sphere grâce à de pratiques options de partage et de synchronisation intégrées directement au navigateur de Studio One.

Le Bal des Enragés est de retour pour une troisième édition de fous furieux ! Une nouvelle tournée, et un nouvel album live enregistré dans trois lieux différents, premier disque d'un ‘TriptyK' qui sera complété par un second album live et un DVD du collectif en concert. If the kids are UNITED, they will never be divided! Quand en 2014, s'achève la 3ème tournée du Bal des Enragés, nombre d'entre vous sont repartis à la maison avec ce petit refrain dans la tête! Et pour cause, le Bal, ça laisse des traces ! Quand la crème des musiciens de l'alternatif et du metal français s'unit pour proposer un véritable show calibré pour vous en mettre plein la vue, elle ne le fait pas à moitié. Le Bal, c'est donc un set composé des plus grands standards Punk, Rock et Metal des dernières décennies revus et corrigés avec talent ! Mais pas seulement... Mise en scène, pyrotechnie, lumières et sons mais aussi interventions de personnages tantôt burlesques, tantôt malsains, un Spectacle assumé avec un grand « S ». Avec les musiciens de Tagada Jones, Parabellum, Lofofora accompagnés de Stéphane Buriez de Loudblast, VX de Punish Yourself, Poun de Black Bomb A et Vince d'Aqme. Sans oublier les prestations visuelles et la petite touche sensuelle de Klodia Sparkling, performeuse mais aussi l'impertinence des interventions de Monsieur Laurent Lefourb'! 6 ans après la création de ce projet un peu fou, la troupe reprend du service pour vous en mettre plein les yeux, se faire plaisir et réveiller les foules ! From the East Coast, to the West Coast gotta gotta gotta go!

Coffret 3CD - La sélection Claude François Nombre de disque(s) : 3 Interprète(s) : Claude François Label : Sony Music Collection : La sélection Disque 1 : 1. 1. Le Lundi Au Soleil 1. 2. Nina Nanna 1. 3. Il N'y A Que L'amour Qui Rende Heureux 1. 4. On Ne Choisit Pas 1. 5. Soudain Il Est Trop Tard 1. 6. Qu'on Ne Vienne Pas Me Dire 1. 7. Bélinda 1. 8. Une Fille Et Des Fleurs 1. 9. Celui Qui Reste 1. 10. L'amour Se Meurt 1. 11. Mon Mensonge Et Ma Vérité 1. 12. Tu As Tes Problèmes Moi J'ai Les Miens 1. 13. Gens Qui Pleurent, Gens Qui Rient 1. 14. Sur Ton Visage Un Sourire 1. 15. Je T'embrasse 1. 16. J'ai Retrouvé Ma Liberté 1. 17. L'amour C'est Comme Ça 1. 18. De La Peine Pas De Chagrin Disque 2 : 2. 1. Je Viens Dîner Ce Soir 2. 2. A Part Ça La Vie Est Belle 2. 3. Chanson Populaire (Ça S'en Va Et Ça Revient) 2. 4. Sha La La (Hier Est Près De Moi) 2. 5. J'ai Encore Ma Maison 2. 6. Pour Un Peu De Bonheur 2. 7. La Maison Va Revivre 2. 8. J'ai Perdu Ma Chance 2. 9. Dis-Lui Pour Moi (Brother Louie) 2. 10. Jamais Non Rien Jamais 2. 11. Fille Sauvage 2. 12. Notre Dernière Chanson Ensemble 2. 13. Une Fille Suffit 2. 14. Le Mal Aimé 2. 15. La Plus Belle Fille Du Monde 2. 16. Tu Es Tout Pour Moi 2. 17. Heureusement Tu Penses À Moi 2. 18. La Musique Américaine 2. 19. Immortelles Sont Les Filles 2. 20. Vivre Avec Toi Disque 3 : 3. 1. Le Téléphone Pleure (Avec Frédérique) 3. 2. Quand La Pluie Finira De Tomber 3. 3. C'est Toujours Le Même Refrain 3. 4. Toute Ma Vie Je Chanterai Pour Toi 3. 5. Toi Et Moi Contre Le Monde Entier 3. 6. Six Jours Sur La Route (Six Days On The Road) 3. 7. On Est Qui, On Est Quoi 3. 8. La Vie D'un Homme 3. 9. Il Ne Me Reste Qu'à Partir 3. 10. Joue Quelque Chose De Simple 3. 11. Où S'en Aller ? (Reggae Tune) 3. 12. Le Chanteur Malheureux 3. 13. Soudain Il Ne Reste Qu'une Chanson 3. 14. Un Petit Peu D'amour 3. 15. Le Spectacle Est Terminé 3. 16. Combien De Temps Faut-Il Donc ? 3. 17. Quelqu'un Pleure Pour Quelqu'un 3. 18. Doucement Sur La Route 3. 19. Moi Je Suis Français

L'ALBUM HOMMAGE A JOHNNY HALLYDAY DE SYLVIE Sylvie et Johnny. Pour plusieurs générations de Français, ces deux prénoms restent à jamais indissociables, comme emblématiques d'un âge d'or de la musique, celui des débuts d'un Rock hexagonal, dont ils furent les pionniers et les premières idoles, à l'aube des 60's, entraînant dans leur tourbillon toute une bande de copains, les fameux Yéyés Si bien qu'à la disparition de Johnny, le 5 décembre 2017, c'est un torrent d'images des deux anges blonds qui a consolé, tant bien que mal, une mémoire collective endeuillée par la perte de l'Idole des jeunes, comme autant de souvenirs apaisants d'une époque heureuse et insouciante. Tous ces souvenirs, Sylvie les porte à jamais au fond de son coeur, comme autant de moments tendres, puissants et inoubliables. Si bien que lorsqu'elle chante à guichets fermés au Grand Rex au printemps 2018, il lui est inconcevable de ne pas rendre à Johnny un hommage à la hauteur de l'artiste et de l'homme flamboyant qu'elle a connu et follement aimé, et elle lui dédie une large partie de son spectacle. J'avais envie de chanter ses chansons, d'entendre ma voix sur ses mots C'était très émouvant pour moi. Sylvie Vartan L'émotion doublée de plaisir, qu'elle éprouve à reprendre les chansons de Johnny, finit par la convaincre de lui consacrer tout un album studio : il sera sobrement intitulé Avec toi. TRACKLISTING : FACE A 1. La musique que j'aime 2. Gabrielle 3. Vivre pour le meilleur 4. Quand revient la nuit 5. Que je t'aime FACE B 1. Le pénitencier 2. Retiens la nuit 3. Quelque chose de Tennessee 4. Sang pour sang 5. Le message 6. In My Life

L'arrivée des consoles de mixage numériques n'avait pas forcément convaincu tous les ingénieurs du son. Le modèle X32 de Behringer pourrait bien les faire changer d'avis. En effet, grâce à ses réglages intuitifs, ce dernier permet de se concentrer davantage sur le spectacle. La console de mixage Behringer X32 dispose à ce titre de 40 canaux de traitement et de 25 bus de mixage, tous dotés d'un traitement de signal pour la dynamique, les égaliseurs et les inserts.Behringer X32 : prête à l'emploiVous pouvez très bien utiliser toutes les combinaisons possibles des 32 entrées de micro présentes ou simplement vous servir des entrées 'snake' numériques du réseau de scène. Les préamplis programmables de haute qualité de la X32 vous fourniront par ailleurs un son remarquable. La section channel strip vous offre également 17 boutons lumineux et 13 boutons rotatifs à anneaux LED. De ce fait, vous pouvez adapter le compresseur, l'égaliseur paramétrique à quatre bandes et les autres paramètres à vos besoins de façon détaillée.Console de mixage numérique à rack d'effets virtuelsLa console de mixage dispose parallèlement d'un rack d'effets virtuels interne. Celui-ci vous donne accès à huit processeurs multi-effet stéréo (seize processeurs mono) dont : delay, chœur et dynamique. Vous pouvez même faire tourner jusqu'à quatre réverbérations de studio sur huit canaux à la fois ! En outre, vous jouissez d'un égaliseur graphique à 31 bandes, le tout sans nécessiter d'appareils périphériques coûteux et encombrants ! Enfin, l'interface est livrée avec une carte USB, pour la brancher sur votre ordinateur.

Quelle adolescente n'a jamais rêvé d'intégrer une école de comédie musicale et de participer à un talent show ? Une nouvelle série écrite par un des fondateurs de l'AICOM, la célèbre école de comédie musicale à Paris, qui s'est inspiré des expériences de ses jeunes élèves, passionnés de chant, de danse et de comédie. À la mort de sa mère, Cloé, une adolescente de 13 ans, se retrouve à Paris chez une tante aussi autoritaire que fantasque, qui va l'entraîner dans l'univers du spectacle. Entre la naissance de nouvelles amitiés et le collège, Cloé construit de nouveaux repères. Mais ce qui va lui permettre de réellement s'épanouir, c'est la découverte d'un tout nouveau milieu : celui des comédies musicales. Une grande aventure s'ouvre à elle, qu'elle raconte au quotidien par SMS à ses amies d'enfance. Le tome 2 : En scène ! La rentrée a sonné pour Cloé et toute la troupe de l'émission Showcase . Adieu le collège Michel-Ange, notre adolescente pousse les portes de la prestigieuse Académie Wagner et compte bien devenir une artiste accomplie. Au programme de ses journées : du chant, de la danse et du théâtre aux côtés des plus grands professionnels ! Si Cloé touche du bout des doigts son rêve de monter sur scène, rien ne se passe tout à fait comme prévu. Coeurs brisés et nouvelles amitiés attendent nos héros... Cloé oubliera-t-elle définitivement Ulysse ? Qui est vraiment Joseph Wagner ? Que cache La Diva ? L'Académie révèlera bientôt ses secrets les plus enfouis et la finale de Showcase ravivera les passions après un séjour à Londres rocambolesque. Adrien, Julie, Charlotte, Nathan, Esteban et tous les amis de Cloé prennent un nouveau départ...

Vous souhaitez créer une atmosphère particulière lors d'une soirée, d'un spectacle ou d'un concert ? Dans ce cas, cette machine à fumée IP-1500 d'Antari pourrait vous intéresser. Elle est équipée d'un boîtier waterproof conforme à l'indice de protection IP 53, ce qui vous permet de l'utiliser à l'extérieur sous une pluie battante sans risquer de l'endommager. De plus, elle est très facile à prendre en main et permet de diffuser un nuage de fumée qui sera parfait pour mettre en valeur vos éclairages et jeux de lumière. Grâce à l'élément chauffant de 1 500 W, l'IP-1500 est capable de diffuser une épaisse couche de fumée. Elle dispose également d'un nouveau design innovant conçu pour faciliter son utilisation. Vous bénéficiez, par exemple, d'un thermostat très précis pour régler la température, d'un système de rétention de chaleur particulièrement efficace et d'un capteur très sensible et précis qui détecte lorsque la sortie de fumée ou le liquide dans le réservoir commencent à réduire. Le réservoir de l'IP-1500 possède une capacité de 1 litre qui permet de diffuser de la fumée pendant 11 minutes environ. Vous pouvez également contrôler cette machine à fumée à l'aide de la télécommande sans fil incluse.Liquide parfumé Si vous souhaitez utiliser cette machine à fumée à l'intérieur, il est possible d'éliminer les odeurs indésirables telles que la sueur ou les boissons alcoolisées en ajoutant quelques gouttes de liquide parfumé (https://www.bax-shop.nl/vloeistoffen-vullingen/geurvloeistof)dans le réservoir. De cette manière, vous pouvez faire d'une pierre deux coups en diffusant de la fumée avec une senteur agréable pour votre public.

L'ALBUM HOMMAGE A JOHNNY HALLYDAY DE SYLVIE Sylvie et Johnny. Pour plusieurs générations de Français, ces deux prénoms restent à jamais indissociables, comme emblématiques d'un âge d'or de la musique, celui des débuts d'un Rock hexagonal, dont ils furent les pionniers et les premières idoles, à l'aube des 60's, entraînant dans leur tourbillon toute une bande de copains, les fameux Yéyés Si bien qu'à la disparition de Johnny, le 5 décembre 2017, c'est un torrent d'images des deux anges blonds qui a consolé, tant bien que mal, une mémoire collective endeuillée par la perte de l'Idole des jeunes, comme autant de souvenirs apaisants d'une époque heureuse et insouciante. Tous ces souvenirs, Sylvie les porte à jamais au fond de son coeur, comme autant de moments tendres, puissants et inoubliables. Si bien que lorsqu'elle chante à guichets fermés au Grand Rex au printemps 2018, il lui est inconcevable de ne pas rendre à Johnny un hommage à la hauteur de l'artiste et de l'homme flamboyant qu'elle a connu et follement aimé, et elle lui dédie une large partie de son spectacle. J'avais envie de chanter ses chansons, d'entendre ma voix sur ses mots C'était très émouvant pour moi. Sylvie Vartan L'émotion doublée de plaisir, qu'elle éprouve à reprendre les chansons de Johnny, finit par la convaincre de lui consacrer tout un album studio : il sera sobrement intitulé Avec toi. TRACKLISTING : 1. La musique que j'aime 2. Gabrielle 3. Retiens la nuit 4. Vivre pour le meilleur 5. Quelque chose de Tennessee 6. Oh ! Ma jolie Sarah 7. Quand revient la nuit 8. Le pénitencier 9. Je te promets 10. J'ai pleuré sur ma guitare 11. Mirador 12. Que je t'aime 13. Sang pour sang 14. Le message 15. In My Life

Le futur. Pour faire face à une surpopulation devenue ingérable, l’humanité envoie une multitude de vaisseaux spatiaux à travers la galaxie. À leurs bords, des équipages de colons ayant pour but de permettre à l’homme de survivre, ailleurs. Quelque temps après le lancement de cet exode, une civilisation extraterrestre se manifeste : les Atils. Pacifistes et bienveillants, ils partagent avec les humains leur technologie de déplacement bien plus avancée et leur permettent de s’implanter avec eux sur une quantité d’autres mondes. Beaucoup des premières nefs demeurent alors introuvables, perdues dans l’immensité de l’espace.Le temps passant, la cohabitation avec les Atils s’avère ne pas être du goût de tous. Certains représentants des deux peuples finissent par se rassembler, allant jusqu’à essayer de capturer les nefs des premiers colons échouées dans l’univers pour vendre leur contenu à prix d’or sur le marché noir. On les appelle les Écumeurs.C’est pour retrouver les nefs des premiers colons et s’opposer à ces extrémistes d’un nouveau genre que l’Agence forme ses unités d’élite dans laquelle Milla Aygon s’est engagée. Mais lorsqu’elle etson équipe secourent l’officier Clarence Sternis, colon de première génération, aucun d’entre eux n’imagine que leur mission pourrait bien faire basculer le destin de deux civilisations...Dans la grande tradition du genre, Colonisation est un space opera qui explore aussi bien les recoins obscurs de l’univers que ceux de l’âme humaine. Un récit de SF moderne à grand spectacle porté par une équipe de héros charismatiques, dans la lignée de la récente série The Expanse

Le nouvel album du violoncelliste Vincent Courtois pour le label La Buissonne, est le disque d'un compositeur accompli. De plus en plus, je ressens ma musique se préciser vers ce point cardinal, une évidence faite d'espace, de silences mélodiques, d'immensités et de lignes intimes, tracées sur des cartes mystérieuses et cachées précise Vincent Courtois qui n'a eu de cesse ces dernières années de créer des ponts avec d'autres disciplines artistiques, qu'il s'agisse du cinéma (il a composé la bande originale du film d'animation Ernest et Celestine primé aux Césars et nommé aux Oscars), de la littérature (le spectacle L'Amérique de Raymond Carver avec Pierre Baux) ou de la photographie (L'intuition avec Michael Ackerman et Christian Caujolle aux Rencontres d'Arles 2014). Inventer, écrire et organiser la route de ces notes est devenu pour moi l'axe principal et indispensable de ma création. Le studio d'enregistrement est le plus bel outil qui me soit offert pour la faire se révéler, s'épanouir. Celui - mythique - de La Buissonne, dont les clés ont été confiées une nouvelle fois à Vincent Courtois, d'abord seul avec le producteur et ingénieur du son Gérard de Haro, puis rejoint par le pianiste Benjamin Moussay et les deux saxophonistes Daniel Erdmann et Robin Fincker, a permis de donner vie à un disque singulier : pendant tout le temps d'enregistrement et de mixage, j'ai gardé en tête ce titre, 'West', le fil conducteur décisionnaire gardien du cap, symbole de départ, d'ailleurs, d'inconnu et donc de découverte... ajoute Vincent Courtois. West est donc un disque important dans la carrière du musicien, un parcours exigeant et poétique, un exil volontaire et intérieur où l’auditeur se trouve entraîné à la découverte de nouvelles lignes d’horizons.

La lyre ERO 075 est le résultat d'un développement minutieux permettant la diffusion d'un faisceau incroyablement puissant à partir d'un boîtier très compact. Cette lyre ERO 075 affiche un rapport qualité-prix défiant toute concurrence ainsi que des caractéristiques rarement vues dans cette gamme de prix. Gobos rotatifs, prisme à trois facettes, mise au point motorisée... Pour résumer, tout ce que l'on trouve habituellement dans des lyres beaucoup plus chères.ERO 075 : applicationLe modèle ERO 075 est une lyre polyvalente dotée d'une source lumineuse LED de 75 watts qui, grâce à ses possibilités de mouvement vertical et horizontal, peut couvrir tous les coins de la salle. Pour que son action soit mise en valeur, il est préférable de diffuser un peu de fumée ou de brouillard ainsi les rayons lumineux seront bien visibles et vous pouvez créer l'atmosphère d'une boîte de nuit avec deux ou quatre de ces appareils. Bien entendu, cette lyre est également adaptée pour les applications mobiles, un flight case conçu sur mesure pour 2 lyres est disponible en option.Technologie, contrôle et optionsLa lyre ERO 075 ne peut pas être plus complète que ça, surtout dans la gamme de prix où elle se situe. Vous avez la possibilité de programmer 10 scènes personnalisées et de les lire comme un spectacle automatique, dans lequel vous pouvez même configurer le laps de temps. Ainsi, vous pouvez l'ajuster parfaitement à la position d'installation et à l'endroit où vous voulez vraiment que la lumière soit diffusée ! Les modes de fonctionnement traditionnels basés sur le rythme de la musique, avec une vitesse fixe ou contrôlés par DMX sont bien entendu également possibles.

Héla Fattoumi et Eric Lamoureux accueillent le musicien suédois Peter von Poehl dans leur univers : Après la sortie de son troisième album studio Big Issues Printed Small, le chanteur et compositeur pop Peter von Poehl présente ses (sa) nouvelle(s) chanson(s), accompagné de sa guitare, du violoncelliste Zach Miskin et... de danseurs. Un concert-dansé unique conçu par l'un des orfèvres de la mélodie et les plus atypiques des chorégraphes français : Héla Fattoumi et Eric Lamoureux, directeurs du Centre Chorégraphique National de Caen/Basse-Normandie. A l'invitation de Peter von Poehl, Héla Fattoumi et Eric Lamoureux conçoivent, avec la complicité de quelques danseurs, des partitions chorégraphiques qui vont se distiller parcimonieusement et harmonieusement au gré du concert du plus courtisé des suédois. Dans un espace accidenté, matérialisé par des praticables au lointain, les deux chorégraphes et leurs interprètes imaginent, pour faire écho aux riffs entêtants de la chanson éponyme du dernier album du songwritter, des soli à l'énergie insolite repris en boucle inlassablement. Tandis que sur les pourtours de l'espace central dédié aux deux musiciens, les danses vont se faire plus chorales et minimales. Voire formelles. Les danseurs à l'équilibre, bras et jambes tendus tracent alors des lignes claires et tendues au son de Elisabeth et du hit The Story of the Impossible; ou distillent des petits sauts altiers qui s'enivrent sur eux-mêmes au rythme de 28 Paradise, chanson reprise pour la bande-originale du film de Valérie Donzelli Main dans la main. De ces différentes enveloppes corporelles qui entourent Peter von Poehl et Zach Miskin, naît alors un véritable dialogue renouvelé entre musique et danse. Intime et délicat.

DEUXIEME ALBUM DE LA LAURéATE DE LA NOUVELLE STAR Après deux années passées à interrompre la course effrénée des voyageurs, EMJI s'inscrit à la onzième saison de la Nouvelle Star. Dès ses premières prestations, elle impressionne par la maîtrise de ses réinterprétations des titres de Kate Bush, Blondie ou encore Sia. Survolant la compétition de sa voix puissante et cristalline, elle remporte la finale du télé-crochet et présente le titre Toboggan écrit par Jérôme Attal et arrangé par Mathias Malzieu (Dionysos). Le premier album d'EMJI, Folies Douces, sort en 2016 chez Polydor et présente une pop ciselée. En parallèle, elle se consacre à un tout nouveau projet en rejoignant la troupe de la comédie musicale Les 3 Mousquetaires. EMJI y interprète la sulfureuse Milady de Winter et instaure dans chacune de ses apparitions une véritable théâtralité. Après un triomphe au Palais des Sports, le spectacle se poursuit avec une tournée des Zéniths de France. Pour son second opus, Je Tu Elles, EMJI fait appel à Olivier Leducq producteur et réalisateur (Julien Doré, Big Flo & Oli, Louane...) dont les influences urbaines apportent des sonorités plus actuelles tout en conservant les qualités mélodiques inhérentes à EMJI. Je Tu Elles se veut le reflet des expériences et des rencontres d'une jeune trentenaire, EMJI y rassemble des histoires de femmes à travers leurs différents combats qu'elle aborde telles des guerrières. Sous ses allures pop et plus urbain que Folies Douces, Je Tu Elles aborde les sujets du féminisme, de l'homosexualité, de l'infidélité ou de la liberté sexuelle sous forme de témoignages de femmes fortes à la féminité assumée. Enfin libre de ses choix artistiques, EMJI prend un nouveau départ qui, à l'image du single Vegas, est à la fois inattendu et percutant. Préparez-vous à une expérience riche en émotions !

Samsung Galaxy S20 +: les vidéos 8K arrivent sur les smartphones Le Samsun Galaxy S20 + arrive avec des améliorations incroyables pour faire de votre utilisation quotidienne un véritable spectacle. Ces smartphones Samsung disposent de la technologie révolutionnaire de l ' enregistrement vidéo 8K pour partager tous vos projets, idées, photos, vidéos et plus, dans la meilleure qualité. Créer un nouveau monde vient du Samsung Knox , la batterie intelligente et une amélioration de la puissance des processeurs. La caméra quad du s20 + Le Galaxy S20 + est doté d'un appareil photo principal de 64 MP avec un zoom super résolution 30x amélioré par la technologie AI pour capturer tous les détails ainsi qu'un capteur TOF. En triplant la taille du capteur, Samsung a éclairé les nuits sur chaque photo, capturant chaque détail avec une qualité impressionnante. 4 fois plus grand que l'UHD et 16 fois plus puissant que le FHD, soit 8K, conservant des images en mouvement avec une résolution nette sur n'importe quel écran. Les vidéos seront d'une qualité irréprochable et vous aurez la possibilité de capturer des images directement à partir des vidéos à 33MP. De plus, sa technologie de stabilité garantit à vos enregistrements le plus grand professionnalisme jamais vu sur un smartphone. La batterie intelligente est une nouveauté Le S20 + dispose d'une batterie de 4500 mAh avec intelligence artificielle qui s'adapte à vos habitudes d'utilisation et économise de l'énergie pour que vous puissiez reporter le chargement de votre smartphone. Sécurité avec Samsung S Le système de sécurité Samsung Knox consacre tous ses efforts à protéger ce qui vous appartient. Il n'y a rien de plus important que les informations et avec ce logiciel Samsung intégré, vos données privées sont et resteront privées. Samsung Pay peut ne pas fonctionner dans votre région en raison de restrictions géographiques imposées par Samsung. À la place, vous pouvez utiliser d'autres applications pour payer avec votre smartphone via NFC, telles que Google Pay.

Des femmes de toutes origines ont créé une petite association de quartier pour se soutenir et s'épauler... Une secte organise des mariages clandestins... Un maire veut financer un spectacle grandiose... Une journaliste enquête sur des trafics de papiers d'identité. Roselyne, Elodie, Katia, Josiane, Saïda et Élise ne se savent pas encore qu'elles vont au devant de graves dangers !Tout va mal pour les femmes du quartier des Mimosas qui se sont réunies au sein de l'Association des femmes africaines... et du reste du monde ! Les ennuis s'amoncellent et exacerbent les tensions... Chacune fait bande à part. Leur projet d'organiser une projection en plein air pour soutenir financièrement une habitante du quartier semble tomber à l'eau bien que Roselyne, la présidente de l'association, s'y accroche. Pendant ce temps, Barbara, immigrée clandestine est toujours traquée par la pègre tandis qu'un piège se referme sur Laetitia, la jeune journaliste d'investigation du Grosmou. Ces deux destins vont trouver une origine commune : et si le trafic de papiers d'identité était réalisé à destination de mariages clandestins ? L'enfant d'Elodie s'intègre mal dans son nouveau collège tandis que Saïda est régulièrement humiliée par sa supérieure hiérarchique... Katia tente désespérément de rassembler sa famille. Les histoires familiales et personnelles de chacune vont s'entremêler avec les événements qui se trament. Pourquoi le maire de la commune souhaite empêcher leur projection à tout prix ? Qui est ce personnage qui manipule la pègre dans l'ombre ? Pourquoi les hommes du quartier se réunissent-ils la nuit ? Peu à peu, un jeu d'affaires et de trafic d'influence se dessine, un jeu dangereux qui les dépasse et qui remonterait jusqu'à la préfecture de la ville... Roselyne, Elodie, Katia, Josiane, Saïda et Elise n'ont plus que 30 jours pour s'organiser... et pour retrouver une solidarité !

Ça va, ça va même très fort pour le sémillant trio de super nanas de la BD. Toujours aussi folles de beaux mecs et toujours aussi gourmandes de nouvelles expériences, Julie, Claire et Cécile reviennent dans une suite de savoureux gags. Les années ont beau défiler, Julie, Claire et Cécile restent irrésistiblement pétillantes de jeunesse. Ni les inévitables déceptions amoureuses, ni les petits tracas quotidiens, ni les contrariétés de la vie professionnelle, ni le spectacle souvent désolant de notre société ne semblent capables d'entamer l'optimisme et le dynamisme de ces trois jolies filles éclatantes de joie de vivre. Julie est plus que jamais résolue à démontrer à tous les garçons de la terre - aux plus à son goût surtout - que les brunes ne comptent évidemment pas pour des prunes. Claire ne recule devant aucun effort pour enfin trouver la recette miracle qui lui assurera l'impact d'une blonde explosive. Comme une fleur en quête de papillons, Cécile, la rousse, sème à tout vent les attraits dont la nature l'a dotée. Bref, entre elles et les mecs qui peuplent leur environnement, c'est tout à la fois «Loft Story» et «L'Ile de la Tentation» avec, en plus, une bonne dose d'humour et de saine franchise. Bien sûr, le monde qui les entoure leur rappelle chaque jour qu'on ne peut vivre d'amour et d'eau fraîche. Chacune se prépare donc un métier idéalement adapté à ses aspirations et à son tempérament : valorisant, bien payé et praticable en toute liberté ! Comment aussi ne pas s'indigner face aux injustices de notre société ? Comme toutes les filles libérées de leur génération, Julie, Claire et Cécile sont de toutes luttes tantôt pro et tantôt anti. jusqu' à ce qu'une belle et mâle gueule d'amour vienne émoustiller leur féminité.

Ce projet est une exploration, à travers le son et l'image, de la singularité, de l'absurde et du surréalisme qui façonnent ce pays aussi grand qu'un confetti ! Les Tropics vous offrent avec ce nouveau disque un cours d'histoire belge, foncièrement rock & roll et sous tension. On oublie dès lors le fameux compromis à la Belge ! Les morceaux sont bruts, les paroles sont sans langue de bois ! Ce quatrième opus, intitulé The Belgians, compte onze titres, soit onze aspects de la Belgique passés au crible ! L'angle d'approche et les thématiques sont décalés, populaires et décomplexés... En vrac, vous aurez droit à une caricature des frustrations nationales via ses fiertés nationales, à savoir les moules et les gaufres. Le groupe vous gratifiera également d'un cadavre exquis rock'n'roll, écrit sans aucun contrôle, sans faire appel à la raison ni à l'esthétique. Vous irez ensuite de surprise en surprise, d'un amour contre nature à la désobéissance comme garant de l'authenticité, du rassemblement d'un peuple autour d'une danse jusqu'à la perversité de la société de consommation. Le héros belge version looser sans ambition, accompagnés des citoyens désabusés complètent le cocktail. Un véritable Pot Belge qui file une sacrée pêche ! Le groupe reprendra la route en octobre prochain et donnera à l'occasion quelques représentations du Belgian Show ! Ce concert spectacle, où le trio se met au service de projections, vous gratifie d'un voyage virtuel dans leur vision de la réalité belge...Expérimenté lors de la fête nationale belge au Dour Music Festival en 2013, aux Nuits Botanique 2014 ainsi qu'au Festival Europavox (Clermont Ferrand) en juin dernier...il sera à nouveau présenté sur quelques dates en France et en Belgique fin de cette année et début 2015.

Aux premières heures du synthé analogique, Tom Oberheim et Dave Smith furent deux influences essentielles et entretenaient une rivalité cordiale. Mais lorsque ces deux légendes travaillent de concert, on peut s'attendre à un résultat incroyable ! En témoigne le DSI OB-6 signé Sequential, un synthé analogique polyphonique qui comprend tout ce qu'il faut de technologie derrière un look délicieusement rétro ! Mais ne vous laissez pas berner par ses contrôles et ses airs old-school, le OB-6 est bel et bien un instrument du 21e siècle avec de nombreuses options modernes tels qu'un support MIDI, un USB-MIDI, des LEDs et de la place pour des centaines de presets.Les caractéristiques DSI OB-6Le Dave Smith OB-6 et un synthé polyphonique à 6 voies qui comprend deux VCO (Voltage Control Oscillator) et un Noise Oscillator pour chacune des voies. Leur signal combiné est envoyé vers un filtre 12dB (avec filtre passe-bas, passe-bande, passe-haut et notch), afin de vous permettre de colorer le son. Un VCA analogique est également présent, de même qu'une section d'effets compréhensive et complète e qualité studio. Vous disposez en somme d'une myriade de possibilités afin de sculpter les signaux au moyens de diverses enveloppes dédiées, des LFO, plusieurs options de routage et un contrôle en temps réel. En d'autres termes, vous aurez largement de quoi laisser parler votre imagination !La qualité !Avec le OB-6, Sequential est réellement taillé pour les sound designers. Grâce à son panneau de contrôles plein de potentiomètres et de boutons, éditer vos sons est un jeu d'enfant ! Vos productions musicales feront clairement le spectacle tandis que son look rétro avec panneaux en bois attirera à coup sûr l'œil de votre public ! Si vous cherchez un synthé analogique qui fait réellement la différence en studio comme sur scène, vous l'avez trouvé !

Ce projet est une exploration, à travers le son et l'image, de la singularité, de l'absurde et du surréalisme qui façonnent ce pays aussi grand qu'un confetti ! Les Tropics vous offrent avec ce nouveau disque un cours d'histoire belge, foncièrement rock & roll et sous tension. On oublie dès lors le fameux compromis à la Belge ! Les morceaux sont bruts, les paroles sont sans langue de bois ! Ce quatrième opus, intitulé The Belgians, compte onze titres, soit onze aspects de la Belgique passés au crible ! L'angle d'approche et les thématiques sont décalés, populaires et décomplexés... En vrac, vous aurez droit à une caricature des frustrations nationales via ses fiertés nationales, à savoir les moules et les gaufres. Le groupe vous gratifiera également d'un cadavre exquis rock'n'roll, écrit sans aucun contrôle, sans faire appel à la raison ni à l'esthétique. Vous irez ensuite de surprise en surprise, d'un amour contre nature à la désobéissance comme garant de l'authenticité, du rassemblement d'un peuple autour d'une danse jusqu'à la perversité de la société de consommation. Le héros belge version looser sans ambition, accompagnés des citoyens désabusés complètent le cocktail. Un véritable Pot Belge qui file une sacrée pêche ! Le groupe reprendra la route en octobre prochain et donnera à l'occasion quelques représentations du Belgian Show ! Ce concert spectacle, où le trio se met au service de projections, vous gratifie d'un voyage virtuel dans leur vision de la réalité belge...Expérimenté lors de la fête nationale belge au Dour Music Festival en 2013, aux Nuits Botanique 2014 ainsi qu'au Festival Europavox (Clermont Ferrand) en juin dernier...il sera à nouveau présenté sur quelques dates en France et en Belgique fin de cette année et début 2015.

L'Ayra Compar 60 est un projecteur LED équipé de 12 LED RGBAW + UV de 18 watts qui offrent une luminosité importante et des millions de nuances de couleurs réglables par l'intermédiaire de canaux DMX ou plus simplement sur le projecteur lui-même en passant par l'écran disponible à l'arrière. Ce puissant projecteur LED pourra très bien servir d'éclairage de base. Il dispose d'un boîtier en métal de format compact équipé d'une entrée et d'une sortie Neutrik Powercon pour transmettre l'alimentation nécessaire. Composition du Compar 60Comme cité précédemment 12 LED RGBAW + UV sont intégrées, ce qui vous permet de réaliser un mélange de couleurs classique et de diffuser une lumière blanche chaude ou froide et même de la lumière noire. Vous bénéficiez donc d'une large palette d'effets pour animer n'importe quelle soirée. L'angle de diffusion du projecteur est de 36 degrés et son intensité est équivalente à 7 910 lux à 1 m de distance. De plus, il fonctionne de manière relativement silencieuse. Les ventilateurs ne s'activent que si la température devient trop élevée, ce qui ne devrait se produire qu'après une utilisation prolongée à pleine puissance. Vous pourrez donc l'installer dans les théâtres et les salles de spectacle.Format et utilisation du Compar 60 Le Compar 60 est un projecteur LED puissant d'un format encore plus compact qu'un projecteur PAR 56 classique. Grâce à son design spécial et à son double support, il peut être installé au sol et son inclinaison peut être ajustée facilement. Il est également possible de le monter sur une structure (truss) ou un pied, il suffit de poser un collier de serrage sur le double support et de faire passer un câble de sécurité dans l'œillet disponible à l'arrière. Un écran avec 4 commandes est également intégré pour accéder au mode musical et aux divers programmes automatiques. Vous pourrez diffuser des couleurs unies, dégradées ou pastel. Un mode DMX est également proposé pour bénéficier de plus de possibilités.

Formats : digipak deluxe 2 DVD + bonus 2CD Artiste respecté et admiré de par le Monde, Ritchie Blackmore n'est pas seulement un guitariste et un compositeur aux talents exceptionnels, c'est aussi un visionnaire dont l'approche et les idées artistiques lui ont permis d'être à maintes fois honoré par ses collègues musiciens et les médias. Dans les 70's, au sein de Deep Purple, Blackmore a signé des classiques tels que « Smoke On The Water », « Highway Star », « Black Night », « Speed King » ou « Child In Time » qui ont marqué à jamais l'histoire du Rock et élevé Ritchie au rang de « guitariste de légende ». Plus tard, dans un registre plus mélodique, avec Rainbow, il a connu d'autres succès et enrôlé à ses côtés bons nombre de musiciens exceptionnels. Depuis la fin des années 90, avec le concours de Candice Night, sa compagne à la ville comme à la scène, il a décidé de se consacrer à une forme « contemporaine » de la musique médiévale, style qu'il avait déjà approché avec Rainbow à travers différentes compositions néoclassiques, qui sont depuis devenues des références ultimes pour plus d'un virtuose ou « guitar heroe » de la scène heavy metal. «Blackmore's Night - The Beginning« est un document sur la première période d'une légende de la musique. La boîte en velours limitée comprend les 2 premiers albums «Shadow of the Moon» et «Under a Violet Moon», ainsi qu'un film rare sur 2 tournées : „Live In Germany 1997-1998« et «Under A Violet Moon - Castle Tour 2000«, disponibles pour la 1ere fois en DVD et seulement dans la box. On y retrouve également des interviews de Ritchie Blackmore et Candice Night, des repetitions, des images backstage et un spectacle de combat médiéval ! Ce coffret est donc une sortie spéciale, non seulement pour les fans et les collectionneurs, mais aussi pour tout amoureux de musique intemporelle ! «De la musique qui fait bouger l'âme et emmène les gens dans un monde majestueux» comme le dit Blackmore lui-même !

La fin du Tome 1 laissait les lecteurs sur un vision remarquable : TER n'est pas notre Terre, ni même une planète... C'est un vaisseau spatial à la dérive. Le monde de Pip, Mandor et Ys s'est construit dans les alluvions amassées et collées sur les flancs d'un gigantesque croiseur interstellaire qui erre depuis des siècles à travers l'espace...Au retour de leur expédition, Mandor et ses amis découvrent un spectacle de désolation : leur village s'est effondré, il ne reste de Bas-Mesnil qu'un tas de ruines et de citernes éventrées. Les habitants en rejettent la faute sur Mandor, qui échappe au lynchage de justesse grâce à l'intervention du Bourdon et de ses prêtres en armes. Il sera donc jugé, et probablement exécuté.Mais le sol tremble à nouveau, de plus en plus fort, et la panique s'empare de toute la communauté. Mandor, que certains considèrent toujours comme le prophète, a alors une vision : il décrit une crypte, bordée d'un lac intérieur... Le Bourdon reconnaît l'endroit et ce sont bientôt des milliers d'abitants, les survivants du séisme, qui se dirigent vers la grotte. À l'intérieur, derrière des reliques religieuses, se trouve un sas habilement dissimulé. Mandor, retrouvant des gestes enfouis dans sa mémoire, parvient à l'ouvrir... Ils pénètrent alors dans l'obscurité chaude du ventre du navire...Simultanément, des premières bribes de souvenirs reviennent à Mandor... Maintenant il en est sûr : il est un de ceux « de l'intérieur » du vaisseau. Sa mémoire s'éclaire encore davantage : n'avait-il pas pour charge de joindre ceux « du dehors » pour leur annoncer que la prophétie se réalisait, que les Temps Nouveaux surgissaient ?Que dit la prophétie ? Au-delà de son langage emphatiques et de ses images spectaculaires, les faits qu'elle annonce sont réellement extraordinaires ! Voilà : après des siècles d'immobilisation (suite à la plus terrible bataille de tous les temps) les machines du navire se sont auto-régénérées et vont d'elles-mêmes se remettre en marche. Il est maintenant grand temps pour tous de rejoindre l'intérieur du navire car celui-ci repart, le Jupiter reprend sa course !