Maison&Travaux Pro est le média des artisans de la construction et de la rénovation, la déclinaison du média « Maison&Travaux » suivi par des millions de particuliers. Le média de l'info essentielle, sans décalage entre réalité du quotidien et contenu proposé. Maison&Travaux Pro crée des contenus et délivre une information adaptés aux rythmes et préoccupations des artisans. Et non l'inverse ! L'info à portée de mains, au bureau, à la maison ou entre deux chantiers, Maison&Travaux Pro propose des formats radio, vidéo, magazine et digitaux. Maison&Travaux Pro propose aux artisans un repère d'informations destiné à tous les corps de métiers, une source d'inspiration, un accès aux bonnes pratiques et aux nouveautés produits permettant aux Pro d'être à la pointe de leur métier. Le Pro est également est un dirigeant d'entreprise. « Maison&Travaux Pro » lui propose des contenus utiles et pour l'aider à développer son entreprise, à piloter son activité et à gérer et protéger ses équipes. Un parti-pris 100% orienté sur les besoins quotidiens des artisans du bâtiment et de la rénovation Dès le 2 avril retrouvez tous vos contenus sur https://www.pro.maison-travaux.fr/

Parue en grande partie dans le magazine Jade, cette correspondance entre Marc Pichelin et Guillaume Guerse est avant tout une réflexion sur leur travail commun. Modestement, ces deux membres fondateurs des Requins Marteaux interrogent la relation professionnelle qu'ils entretiennent depuis plus de 20 ans. Ils tentent de faire correspondre du texte avec des images, d'associer leur idées sur la pratique de la bande dessinée et de réfléchir ensemble sur le devenir de leur structure : Les Requins Marteaux.Le livre se construit au rythme des courriers qui sont échangés. Marc envoie une lettre que Guillaume met en scène. Les regards et les points de vue sont décalés. Il ne s'agit pas d'illustrer, mais bien de faire correspondre des sentiments et des émotions. Ils se parlent de leur vie, ils partagent des réflexions sur leurs travaux en cours et ils échangent sur le métier d'auteur de bande dessinée. Le ton est direct, le graphisme est très libre. Avec pudeur, ils nous font partager le journal intime de leur travail et de leur vie.

7 mai. Brittany Spice, la chanteuse aux 46 millions d'albums vendus, se tire une balle dans la tête en pleine rue, après avoir posté une mystérieuse enveloppe. 11 août. Les deux enfants de la mégastar internationale, Virginia, sont enlevés dans leur villa de Beverly Hills, alors que la chanteuse est en tournée. Le ravisseur publie les photos du rapt dans un magazine people dès le lendemain, au grand dam des forces de police. Le drame est international, public et médias veulent tout savoir en temps réel. 12 août. L'inspectrice Angela Falcone dirige l'enquête mais peine à obtenir des résultats. Elle constate avec irritation que le service de sécurité de la star la précède, où qu'elle fouine. L'arrogance méprisante de Virginia n'arrange rien. C'est un véritable duel qui s'engage entre ces deux femmes de têtes qui se détestent et se ressemblent pourtant. 15 août. Les enfants de la star vont-ils être exécutés, comme l'affirme leur ravisseur ?

Si, en 2011, Dirty Radio, le premier album de SALLIE FORD & THE SOUND OUTSIDE, a créé la (bonne, très bonne) surprise, le nouveau, Untamed Beast, est une explosion rock'n'roll viscérale. Décrite comme un «croisement entre Ella Fitzgerald et Tom Waits» par le magazine anglais Uncut, SALLIE FORD s'est imposée comme l'une des voix féminines les plus marquantes du rock indépendant. Elle et son groupe, - TYLER TORNFELT (contrebasse), FORD TENNIS (batterie) et JEFFREY MUNGER (guitare) - ont enregistré les onze titres de l'album avec ADAM LANDRY et JUSTIN COLLINS (Deer Tick, Middle Brother) aux Jackpot! Studios à Portland, Oregon, leur ville d'adoption. Fini la chanteuse qui cherchait ses marques. Dans des textes directs, intelligents, et souvent salaces, SALLIE FORD malmène les notions traditionnelles de genres, dans tous les sens du terme. «Il est temps qu'une fille infiltre le monde masculin du rock'n'roll et le chope par les couilles.» On est prévenus.

Si, en 2011, Dirty Radio, le premier album de SALLIE FORD & THE SOUND OUTSIDE, a créé la (bonne, très bonne) surprise, le nouveau, Untamed Beast, est une explosion rock'n'roll viscérale. Décrite comme un «croisement entre Ella Fitzgerald et Tom Waits» par le magazine anglais Uncut, SALLIE FORD s'est imposée comme l'une des voix féminines les plus marquantes du rock indépendant. Elle et son groupe, - TYLER TORNFELT (contrebasse), FORD TENNIS (batterie) et JEFFREY MUNGER (guitare) - ont enregistré les onze titres de l'album avec ADAM LANDRY et JUSTIN COLLINS (Deer Tick, Middle Brother) aux Jackpot! Studios à Portland, Oregon, leur ville d'adoption. Fini la chanteuse qui cherchait ses marques. Dans des textes directs, intelligents, et souvent salaces, SALLIE FORD malmène les notions traditionnelles de genres, dans tous les sens du terme. «Il est temps qu'une fille infiltre le monde masculin du rock'n'roll et le chope par les couilles.» On est prévenus.

Créé à l’orée des années 60, Fort Wheeling explore et met en scène la fascination d’Hugo Pratt pour l’Amérique coloniale à l’époque de la « frontière », à la veille de la naissance des Etats-Unis. Une époque et une terre de pionniers, de violence, mais aussi de liberté : là, dans les boucles du fleuve Ohio, dans les plaines et forêts sillonnées en tous sens par les tribus Shawnee et Delaware, souffle pour toujours l’esprit de la grande aventure…Généreuse et mouvementée, la saga de Fort Wheeling est proposée ici sous la forme d’une intégrale noir et blanc, en format compact. À cette création majeure de l’oeuvre de Pratt s’ajoute une série de courts récits en noir et blanc rarement publiés en français, Les légendes indiennes. Conçues dans les années soixante pour un magazine jeunesse, ces histoires en quatre pages mettent en scène, parfois avec humour, les mythes et les contes de ce monde indien qui fascinait tant l’auteur de Corto Maltese.

La série La Grande Guerre de Charlie (Charley’s War), qui compte huit volumes, a été créée par Pat Mills et Joe Colquhoun et publiée entre 1979 et 1988 dans le magazine hebdomadaire Battle au Royaume-Uni, dont elle fut le plus grand succès. Elle est considérée à ce jour comme l’une des meilleures bandes dessinées de guerre et relate le quotidien du jeune Charlie Bourne, adolescent de 16 ans qui s’engage dans l’armée Britannique pendant la Première Guerre Mondiale. S’appuyant sur un travail de documentation extrêmement minutieux et servi par l’impressionnante mise en image de Colquhoun, Patrick Mills nous propose une expérience inédite dans la bande dessinée de guerre : une immersion continue, sans répit ni temps mort, redonnant à l’horreur et à l’absurdité de la guerre des tranchées toute sa force et son intensité. Saluée unanimement outre manche et régulièrement rééditée, cette œuvre est pratiquement inconnue du public français. Sera publiée en 8 vol, soit près de 900 pages (à raison de 2 vol par an).

The Gallant Club, duo français mais pas French touch pour un sou, formé il y a deux ans par Clément Juttel et Alexander Faem prend un malin plaisir à brouiller les pistes comme les références avec leur pop lumineuse, soufflant le chaud et le froid, se montrant aussi tendre que sulfureux, insaisissable avec ses guitares serpentines et ses claviers menaçants... parfois rassurant et familier, volontiers sarcastique et subversif dans la démarche, dans les paroles des chansons, mais aussi dans la couleur de certains arrangements qui oscillent entre psychédélisme, électro et garage rock. Dignes héritiers des Stranglers, Magazine, Butthole Surfers, Ween, Sparks, Mr Bungle et autres bizarreries pop, leur songwriting amène une touche tout aussi singulière et inclassable que leurs aînés. Un premier single Dear Lost Kingdom aux sonorités synth pop laisse entrevoir un album addictif, ironiquement intitulé Ten Great Shower Songs, empli de hits potentiels !

Né vers 1485, Dragut fut corsaire au service de Khayr ad-Din, surnommé Barberousse, le Sultan d'Alger, puis amiral de l'Empire Ottoman. Il fut tué par un boulet de canon au siège de Malte, en 1565.Ses exploits furent contés en huit épisodes en 1974 dans le magazine Nevada sous les plumes du scénariste Claude J. Legrand (Kabur, La Brigade Temporelle, Jaleb) et des dessinateurs Franc Fuentes Man et José Lopez Fernandez. Il fit un retour remarqué en 2001, d'abord sous la plume de Luciano Bernasconi, puis dans sa propre série dans Kiwi, écrite par Jean-Marc Lofficier et dessinée par Alfredo Macall. Dans celle-ci, l'héroïque corsaire rencontre Wampus, le sorcier Maleficus, la séduisante Bouche-Rouge, Stormshadow, le Capitaine Crochet et bien d'autres créatures de légende.Sont également inclues dans ce recueil deux autres classiques histoires de pirate, le Capitaine Drago, descendant possible de Dragut, et le Capitaine Noir par le légendaire Franco Oneta.

7 mai.Brittany Spice, la chanteuse aux 46 millions d'albums vendus, l'exfantasme des ados du monde entier, se tire une balle dans la tête en pleine rue. Poursuivie jusqu'au dernier moment par les paparazzis, elle poste néanmoins une mystérieuse enveloppe juste avant son geste fatal. Que contenait-elle ?11 août.Les deux enfants de la star internationale Virginia sont enlevés dans leur villa de Beverly Hills, alors que la chanteuse est en tournée à Boston. Son personnel de gardiennage ne voit ni n'entend rien.12 août.L'annonce du rapt est un drame international. Des centaines de fans et de paparazzis font le siège de la villa. La trop belle inspectrice Angela Falcone arrive sur les lieux. Pour elle, que tout le monde attend au tournant, c'est une sale affaire : aucune piste, aucun indice. Mais Virginia, rentrée en catastrophe et au comble de la fureur, brandit sous son nez le magazine People : le ravisseur y relate le récit de son acte, photos à l'appui...

Le Journal Spirou, c'est plus de septante-cinq (75) ans au coeur de la bande dessinée franco-belge : des extraits inédits des nouveautés à venir, des gags, des interviews de dessinateurs, des jeux... Et sa rubrique centrale, En direct de la Rédak, qui mêle questions, loterie, anecdotes illustrées et encarts pédagogiques. Le tout en BD, bien évidemment. Un instant privilégié dans la lecture du magazine, puisque s'y rassemblent les trois acteurs indispensables à sa prospérité : les rédacteurs, les dessinateurs et les lecteurs.Cet album propose ainsi un florilège des différentes rubriques présentées dans l'hebdomadaire BD à l'époque d'André Franquin, pour un retour sur plusieurs décennies d'humour et de partage. Avec, en supplément, de nombreux fac-similés de dessins originaux du père de Gaston Lagaffe, qui rejoignit le journal en 1946 avant d'y publier ses aventures de Spirou et Fantasio en compagnie de Jijé, Morris et Will.On retrouve dans ce titre tout ce qui fait le sel de cette revue à la fois ludique et didactique. Une recette qui perdure encore aujourd'hui, pour le plus grand plaisir de ses lecteurs !

The Concert est une édition remasterisée de l'album live du CCR réalisé en 1970. L'album The Concert des Creedence Clearwater Revival avait été enregistré le 31 janvier 1970 au Coliseum d'Oakland à l'est de San Francisco. Je ne sais pas si j'étais là, écrit l'auteur des textes de pochette Greg Shaw (rédacteur en chef du magazine Bomp!, et fondateur de Bomp! Records), mais je me souviens d'un show au Coliseum à l'époque, peut-être un peu plus tard, où le stade était rempli de fans surexcités et j'ai pu voir Creedence au sommet de leur forme. Ce disque ne contient pas moins de cinquante minutes de musique et, à l'heure qu'il est, dans une période très distante, il est impossible d'être plus près de l'expérience CCR dans sa totalité. Cet album contient des versions 'live' de 14 titres du groupe datant d'avant 1970 : Born on the Bayou, Green River, Tombstone Shadow, Don't Look Now, Travelin' Band, Who'll Stop the Rain, Proud Mary, Fortunate Son, Commotion, Down on the Corner et des reprises de Night Time Is the Right Time (Ray Charles) et The Midnight Special (Leadbelly).

Le nouveau magazine du dessin pour tous. Pour tous ceux qui veulent apprendre ou progresser dans l'art du dessin. Des dessinateurs experts vous expliquent comment réaliser les plus beaux motifs en pas à pas. Des artistes vous donnent des conseils personnalisés mais également leurs meilleurs trucs et astuces. Dessin passion vous offre un mélange de techniques, connaissances de base, explications mais également d'actualités au travers de reportages et de portraits d'artistes. Avec son contenu riche et varié, Dessin passion s'adresse aussi bien au débutant qu'a l'expérimenté. - Les plus beaux motifs à dessiner, en étape par étape. - Des cours de dessin pour débutants avec des exemples pour bien apprendre à dessiner. - Inspiration et techniques de professionnels pour dessinateurs avertis. - Toute la diversité: crayons, fusains, pastels et crayons de couleurs - Du dessin décoratif à l'étude d'artiste - Des sujets attractifs: Fleurs, animaux et paysages - De l'actualité: informations, nouveautés livres et

Robert Randolph est un musicien américain de 33 ans, maître de la pedal steel guitar et très influencé par Stevie Ray Vaughan. Le magazine Rolling Stone US l'a classé en 2003 parmi les 100 meilleurs guitaristes du monde. L'année d'après, il était apparu dans le DVD Crossroads Guitar Festival et avait ouvert pour la tournée mondiale de Clapton. Comme l'an précédente, il a participé à la tournée américaine hommage à Jimi, avec Billy Cox, Steve Vai, Jonny Lang, Living Colour...et à nouveau a été à l'affiche Crossroads Guitar Festival d'Eric Clapton. Après un album (2011) réunissant Leon Russell, Doyle Bramhall II, Jim Keltner, T Bone Burnett, Robert Randolph sort un nouvel album Live in Concert démontrant sa maîtrise de l'instrument et l'énergie qu'il dégage sur scène avec son Family Band. Le disque a été co-produit avec John McDermott et remixé par Eddie Kramer, tous deux,personnages bien connus des fans de Jimi Hendrix...

Ce magazine professionnel mensuel permet aux professionnels d'avoir accès à des informations nationales et internationales sur les métiers de la radio. Il réunit des analyses, des chiffres clés et des contenus exclusifs une fois par mois. Elle rassemble une équipe rédactionnelle de spécialistes du secteur. La Lettre Pro de la Radio et des Médias décrypte l'ensemble des métiers de la radio : directeur d'antenne nationale, régionale ou locale, directeur de la programmation musicale, journaliste, animateur, technicien, consultant, régie publicitaire, responsable decommunication de toutes les catégories de radios francophones. Elle fait également le point sur les derniers matériels, applications ou développements de l'industrie de la radio, de la radio numérique hertzienne broadcast ou IP. La Lettre Pro de la Radio s'adresse aux décideurs, aux Présidents Directeurs Généraux, aux Directeurs Généraux, aux Présidents, aux dirigeants, aux animateurs, aux bénévoles ou responsables en lien avec le média radio et ses périphériques, aux institutions, aux opérateurs de diffusion, aux écoles de journalisme, aux fabricants ou distributeurs de matériel ainsi qu'à l'ensemble des acteurs de la radio. Elle s'adresse également aux annonceurs et aux acteurs de la publicité dans les médias.

Ce magazine professionnel mensuel permet aux professionnels d'avoir accès à des informations nationales et internationales sur les métiers de la radio. Il réunit des analyses, des chiffres clés et des contenus exclusifs une fois par mois. Elle rassemble une équipe rédactionnelle de spécialistes du secteur. La Lettre Pro de la Radio et des Médias décrypte l'ensemble des métiers de la radio : directeur d'antenne nationale, régionale ou locale, directeur de la programmation musicale, journaliste, animateur, technicien, consultant, régie publicitaire, responsable de communication de toutes les catégories de radios francophones. Elle fait également le point sur les derniers matériels, applications ou développements de l'industrie de la radio, de la radio numérique hertzienne broadcast ou IP. La Lettre Pro de la Radio s'adresse aux décideurs, aux Présidents Directeurs Généraux, aux Directeurs Généraux, aux Présidents, aux dirigeants, aux animateurs, aux bénévoles ou responsables en lien avec le média radio et ses périphériques, aux institutions, aux opérateurs de diffusion, aux écoles de journalisme, aux fabricants ou distributeurs de matériel ainsi qu'à l'ensemble des acteurs de la radio. Elle s'adresse également aux annonceurs et aux acteurs de la publicité dans les médias.

L'inspecteur Bayard est un personnage fétiche du magazine Astrapi. Blond, costaud, toujours ganté de blanc... La classe, en somme. Et l'oeil aiguisé, avec ça. Pour regrouper ses dizaines d'enquêtes aux quatre coins du globe, pas moins de 18 albums ont été édités !Car l'inspecteur Bayard, aussi adorable avec sa nièce que redoutable pour les malfaiteurs, semble attirer naturellement les embrouilles : où qu'il se trouve, au musée, en vacances, à un anniversaire, un drame se déroule. Ses capacités d'observation et de déduction (donc les tiennes, ô lecteur !) incitent les victimes à se tourner vers lui (vers toi !) pour désigner les affreux dans le troupeau de suspects... Prêt à endosser le costume de justicier aux gants blancs ?Dans ce premier volume de l'intégrale, qui en comptera quatre, les quatre premiers tomes de la série sont rassemblés, alternant courts épisodes et histoire complète. Pour les mettre en valeur, y sont adjoints les premières enquêtes inédites de l'inspecteur (trois scénaristes différents !) et un dossier pour découvrir la genèse de la série !

Bandleader, compositeur, batteur; voici déjà quelques années que Snorre Kirk a laissé son empreinte sur le jazz en Scandinavie, et même plus au sud. Après avoir été révélé en france avec Drummer and Composer (2017), puis consacré avec son successeur Beat un an plus tard (3 clés Télérama, Choc Jazz Magazine) respectivement enregistrés en septet et en sextet, le norvégien, relocalisé au Danemark, revient avec Tangerine Rhapsody en quartet, dans une formule plus épurée avec le saxophoniste américain Stephen Riley. C'est une nouvelle fois au compositeur/batteur qu'on a affaire sur Tangerine Rhapsody, en collaboration avec le ténor américain Stephen Riley et à l'équipe habituelle de Snore, réduite ici au pianiste Magnus Hjorth et au contrebassiste Anders Fjelsted. A la batterie, Snorre Kirk est un modèle de précision économe [...] Il excelle aussi aux balais, faisceaux de filaments d'acier qui donne un effet de frottement, dans une tradition qu peu de batteurs aujourd'hui savent rendre à ce point de musicalité (Sylvain Siclier, Le Monde).

Pour la première fois, toutes les collaborations de Lorenzo Mattotti avec la mode et ses créateurs sont rassemblées dans un bel album.Admiré dès ses premiers travaux pour l’étendue de sa palette, la flamboyance de ses couleurs et l’élégance subtilement décalée de ses compositions, Lorenzo Mattotti a très tôt été sollicité par l’univers de la mode, convaincu d’avoir trouvé en lui un interprète à sa (dé)mesure. Ainsi débute, dès les années 80, une collaboration intermittente mais de longue haleine avec le monde des créateurs et des marques, qui s’incarnera notamment par des parutions régulières dans les supports les plus en vue de la presse magazine internationale, comme The Face ou Vanity Fair. Pour la première fois, un ouvrage rassemble l’ensemble des créations du dessinateur italien consacrées à la mode. Toutes les illustrations sont présentées en pleine page et sans aucun accompagnement rédactionnel (toutes les légendes sont réunies en fin de volume), afin de laisser chaque image s’épanouir au maximum de son intensité. Un vibrant et flamboyant hommage à l’univers de la haute couture et de ses créateurs.

The Fray est un groupe de piano rock formé à Denver en 2002 par Isaac Slade (voix et piano) et Joe King (guitare et voix). Avec le soutien d'une radio locale de Denver, le groupe enregistra son premier EP, Movement. The Fray fut élu « Meilleur Nouveau Groupe » par le Denver's Westword Magazine et occupa rapidement les premières places des charts chez les disquaires de Denver. Sur la base de ce succès, le groupe signa avec Epic Release qui produisit en septembre 2005 leur album How to Save a Life. En plus d'un son mixant voix et guitares électriques, The Fray se repose sur des textes travaillés et reconnus comme tels. S'inscrivant dans le style des Counting Crows, le groupe est considéré comme un héritier de la pop de U2. Leur tournée à travers les États-Unis s'est faite à guichets fermés, preuve de leur succès. Le groupe a gagné en popularité grâce à des séries télévisées américaines telles que Scrubs, Les Frères Scott ou bien Grey's Anatomy, où plusieurs chansons extraites de leur dernier album ont été utilisées au cours des épisodes.

Le titre de l'album, L'Echo des Cités, est aussi celui du journal dont il retrace l'histoire, depuis son numéro un « historique » daté d'avril 719 jusqu'à sa fin, en passant par les années fastes et celles qui le furent moins. Raconter le parcours de ce mensuel imaginaire (qui, comme bien des journaux du XIXe siècle dont il s'inspire, adosse son iconographie à l'illustration), c'est évidemment, pour François Schuiten et Benoît Peeters, une manière de parcourir en toute liberté le monde des Cités Obscures, au gré des petits et grands événements relatés par le magazine. Place donc aux reportages, articles, enquêtes et indiscrétions de L'Echo des Cités, avec ses scoops, ses indignations, ses maladresses et ses nouvelles formules successives - sans oublier évidemment la fantaisie et l'ironie discrète dont Schuiten et Peeters parsèment cet album en forme de clin d'oeil. Leur évocation s'achèvera, dernière pirouette, sur l'inéluctable disparition du journal, supplanté dans les goûts du public par une nouvelle génération de périodiques privilégiant. la photographie !

Réalisez des bijoux en pâte polymère avec le Kit bijoux gourmands Bonbons Le kit contient : 1 pain de pâte polymère blanche, - 1 pain de pâte polymère rouge, - 2 bâtonnets pour barbe à papa, - 2 fioles, - 1 pot de vernis brillant, - 1 pot de poudre de fausse poudre de barbe à papa - 1 boîte de faux sucre, - 1 cane guimauve - 1 cane bonbon à la violette, - 1 lame pour découper les canes, - 1 colle pour bijoux, - 2 paires de crochets d'oreilles, - 2 paires de puces d'oreilles argentées, - 2 bagues argentées, - 140 cm de chaîne bille, - 2 fermoirs argentés pour chaîne bille, - 2 barrettes argentées, - 10 pitons argentés. Un magazine avec des tutos simples pour réaliser pas à pas vos créations ainsi que des interviews de créatrices, des conseils, de jolies photos de réalisations et pleins d'autres surprises délicieusement créatives ! - 2 pochettes cadeaux pour offrir des créations que vous avez réalisé - 1 pochon en tissu qui vous permettra de ranger tout votre matériel.

Aujourd'hui est un grand jour, car le petit Simon, dernier né d'une famille des Porte Malheurs, va devoir livrer son premier ticket-poisse ! Accompagné de Monsieur Georges, le chat noir chargé de superviser sa mission, Simon doit faire annuler le départ en vacances de la famille Chouquette ! Mais cette famille, qui semble tout droit sortie d'un magazine, cache bien des secrets ; aucun des membres de la famille n'est content en réalité de ce départ en vacances, au désespoir de Monsieur Georges qui ne voit pas comment livrer le ticket-poisse dans ces conditions ! Touché par cette situation, le gentil Simon va multiplier les efforts pour que cette famille retrouve l'envie de passer du temps ensemble. Même si cela doit faire capoter sa première mission... Mais attention, quand un Porte-Malheur se promène dans les parages, les problèmes ne sont jamais bien loin ! Et si, sans le savoir, Simon était un prodige des mauvaises nouvelles ?

Paris, 1956. La nuit, sur le pont de Tolbiac, un homme rôde. Dans son regard, la folie... Pendant ce temps, Nestor Burma, détective privé réputé pour mettre le mystère K.O., enquête sur la mort d'un vieux chiffonnier. Et se retrouve plongé dans ses souvenirs de jeunesse. Il se revoit vingt ans plus tôt, en jeune anarchiste usant ses semelles sur les trottoirs du 13e arrondissement... Publié en 1981 dans le magazine A suivre, Brouillard au pont de Tolbiac est la première adaptation par Tardi d'un roman noir de la série Les Nouveaux Mystères de Paris, écrite par Léo Malet. C'est l'occasion pour le dessinateur d'arpenter Paris en tous sens avant de recréer avec brio l'ambiance urbaine de la capitale d'après guerre. Pavés luisants, odeurs de macadam mouillé et architectures de métal : le graphisme de Tardi, avec son noir et blanc rehaussé d'aplats gris, n'a pas d'équivalent pour traduire en images l'atmosphère de la ville. Un polar sombre et fascinant marqué par la fatalité.

Artiste polyvalente, excitée par la bande dessinée, l'illustration et la photographie, Giovanna Casotto rend généralement hommage au glamour des années cinquante. Son oeuvre dessinée est très explicite, pornographique, mais jamais ne cède aux sirènes de la grossièreté du genre.Giovanna Casotto est célébrée depuis 2006 par les éditions Dynamite avec un succès qui ne débande pas. Les histoires courtes compilées dans Oh ! Giovanna !, dans Giovanna ! Si !, et dans Giovanna ! Ah !, sont parmi les plus récentes de sa production.Depuis 2013, Dynamite explore le passé de la sublime Giovanna et réédite ses premières histoires brèves, naguère publiées dans le magazine italien Selen, à partir de 1994, et traduites partiellement en français dans la défunte collection éponyme des éditions Vents d'Ouest.Après deux tomes de Giovannissima !, voici une troisième anthologie qui réédite les histoires en couleurs, traduites à nouveau de l'italien. Ce troisième opus conclut la réédition chronologique des sept albums de la collection Selen, en ajoutant parfois des récits inédits.

Un an après son premier album Aquarius, Tinashe revient avec un second opus qui affirme totalement son style de R'n'B teinté d'électro. Ecrit et enregistré au fil de ces derniers mois, Joyride est la suite logique de son premier album évènement de 2014. Tinashe avait dévoilé Party Favors featuring Young Thug, en guise de premier extrait, et désormais c'est hit Player en duo avec son camarade de label Chris Brown qui monte en radio. Avec Aquarius, Tinashe s'est retrouvée en tête de liste des ‘best artists of 2014', son premier tube 2 On a atteint le Platine, elle a fait la couverture de nombreux magasines comme V Magazine ou Acclaim, a été nommée dans Elle Women in Music 2015, a joué pour Karl Lagerfeld et Alexander Wang, a été sélectionnée par Janet Jackson pour lui rendre hommage aux 2015 Bet Awards et est devenue égérie Ralph Lauren's Denim & Supply Fall/Winter 2015-2016. Tinashe a tourné dans le monde entier, notamment avec Nicki Minaj pour son The Pinkprint Tour.

Cet ouvrage non-pornographique, où les scènes explicites sont rares, est le premier volet d'une trilogie gay.Bédé d'origine espagnole publiée dans le magazine gay Claro que Si, cette série retrace la vie de Rafael et de sa quête amoureuse. Un des premiers souvenirs d'enfance de Rafael remonte à la fête de la Saint-Jean, en 1968. Ce jour-là, son cousin Tonio, qui travaillait dans l'industrie du cinéma italien en pleine période de la splendeur du péplum, rendit visite à sa famille restée au pays. Ce que Rafael découvrit alors, allait le marquer pour le reste de sa vie.Mais cet événement date de pas mal de temps déjà et aujourd'hui l'époque n'est plus la même. Nous sommes à Barcelone, en plein début du XXIe siècle et la Gay Pride a envahi les rues. Salvador est un adulte et, depuis sa rupture avec Sean, il a décidé de ne plus jamais s'attacher à quelqu'un. Acerbe et déçu, il parcourt les rues de la ville entretenant des liaisons avec Ben, Mar, Nabil. jusqu'au jour où Tonio revient vivre en Espagne.Une bédé où l'on vit, où l'on échange, où l'on aime. Une histoire humaine, tout simplement.

Angela et les survivants du Géryon sont cloués sur LV-223 et leur périple n'est pas terminé. Les réponses aux questions soulevées par leurs découvertes se cachent sous terre. et elles sont gardées par une ultime abomination.Voici enfin la conclusion de la saga de S.F. «Le feu et la roche» se déroulant dans l'univers étendu ALIEN, porté par les oeuvres de Ridley Scott. Un jeu de massacre où Aliens, Predators, Ingénieurs et humains se livrent une guerre sans pitié, faisant la part belle aux éléments introduits par le film PROMETHEUS (les ingénieurs, la boue noire.) qui ont définitivement contaminé la B.D., faisant plus que jamais des séries Aliens, Predator et AvP des monstres en constante mutation. La seconde partie du livre présente de nombreux croquis préparatoires et une galerie d'illustrations signées Fiona Staples (Saga), Alex Maalev (Empire of the dead), Mike Mignola (Hellboy), PaulPope (Batman : année 100), Patric Reynolds (Abe Sapiens) et les peintres Dave Palumbo (Heavy Metal magazine) et Lucas Graciano (Magic: The Gathering) faisant de cet ouvrage un hybride entre B.D. et art-book.

A l'âge de l'adolescence, tout est permis, tout est possible, tous les rêves sont encore à réaliser. Les « années collège » sont celles où l'on forge son caractère, où l'on va à la rencontre des autres et où l'on essaie doucement de devenir adulte.Les ados sont à l'écoute du monde, ont soif de découverte, et c'est parce qu'ils font leur apprentissage de la vie qu'ils sont si attentifs à ce qui les entoure.C'est le cas des quatre héros de Zap Collège, Ecoline, Hayat, Jean-Eudes et Victor, tous aussi différents que complémentaires, chacun avec leur personnalité bien à eux.Zap Collège parvient, avec beaucoup d'humour, à saisir la richesse et la complexité de l'adolescence, en accompagnant ces quatre ados dans les coup s durs comme dans les fous rires.A l'instar d' « Okapi », magazine qui prépublie la série, Zap Collège se propose de dresser une passerelle entre l'enfance et l'âge adulte. En s'associant avec « Okapi », Téhem et les Editions Glénat oeuvrent dans un même but : trouver le ton juste pour s'adresser aux jeunes d'aujourd'hui. Un ton direct et drôle à la fois, où les gags viennent se mêler à des questions plus profondes.

Les premières heures du plus grand magazine d'umour et bandessinées. Pied de nez à un monde qu'il devait trouver trop triste, Marcel Gotlib donna naissance à Fluide Glacial un 1er avril 1975. Dès son premier cri, à l'appel de Gotlib, les plus grands noms de la bande dessinées se sont penchés sur son berceau pour lui offrir leur talents : Brétecher, Franquin, Moebius, Mézières, Druillet, Reiser, Cabu, Hermann, Forest, Loup, Masse, Spiegelman, Kurtzman...Ce départ en fanfare permet aussi l'émergence des nouveaux talents des années 70. Alexis, Binet, Goossens, Solé, Hugot, Gibrat, Coucho, Léandri ou Frémion entre autres sont les génies qui donneront le la à cette grandiose symphonie de l'Umour qui résonne encore aujourd'hui, plus de quatre décennies plus tard. Retrouvezdans cet album les meilleures bandes dessinées publiées dans Fluide Glacial dans les années 1970, mais aussi des interviews et anecdotes sur la genèse de cette grande aventure humaine qui se distingue par son extraordinaire longévité.

Aujourd'hui est un grand jour, car le petit Simon, dernier né d'une famille des Porte Malheurs, va devoir livrer son premier ticket-poisse ! Accompagné de Monsieur Georges, le chat noir chargé de superviser sa mission, Simon doit faire annuler le départ en vacances de la famille Chouquette ! Mais cette famille, qui semble tout droit sortie d'un magazine, cache bien des secrets; aucun des membres de la famille n'est content en réalité de ce départ en vacances, au désespoir de Monsieur Georges qui ne voit pas comment livrer le ticket-poisse dans ces conditions ! Touché par cette situation, le gentil Simon va multiplier les efforts pour que cette famille retrouve l'envie de passer du temps ensemble. Même si cela doit faire capoter sa première mission... Mais attention, quand un Porte-Malheur se promène dans les parages, les problèmes ne sont jamais bien loin ! Et si, sans le savoir, Simon était un prodige des mauvaises nouvelles ?

Nouvel album d'Inglorious mixé par le légendaire Kevin Shirley ! Acclamé l'avenir du rock britannique par le magazine Classic Rock, Inglorious lance son troisième album dans la continuité du succès remporté par II qui s'était positionné n°1 aux UK Rock Charts en 2017. Ride To Nowhere prouve une fois de plus la classe pure de ce groupe qui a gagné en maturité, en talent et en habileté. Inglorious a passé la majeure partie de l'année 2018 à enregistrer ce nouvel album qui est mixé par le légendaire Kevin Shirley (Led Zeppelin, Aerosmith). Des riffs à couper le souffle du premier single Where are you now aux belles mélodies de I Don't Know You, en passant par le rock puissant de Freak Show et la ballade acoustique Glory Days, ce disque est un véritable bijou. Il mélange les influences du groupe qui s'étendent du rock'n'roll des années 1970 au Hard Rock que l'on connait aujourd'hui. Au chant unique et puissant de Nathan James se superposent des riffs entraînants et des mélodies enchanteresses. Inglorious est sans aucun doute l'un des groupes de rock britannique les plus géniaux à avoir fait surface depuis des années.

A l'âge de l'adolescence, tout est permis, tout est possible, tous les rêves sont encore à réaliser. Les « années collège » sont celles où l'on forge son caractère, où l'on va à la rencontre des autres et où l'on essaie doucement de devenir adulte.Les ados sont à l'écoute du monde, ont soif de découverte, et c'est parce qu'ils font leur apprentissage de la vie qu'ils sont si attentifs à ce qui les entoure.C'est le cas des quatre héros de Zap Collège, Ecoline, Hayat, Jean-Eudes et Victor, tous aussi différents que complémentaires, chacun avec leur personnalité bien à eux.Zap Collège parvient, avec beaucoup d'humour, à saisir la richesse et la complexité de l'adolescence, en accompagnant ces quatre ados dans les coup s durs comme dans les fous rires.A l'instar d' « Okapi », magazine qui prépublie la série, Zap Collège se propose de dresser une passerelle entre l'enfance et l'âge adulte. En s'associant avec « Okapi », Téhem et les Editions Glénat oeuvrent dans un même but : trouver le ton juste pour s'adresser aux jeunes d'aujourd'hui. Un ton direct et drôle à la fois, où les gags viennent se mêler à des questions plus profondes.

Approchez, approchez ! Bienvenue au Festival de la couille, du cul, d'la chatte et autres nichons en tous genres ! Violence gratuite et sexe garanti dans cette grande foire où tout est permis, surtout le pire ! Chier dans son froc, tabasser son voisin, violer des arbres, étriper sa copine, pisser sur les policiers, faire sauter la cervelle des aliens... Autant d'attractions qui émerveilleront vos yeux (s'il vous en reste encore après la lecture du livre) et vous feront passer un moment féérique en Amérique ! Johnny Ryan touche le fond compile les gags et histoires en une page que réalisait Johnny Ryan tous les mois depuis une dizaine d'années pour le magazine Vice. Avec un style cartoon à la Hanna Barbera, Johnny mélange humour pipi-caca et genre gore-SF-horror movie. Le résultat est indécent, obscène, cruel, à tel point que ça en est à mourir de rire ! On lit ça avec le même plaisir puéril et primitif qui nous poussait à griffonner des teubs sur nos cahiers d'école ou sur les portes des toilettes.

Cette anthologie présente pour la première fois au public français un des plus grands noms de l'avant-garde de la bande dessinée japonaise, Maki Sasaki. Des patchworks graphiques imprévisibles de ses débuts à ses adaptations des poètes du non-sens anglais, des impromptus absurdes pour la presse aux saynètes surréalistes qui suivent dans le magazine alternatif culte Garo, tous les mangas réunis dans cette anthologie confirment que Maki Sasaki est bien l'un des auteurs les plus audacieux et modernes que compte l'histoire de la bande dessinée japonaise. Les mangas de Maki Sasaki sont autant un témoignage de la métamorphose d'un jeune mangaka iconoclaste qu'une chronique des immenses possibilités poétiques de la bande dessinée.« Lorsque j'ai écrit mon premier roman, Ecoute le chant du vent, j'ai absolument tenu à ce que la couverture soit dessinée par Sasaki Maki. Je fus très heureux lorsque lelivre fût achevé et dans les rayons des libraires. Non parce que j'étais devenu écrivain, mais parce qu'un dessin de Sasaki Maki ornait la couverture de mon premier livre. » Haruki Murakami

Goscinny comme vous ne l'avez jamais lu !Créateur d'Astérix, d'Iznogoud et du Petit Nicolas, scénariste des meilleurs albums de Lucky Luke, rédacteur en chef de de l'âge d'or du magazine Pilote... René Goscinny est une légende de la bande dessinée et l'un des auteurs français les plus lus au monde : l'ensemble de son oeuvre représente 500 millions d'ouvrages vendus. Mais si on le connait surtout pour ses illustres collaborations avec Uderzo, Sempé, Morris, Tabary ou Gotlib, on ignore que, durant sa prolifique carrière, celui-ci a également écrit quantité de scénarios pour d'autres noms tout aussi prestigieux (Jean Giraud, Cabu, Claire Bretécher, Greg, Jean-Claude Mézières...), voire lui-même dessiné !Ces histoires courtes, fruit de collaborations ponctuelles et éphémères et pour la plupart publiées dans Pilote, n'ont malheureusement jamais connu d'existence en album.Une faute que le présent ouvrage répare en réunissant une sélection de ces « introuvables », rendant ainsi un hommage original et bien mérité au plus grand créateur de l'histoire de la bande dessinée.

Trop effrayée à l'idée de faire des fausses notes, Tsubasa joue en play-back pendant le concert de Shitaro. Malgré leur colère, ses camarades lui expliquent que c'est en se trompant que l'on progresse. Forte de cet enseignement, notre héroïne décide de travailler encore plus dur et de s'accrocher. La saison des présélections pour le Kôshien est arrivée et l'équipe de Daisuke s'est qualifiée. Contre toute attente, le jeune homme se voit propulsé sous les feux des projecteurs ! Kazune Kawahara, l'auteur de Koko Debut est une mangaka reconnuepar ses pairs et très appréciée des lecteurs français.Fidèle au magazine Betsu Margaret, édité par Shueisha, la plupart de ses séries sont devenues des histoires phares de la revue. Aozora Yell a rencontré un vif succès auprès des adolescents japonais qui se sont retrouvés dans les difficultés rencontrées à cet âge et abordées avec une grande finesse. Comme d'habitude les personnages sont bien construits et font preuve de beaucoup de sensibilité.Par ailleurs, le nombre de héros est l'assurance de ne pas s'ennuyer.C'est un plaisir d'encourager tout ce joli monde à atteindre ses objectifs !

Cet ouvrage est l'adaptation en bandes dessinées des deux plus grands succès du Marquis de Sade : Justine ou les Malheurs de la vertu et Histoire de Juliette, ou les Prospérités du vice.Librement adaptée des ouvrages du Marquis, la vision de Caceres respecte néanmoins l'ambiance et la perversité de l'œuvre originale. L'auteur a fait le choix d'utiliser Juliette pour narrer les deux récits alternativement comme pour présenter un ensemble logique de la vie des deux sœurs.Inédite, cette version des délires du Marquis de Sade, présente en 28 épisodes (pour un ensemble de 144 pages!) l'intégralité de l’œuvre de Caceres sur le sujet. Certains pourront être choqué par les scènes sadiques présentes dans l'ouvrage, néanmoins elles sont le reflet exact des écrits de celui qui fut présenté comme «l’écrivain de tous les paradoxes». Parmi les 28 épisodes, les 5 premiers ont été publiés en Espagne par le magazine Wet Fetish, et les épisodes 6 à 16 par Wetcomix (deux magazines des éditions Mega - multimedia). Trouvant les récits trop choquants, Mega - multimedia décida de cesser la publication qu'elle jugeait inadaptée au contenu de ses médias à la pornographie conventionnelle. Ainsi, cet album est le premier recueil intégral de cette série sulfureuse.Raulo CACERES, né à Cordoue, Espagne en 1976, appartient à la nouvelle bande dessinée andalouse apparue dans les années 90. Depuis ses débuts il participe à de nombreux fanzines hispaniques tels que Birux, Fanzipote, Voz en off ou Communicarte. Diplômé en Beaux-arts de Grenade, il entre au service de Wetcomix, le magazine de bandes dessinées érotiques de l'édition andalouse Megamultimedia, en 1998 où il produit la Elizabeth Bathory, une aventure érotico-vampirique en 21 épisodes. Depuis Cacérès a produit deux autres séries : Cuentos Mórbidos (Histoires morbides) et Justine et Juliette,adaptation en bandes dessinées des célèbres ouvrages du Marquis de Sade. Toute l'œuvre de Cacérès se caractérise par un mélange de styles poussant vers l'extrême : un dessin très sombre souligné par le clair-obscur et le baroque, des histoires très érotiques voire pornographiques, des scénarios fantastiques ésotériques ou libertins. Bref, tout dans l'œuvre de Cacérès respire l'extrême. En 2002 et 2003, il illustre les jeux de rôles Aquelarre, juego de rol demoníaco medieval (Sabbat, jeu de rôle démoniaque médiéval, chez Proyectos Editoriales Crom) et Juego de rol del Capitán Alatristele (Jeu de rôle du Capitaine Alatriste, chez Devir). Durant les années qui suivent il fera éditer ses bandes dessinées aux USA et au Canada (ErosComix de Fantagraphics) et NBM, en Hollande (Librepress). Il est aujourd'hui un collaborateur régulier du mensuel espagnol Eroscomix (Dolmen) ou il produit sa dernière œuvre Aguas Calientes (Eaux Chaudes).

Pour les non-initiés, Dubioza kolektiv est un groupe de Sarajevo (Bosnie), connu pour bousculer les frontières entre les styles alliant groove balkanique, rock, hip-hop, et reggae dub. Pour les autres, le groupe s'est déjà imposé parmi les meilleurs et les plus belles performances live en Europe. Ils se sont produits dans les plus grands festivals internationaux de musiques actuelles. Leur histoire musicale forgée au sous-sol des abris pendant le siège de Sarajevo, alors qu'ils étaient adolescents, les a particulièrement marqué; ils se servent de la musique comme d'une arme joyeuse contre les forces du pouvoir et l'oppression en général. En 2011, le groupe a été nommé meilleur live 2011 par le MTV Best Adria Act Award, et remarqué par le Time magazine et la BBC. Pour Wild wild east, leur 6ème album, les textes en anglais, incisifs et engagés, abordent à la fois des thèmes tels que la paix et la tolérance, ponctués par une critique de la société et des stéréotypes culturels. Une musique forte de sens et de sensation ! Laissez-vous porter par la fusion Dubioza, une expérience unique et électrique sur scène !

Wewantsounds revient avec Lively Up Yourself, une sélection du Bob Marley période jamaïcaine quand celui-ci travaillait avec les producteurs clés tels que Bunny Lee, Leslie Kong et Lee Perry. Finement sélectionnée par le journaliste et connaisseur de reggae Vincent Tarrière, la compilation prend comme point de départ l’article crucial The Wild Side of Paradise publié par le magazine Rolling Stone en 1973 et le témoignage du photograph Arthur Gorson qui était de l’aventure avec le journaliste Michael Thomas. La sélection ramène l'auditeur au Marley authentique de la période Jamaïcaine de la fin des années soixante au début des années 70 quand il travaille avec les meilleurs producteurs de l’ile sur des labels tels que Wail 'N Soul', Beverley's, Upsetter et Tuff Gong. Un son roots, pur et inspirée qui témoigne déjà du génie mélodique de Marley. Elle renferme des classiques tels que 'Duppy Conqueror' et 'Caution', ainsi que des titres moins connus comme 'Wisdom' et 'Long Long Winter' et des chansons qui trouveront une deuxième vie sur ses albums Island, 'Trench Town Rock' ou 'Concrete Jungle'. Les racines d'une révolution.

Les aventures du Capitaine Rick Ross de la RAF, surnommé BAROUD, sont l'un des grands classiques des BD de guerre publiées par les Editions Lug dans les années 60. Sous la plume de Franco Frescura et du grand dessinateur italien Mario Cubbino, l'audacieux agent secret britannique met en échec les Nazis de l'Atlantique au Pacifique, et partout où les hommes de bonne volonté et les défenseurs de la liberté s'opposent aux forces du Troisième Reich.Ce recueil contient sept aventures originales de ce sympathique héros, originellement parues dans le magazine éponyme publié en 1965, plus trois aventures de DAN DIAMOND, un intrépide agent de l'O.S.S., dont les aventures, publiées à la même époque dans Rodeo, furent illustrées avec brio par Giorgio Trevisan.TABLE DES MATIERES:RICK ROSS:Dessins: Mario Cubbino1. Rick Ross s'évade2. Rick Ross remet ça3. Rick Ross ne se rend pas4. Rick Ross passe à la contre-attaque5. La Tulipe Rouge9. Rick Ross se trompe de chemin12 Rick Ross à LondresDAN DIAMOND:Dessins: Giorgio Trevisan1. Plan Ebail2. Une Armée Sans Patrie3. Sur Ordre du Fuhrer

Wanted est un one shot qui se présente comme un recueil d'histoires courtes, premiers travaux de Eiichiro Oda. L'auteur y étudie plusieurs pistes scénaristiques, principalement autour de deux axes : le western (avec Wanted) et la piraterie (avec Romance dawn). On sait maintenant quel fut son choix, mais on ne peut que regretter que l'auteur n'ait pas eu le temps de développer une aventure western. Dans ce recueil, donc, on trouve la deuxième version de Romance Dawn qui a été publiée dans le magazine Weekly Jump en 1996, six mois après la première version, où toutes les bases qui conduiront au manga phénomène One Piece sont posées. On rencontre ainsi Luffy, qui parcourt les mers sur une petite barque, et va croiser la route d'un bateau pirate commandé par le capitaine Spiel. Ce dernier a capturé une jeune fille et son oiseau-panda, un animal rare (et donc cher). On y découvre enfin les origines des pouvoirs élastiques de Luffy. Volume fondateur d'une des séries les plus célèbres de tous les temps, Wanted est la première pierre incontournable de tous les amateurs de One Piece et admirateurs de Oda.

Somi est née en 1976 dans l’Illinois de parents rwandais et ougandais. Pour cette chanteuse, souvent comparée à Miriam Makeba et Sarah Vaughan l’héritage du jazz et de l’Afrique ont été les fondements de sa sonorité particulière. Quand sa carrière a décollé, elle s’est produite en concert aux côtés de Bobby McFerrin, Angelique Kidjo, Baaba Maal, John Legend, Cassandra Wilson, Mos Def, Paul Simon, Idan Raichel, Jennifer Hudson et bien d’autres. A la recherche de nouvelles inspirations la chanteuse et compositrice, originaire d’Afrique de l’Est et vivant à New-York, décide de partir à Lagos, au Nigeria. Résultat : The Lagos Music Salon, un album réalisé avec la complicité des producteurs et compositeurs Cobhams Asuquo, Keith Witty et avec en invitée la chanteuse Angélique Kidjo. Pour créer cet album, Somi a tiré la base de son inspiration dans le Lagos cosmopolite et l’esprit qui traverse les mondes du jazz africain, de la soul, et de la pop. Tout cela avec une aisance et une voix que le magazine a tout simplement qualifiée de superbe !

Robot est un concept au pays du manga. Cet ouvrage se présente comme un magazine de prépublication, proposant ainsi des histoires courtes ou à suivre d'un volume à l'autre, mais se distingue par une qualité supérieure et une mise en couleurs de chaque aventure.Robot fut créé par l'artisteet designer Range Murata afi n d'offrir à des grands noms du manga la possibilité de publier des oeuvres plus personnelles, plus créatives, détachées de contraintes de format, de pagination et du noir et blanc.Parfait hybride entre la création occidentale et orientale, Robot n'appartient pourtant à aucune culture en particulier tout en s'adressant aux deux publics. Le public français, grand amateur de talents graphiques, y trouvera des réalisations époustoufl antes, rappelant tantôt les mangas les plus populaires, tantôt des BD telle Arzach de Moebius.Robot est un foisonnement créatif regroupant des auteurs reconnus tels Makoto Kobayashi, Yoshitoshi Abe, Yu Kinutani, Sho-u Tajima, Kei Toume, Shin Nagasawa, Mami Itou, Hiroyuki Asada...Chaque Robot propose de nouveaux auteurs invités. 10 volumes sont parus pour l'instant au Japon depuis 2004.

Wewantsounds revient avec Lively Up Yourself, une sélection du Bob Marley période jamaïcaine quand celui-ci travaillait avec les producteurs clés tels que Bunny Lee, Leslie Kong et Lee Perry. Finement sélectionnée par le journaliste et connaisseur de reggae Vincent Tarrière, la compilation prend comme point de départ l’article crucial The Wild Side of Paradise publié par le magazine Rolling Stone en 1973 et le témoignage du photograph Arthur Gorson qui était de l’aventure avec le journaliste Michael Thomas. La sélection ramène l'auditeur au Marley authentique de la période Jamaïcaine de la fin des années soixante au début des années 70 quand il travaille avec les meilleurs producteurs de l’ile sur des labels tels que Wail 'N Soul', Beverley's, Upsetter et Tuff Gong. Un son roots, pur et inspirée qui témoigne déjà du génie mélodique de Marley. Elle renferme des classiques tels que 'Duppy Conqueror' et 'Caution', ainsi que des titres moins connus comme 'Wisdom' et 'Long Long Winter' et des chansons qui trouveront une deuxième vie sur ses albums Island, 'Trench Town Rock' ou 'Concrete Jungle'. Les racines d'une révolution.

Couacville, patrie des opulents... Dans cette petite ville, se cache un club très spécial, un club réservé aux plus riches, le fameux club des Opulents ! Dame Mireille, pourtant l'une des plus grandes fortunes de ce petit coin de paradis, veut y rentrer depuis fort longtemps... Mais las, les opulents refusent toujours son admission, ce qui provoque chez elle colère, et rage de dents. C'est ici qu'entre en scène Zouzou, et son tonton Marietti ; par amour et pour soigner ses douleurs, le dentiste Marietti lui propose de tester une méthode révolutionnaire : le micro-dentisme.C'est très simple : à l'aide du microcroscope, Zouzou est envoyée directement dans les gencives, pour inspecter sur place sur ces rages de dents. Mais bientôt Dame Mireille leur échappe, et pour Micro Zouzou, qui se balade dans ses dents, la situation devient bientôt hors de contrôle ! Paru dans COUAC, la gazette dingo de PICSOU MAGAZINE, ce feuilleton échevelé de Matthias Arégui et Léon Maret ravira les fans de canards et d'aventures interdentaires !

Dans les années 70, Serge Clerc fait une entrée fracassante dans la bande dessinée de science-fiction, jusqu'alors balbutiante. Dessinateur pour le magazine spécialisé 'Métal Hurlant', à la fois disciple et dynamiteur du genre, il signera illustrations, couvertures, histoires courtes et parodies à profusion, jusqu'à créer deux albums complets : 'Captain Futur' avec Philippe Manoeuvre au scénario et 'Sam Bronx et les robots', l'une de ses oeuvres majeures.Artiste prolixe, celui que l'on surnommera le 'dessinateur espion' a entretenu durant près de dix ans une relation étroite avec la science-fiction, que cette intégrale au titre évocateur se propose de retracer pas à pas.Introduite par Stan Barets, cette troisième compilation des travaux de Serge Clerc explore les galaxies et les bulles et nous offre un aller simple au-delà des étoiles, sans qu'il se départe jamais d'un humour tout martien. Ses dessins, exhaustifs et classés par ordre chronologique de création, sont un formidable retour vers le futur, à une époque qui ose tout. Une rêve-party aux confins du cosmos !

Le présent volume regroupe : La bouteille à la mer, Le Trophée de Rochecombe, Le secret des Monts Tabou et Le hameau englouti.Créée en 1954, La Patrouille des Castors trouve immédiatement sa place, au sein du Journal de Spirou, parmi les histoires à suivre de Buck Danny, des aventures de Spirou ou encore Jerry Spring. Le succès rencontré dès ses débuts par la série ne se dément pas : le jeune public apprécie ces histoires de scouts, qui mêlent mystère, aventure et morale humaniste, qui participeront, quarante ans durant, à l'histoire du Journal de Spirou et de la BD franco-belge.MiTacq, dessinateur perfectionniste et travailleur acharné, affine son style, dont on peut considérer qu'il se stabilise en 1957, avec la parution de La bouteille à la mer. Cet album, ainsi que Le Trophée de Rochecombe, Le secret des Monts tabou, Le hameau englouti sont regroupés dans le présent volume de l'Intégrale qui couvre la période 1957 -1960, une époque d'activité intense pour MiTacq et Jean-Michel Charlier, alors en train de poser les bases de ce qui sera le magazine Pilote.

Johnny Red a rejoint avec son Hawker Hurricane la troupe des Faucons, une unité de partisans russes qui résiste avec opiniâtreté à l'envahisseur Allemand. Ses prouesses au combat aérien ont vite fait de lui l'un des meneurs de cette troupe. Mais l'officier en charge des Faucons va effectuer des erreurs couteuses qui vont sérieusement affecter leur moral et les mener au bord de l'épuisement, alors que se profile un nouveau combat terrible dans le ciel de Leningrad !Johnny Red, est la série emblématique de combats aériens britannique et se dé-roule sur le front Russe au cours de la Seconde Guerre Mondiale. Elle a longtemps été à juste titre la série la plus populaire du magazine Battle.Merveilleusement illustrées par Joe Colquhoun que le lectorat français a découvert avec le chef d'oeuvre La Grande Guerre de Charlie, et scénarisées par Tom Tully, les aventures de Johnny Red sont devenues l'un des plus grands classiques de la bande dessinée d'aventure et de guerre aérienne. Elles rappelleront avec nostalgie les séries publiées en France dans les petits magazines de poche dévorés jus-qu'au début des années 1990 par des millions de lecteurs.

Dans Les Légendes des Siècles, Caritte détourne des personnages de l'histoire et de la culture populaire française pour inventer des situations tirant vers l'humour absurde : Je pourrais dire qu'en ces temps troublés de désinformation, de fake news et de révisionnisme forcené, j'ai éprouvé le besoin de rétablir la vérité, qu'enfin le monde puisse savoir de quoi il retourne vraiment. Mais ce serait un peu exagéré .Le scénario de la BD a trouvé sa genèse dans une histoire que l'auteur a écrit et dessiné pour le magazine Psikopat, sur la base d'un personnage historique. De là a germél'idée de réaliser d'autres récits courts et d'en faire un album. Il s'est ainsi penché sur le cas de Jeanne d'Arc. En s'appuyant sur des personnages réels ou inventés, Caritte s'est amusé à revisiter l'Histoire à sa manière, de la préhistoire jusqu'à l'époque actuelle, en passant par Johnny Hallyday, Maigret, Zorro, Davy Crockett, Frankenstein, les trois mousquetaires, le Général de Gaulle ou encore Jésus.Né en 1960 à Troyes, Caritte a collaboré durant de nombreuses années dans les magazines Psikopat, PLG, Rock Hardi, Fluide Glacial, Le journal de Mickey, AAARG, ou encore Spirou.

Voici pour la première fois en une seule édition l’intégralité des enregistrements de Schuricht chez Decca, dont la première parution internationale sur CD de six 78 tours nouvellement remasterisés. Il dirigeait l’orchestre avec ses yeux vifs, qui pouvaient en manier les membres comme bon lui semblait. A ma surprise, sa musique ne me laissa pas ressentir son âge, ou plutôt, sonnait plus vivement que celle de nombreux jeunes chefs. Je tire donc naturellement mon chapeau à un tel musicien écrivait Seiji Ozawa à propos de Carl Schuricht. Ce dernier fuyait notoirement les feux des projecteurs, mais son style sobre, son respect pour ses musiciens et ses lectures vives lui valurent énormément d’admiration, bien qu’il n’eut pas la célébrité de Karajan ou de Furtwängler. Est également remarquable la présence des enregistrements que fit Schuricht de Wagner, publiés ici pour la première fois. Les albums sont présentés dans leurs couvertures originales et s’accompagnent d’un livret de 48 pages offrant de rares photos, ainsi qu’une rétrospective consacrée à Schuricht issue des archives du célèbre Gramophone magazine. Voici un hommage à l’un des grands interprètes austro-allemand du 20ème siècle.

Viny K., reporter gonzo*, sur les traces d'une jolie disparue et d'un gourou pas très net.Viny K. est une sorte de Tintin reporter du XXIe siècle. Il travaille dans un news magazine, écoute du rock, fume des blondes et fréquente les réunions Narcotiques Anonymes pour se libérer de sa dépendance aux drogues.À Paris, un magicien people disparaît. Au même instant, une femme recherche sa fille, Lolipop, une droguée au visage d'ange qui fréquentait également les réunions NA. Journaliste gonzo, Viny K. enquête, fouine, se met en danger, manque de rechuter mais trouve toujours l'énergie suffisante pour se sortir des situations les plus délicates.D'intrigues en rebondissements, il se retrouve immergé dans une secte en Inde dont le gourou, Osha, prône le déconditionnement culturel par une pratique libérée de la sexualité. Qu'allait faire Viny K. dans cette galère ? Où est passée Lolipop ? Viny va-t-il réussir à se délivrer de ses obsessions ?Une enquête aux accents très contemporains, qui ajoute un brin de modernité à la bande dessinée classique.* méthode d'investigation journalistique axée sur l'ultra-subjectivité.

Ergastulum est un nid de crapules où s'affairent mafieux, criminels, policiers corrompus et prostituées. Nicolas Brown, mercenaire sourd, et Worick Arcangelo, gigolo finaud, y oeuvrent comme hommes à tout faire, acceptant des petits boulots sales pour le compte de divers clients. Lorsque leur route va croiser celle d'Alex, une belle prostituée, leurs habitudes vont peu à peu s'effriter et de douloureux souvenirs vont refaire surface. Car en ce monde, il existe une race mutante de surhommes appelés «twilights» et Nic est l'un d'entre eux !Très loin des stéréotypes du manga, c'est dans un univers résolument sombre et ultraviolent que Gangsta évoluera. Le graphisme très original de l'auteur illustre parfaitement cette différence et vous constaterez qu'un duo de trentenaires blasés peut se révéler extrêmement charismatique. De plus, ce non conformisme n'empêche pas la série de bénéficier d'un scénario solide, digne des meilleures séries américaines.Gangsta est aujourd'hui le titre phare du magazine @Bunch où sont publiés Btooom! et Woodstock. Porte drapeau de la nouvelle génération, ce manga est incontournable pour tout lecteur qui n'a pas froid aux yeux !

Dark Bring, une pierre sacrée magique et maléfique, se réveille après un sommeil de 50 ans, et tombe entre les mains d'une organisation qui cherche à dominer le monde : Demon Card. Jadis, une seule personne était en mesure de contrôler le pouvoir de Rave, l'autre pierre magique seule à même de contrer les pouvoirs de Dark Bring. Mais le Rave Master a disparu et son successeur n'a pas été trouvé. A moins qu'il ne s'agisse de Haru, un jeune garçon fougueux et téméraire ! Doté d'une épée gigantesque, Haru va peu à peu découvrir qu'ila été choisi pour devenir le nouveau maître de Rave. Parcourant le monde à la recherche des quatre autres fragments de la pierre, il devra également affronter les membres de Demon Card, de dangereux adversaires qu e Dark Bring a doté de pouvoirs terrifiants. Rave est le dernier grand succès du Shonen Magazine des éditions Kodansha. Dans la lignée d'un certain Dragon Ball, Rave est un grand récit d'aventure, peuplé de personnages fantastiques, rythmé par de l'humour et beaucoup d'action ! Le succès est tel au Japon qu'une série télévisée est déjà diffusée sur les écrans. Déjà un hit en France !

Dark Bring, une pierre sacrée magique et maléfique, se réveille après un sommeil de 50 ans, et tombe entre les mains d'une organisation qui cherche à dominer le monde : Demon Card. Jadis, une seule personne était en mesure de contrôler le pouvoir de Rave, l'autre pierre magique seule à même de contrer les pouvoirs de Dark Bring. Mais le Rave Master a disparu et son successeur n'a pas été trouvé. A moins qu'il ne s'agisse de Haru, un jeune garçon fougueux et téméraire ! Doté d'une épée gigantesque, Haru va peu à peu découvrir qu'il a été choisi pour devenir le nouveau maître de Rave. Parcourant le monde à la recherche des quatre autres fragments de la pierre, il devra également affronter les membres de Demon Card, de dangereux adversaires qu e Dark Bring a doté de pouvoirs terrifiants. Rave est le dernier grand succès du Shonen Magazine des éditions Kodansha. Dans la lignée d'un certain Dragon Ball, Rave est un grand récit d'aventure, peuplé de personnages fantastiques, rythmé par de l'humour et beaucoup d'action ! Le succès est tel au Japon qu'une série télévisée est déjà diffusée sur les écrans. Déjà un hit en France !

Dark Bring, une pierre sacrée magique et maléfique, se réveille après un sommeil de 50 ans, et tombe entre les mains d'une organisation qui cherche à dominer le monde : Demon Card. Jadis, une seule personne était en mesure de contrôler le pouvoir de Rave, l'autre pierre magique seule à même de contrer les pouvoirs de Dark Bring. Mais le Rave Master a disparu et son successeur n'a pas été trouvé. A moins qu'il ne s'agisse de Haru, un jeune garçon fougueux et téméraire ! Doté d'une épée gigantesque, Haru va peu à peu découvrir qu'il a été choisi pour devenir le nouveau maître de Rave. Parcourant le monde à la recherche des quatre autres fragments de la pierre, il devra également affronter les membres de Demon Card, de dangereux adversaires qu e Dark Bring a doté de pouvoirs terrifiants.Rave est le dernier grand succès du Shonen Magazine des éditions Kodansha. Dans la lignée d'un certain Dragon Ball, Rave est un grand récit d'aventure, peuplé de personnages fantastiques, rythmé par de l'humour et beaucoup d'action ! Le succès est tel au Japon qu'une série télévisée est déjà diffusée sur les écrans. Déjà un hit en France !

Dark Bring, une pierre sacrée magique et maléfique, se réveille après un sommeil de 50 ans, et tombe entre les mains d'une organisation qui cherche à dominer le monde : Demon Card. Jadis, une seule personne était en mesure de contrôler le pouvoir de Rave, l'autre pierre magique seule à même de contrer les pouvoirs de Dark Bring. Mais le Rave Master a disparu et son successeur n'a pas été trouvé. A moins qu'il ne s'agisse de Haru, un jeune garçon fougueux et téméraire ! Doté d'une épée gigantesque, Haru va peu à peu découvrir qu'il a été choisi pour devenir le nouveau maître de Rave. Parcourant le monde à la recherche des quatre autres fragments de la pierre, il devra également affronter les membres de Demon Card, de dangereux adversaires qu e Dark Bring a doté de pouvoirs terrifiants. Rave est le dernier grand succès du Shonen Magazine des éditions Kodansha. Dans la lignée d'un certain Dragon Ball, Rave est un grand récit d'aventure, peuplé de personnages fantastiques, rythmé par de l'humour et beaucoup d'action ! Le succès est tel au Japon qu'une série télévisée est déjà diffusée sur les écrans. Déjà un hit en France !

Dark Bring, une pierre sacrée magique et maléfique, se réveille après un sommeil de 50 ans, et tombe entre les mains d'une organisation qui cherche à dominer le monde : Demon Card. Jadis, une seule personne était en mesure de contrôler le pouvoir de Rave, l'autre pierre magique seule à même de contrer les pouvoirs de Dark Bring. Mais le Rave Master a disparu et son successeur n'a pas été trouvé. A moins qu'il ne s'agisse de Haru, un jeune garçon fougueux et téméraire ! Doté d'une épée gigantesque, Haru va peu à peu découvrir qu'il a été choisi pour devenir le nouveau maître de Rave. Parcourant le monde à la recherche des quatre autres fragments de la pierre, il devra également affronter les membres de Demon Card, de dangereux adversaires qu e Dark Bring a doté de pouvoirs terrifiants. Rave est le dernier grand succès du Shonen Magazine des éditions Kodansha. Dans la lignée d'un certain Dragon Ball, Rave est un grand récit d'aventure, peuplé de personnages fantastiques, rythmé par de l'humour et beaucoup d'action ! Le succès est tel au Japon qu'une série télévisée est déjà diffusée sur les écrans. Déjà un hit en France !

Dark Bring, une pierre sacrée magique et maléfique, se réveille après un sommeil de 50 ans, et tombe entre les mains d'une organisation qui cherche à dominer le monde : Demon Card. Jadis, une seule personne était en mesure de contrôler le pouvoir de Rave, l'autre pierre magique seule à même de contrer les pouvoirs de Dark Bring. Mais le Rave Master a disparu et son successeur n'a pas été trouvé. A moins qu'il ne s'agisse de Haru, un jeune garçon fougueux et téméraire ! Doté d'une épée gigantesque, Haru va peu à peu découvrir qu'il a été choisi pour devenir le nouveau maître de Rave. Parcourant le monde à la recherche des quatre autres fragments de la pierre, il devra également affronter les membres de Demon Card, de dangereux adversaires qu e Dark Bring a doté de pouvoirs terrifiants.Rave est le dernier grand succès du Shonen Magazine des éditions Kodansha. Dans la lignée d'un certain Dragon Ball, Rave est un grand récit d'aventure, peuplé de personnages fantastiques, rythmé par de l'humour et beaucoup d'action ! Le succès est tel au Japon qu'une série télévisée est déjà diffusée sur les écrans. Déjà un hit en France !

Les Beatles ont incarné, reflété, voire bousculé la culture du XXe siècle : musique, révolution sexuelle, lutte pour les droits civiques et spiritualité. Time magazine les a classés parmi les 100 personnalités les plus influentes du XXe siècle !Construit à la manière d'un cherche-et-trouve, Hey Ringo ! est plus qu'un jeu : le livre revient sur les lieux, les influences et toutes les histoires qui ont façonné le groupe. On goûte ici un récit fluide, des anecdotes riches - saviez-vous qu'ils se seraient baptisés « Beatles » (les scarabées) en hommage au groupe de Buddy Holly, les Crickets ? - et des illustrations qui ne sont pas sans rappeler le psychédélisme du Yellow Submarine, ou encore la fantaisie des pochettes d'album qui créaient à chaque fois l'événement, à l'instar de celle de Sergent Pepper.À travers le personnage de Ringo, ce livre revisite tout le parcours de ce groupe mythique. Si Paul était le plus mignon, John le plus charismatique et George le plus cool, Ringo était le trait d'union entre eux. C'est donc lui qui nous ouvre la porte de leur histoire et de ce livre !Les fans du groupe, mais aussi tout ceux qui ont l'envie d'approfondir l'histoire des Beatles, groupe incontournable encore aujourd'hui, n'y résisteront pas !