Les Sylvanian sont mélomanes car ils apprennent la musique très tôt ! Le set de leçon de musique comprend de nombreux instruments de musique ainsi que la fille lapin chocolat. Gamme développée avec une grande exigence de qualité Jouer avec SYLVANIAN FAMILIES c’est se constituer des souvenirs merveilleux pour la vie De nombreuses histoires à inventer  Sylvanian Families cultivent des valeurs positives 1 trompette, 1 piano, 1 violon, 1 flûte, 1 tambour, 1 xylophone, 1 figurine fille lapin chocolat.

Zebra est le quatrième album d'ARP, alias Alexis Georgopoulos, artiste, producteur et DJ basé à New York. Ce dernier album passe une étape et entre dans un nouveau territoire musical, brouillant les pistes entre musiques électronique et acoustique, entre impulsion expérimentale et sensibilité pop. En utilisant une palette instrumentale singulière - synthétiseurs, contrebasse, tambours électroniques et acoustiques, flûte, etc., Alexis Georgopoulos mélange de multiples genres musicaux : cosmic jazz, productions japonaises des années 80, musique électronique... et crée ainsi un mélange sonore délirant et unique. L'album ravira les fans de Floatings Points, Pharoah Sanders, Jefre Cantu-Ledesma, Laraaji...

Certains disques ne sont pas aussi simples qu'ils en ont l'air. La plupart sont des capsules de beauté et de vision créative, ou des objets sublimes d'expression qui occupent les domaines abstraits. Mais quelques-uns proposent aussi des philosophies discrètes, réalisées dans le son : Jefre Cantu-Ledesma (Tarentel, The Alps), un vétéran de Mexican Summer, le prouve dans sa dernière aventure, Tracing Back The Radiance. Se démarquant radicalement des mélodies aux accents pop qui ont défini ses récentes créations, ses formes expérimentales offrent une réflexion dynamique sur les termes et les possibilités du discours et de la collaboration; un vaste paysage ambiant d'abstractions, de textures et de tons. Une méditation lente et délicate; un espace ouvert ponctué par les harmoniques retenues du vibraphone, du traitement, de la flûte, de la pedal-steel, du synthétiseur, du piano, de l'orgue et de la voix. Tracing Back The Radiance est né de quelques notes de piano, d'un besoin de changement et d'un processus en évolution qui se situe quelque part entre la conversation et la vision, et un jeu sauvage de cadavre exquis - Cantu-Ledesma agissant ici en tant que contributeur, serviteur, et force directrice d'un casting all-stars de voix : John Also Bennett, Marilu Donavan, Chuck Johnson, Gregg Kowalsky, Mary Lattimore, David Moore, Meara O'Reilly, Jonathan Sielaff, Roger Tellier Craig et Christopher Tignor, chacun intervenant depuis divers endroits d'Amérique du Nord. Avec un clin d'oeil aux étapes historiques de la musique ambiante et électroacoustique, ainsi qu'aux pionniers minimalistes italiens comme Gusto Pio, Lino Capra Vaccina et Francesco Messina + Raul Lovisoni, Cantu-Ledesma poursuit l'une des entreprises les plus ambitieuses, élégantes et passionnantes de sa carrière, tout en maintenant la facilité et l'ouverture du langage musical qui l'ont guidé à travers les années. Un magnifique baume immersif, mélancolique et contemplatif bien en accord l'époque trouble de sa conception.

Le gambiste Fahmi Alqhai prête son originalité et un son chaleureux à des transcriptions de chefs d'oeuvre de Bach : une réussite saisissante ! Le gambiste Fahmi Alqhai est en permanence à la recherche d'un répertoire solo exigeant. Devant la rareté des oeuvres il a choisi le recours, plus que légitime dans son cas, à la transcription : c'est le tour de force de ce Bach Album où le musicien interprète quatre de ses propres adaptations de chefs d'oeuvre de Bach. Sonates pour violon, Suites pour violoncelle, Partita pour Flûte et la Chaconne : voilà les oeuvres proposées au son généreux, au tempérament musical chaleureux et coloré de Fahmi Alqhai : le résultat est saisissant et l'on y découvre une façon inspirée de célébrer le génie de J. S. Bach.

  CD1 01 : Symphonie N°40 : Molto Allegro 02 : Concerto Pour Clarinette : Adagio 03 : Symphonie N°25 : Allegro Con Brio 04 : Concerto Pour Piano N°21 : Andante 05 : Symphonie N°35 : Finale 06 : Concerto Pour Violon N°3 : Adagio 07 : Divertimento, K334 : Menuetto 08 : Symphonie N°41 : Finale 09 : Concerto Pour Piano N°23 : Adagio 10 : Concerto Pour Cor N°4 : Rondo 11 : Concerto Pour Flûte & Harpe : Andantino 12 : Symphonie Concertante : Presto CD2 01 : Les Noces De Figaro : Ouverture 02 : Les Noces De Figaro : Non Piu Andrai 03 : Les Noces De Figaro : Porgi Amor 04 : Les Noces De Figaro : Voi Che Sapete 05 : Les Noces De Figaro : Hai Gia Vinta La Causa 06 : Les Noces De Figaro : Dove Sono 07 : Les Noces De Figaro : Che Soave Zefiretto 08 : Les Noces De Figaro : Deh Vieni, Non Tardar 09 : Cosi Fan Tutte : Bella Vita Militar 10 : Cosi Fan Tutte : Soave Sia Il Vento 11 : Cosi Fan Tutte : Smanie Implacabili 12 : Cosi Fan Tutte : Come Scoglio 13 : Cosi Fan Tutte : Un'Aura Amorosa 14 : Don Giovanni : Madamina, Il Catalogo E Questo 15 : Cosi Fan Tutte : La Ci Darem La Mano 16 : Cosi Fan Tutte : Or Sai Chi L'Onore 17 : Cosi Fan Tutte : Dalla Sua Pace 18 : Cosi Fan Tutte : Finch'Han Dal Vino 19 : Cosi Fan Tutte : Deh Vieni 20 : Cosi Fan Tutte : Vedrai Carino 21 : Cosi Fan Tutte : Mi Tradi 22 : Cosi Fan Tutte : Questo E Il Fin CD3 01 : Le Directeur De Théatre : Ouverture 02 : Idomeneo : Fuor Del Mar 03 : Idomeneo : Zeffiretti Lusinghieri 04 : L'Enlèvement Au Sérail : Konstanze, Dich Wieder Zu Schen 05 : L'Enlèvement Au Sérail : Martern Aller Arten 06 : L'Enlèvement Au Sérail : Welche Wonne, Welche Lust 07 : L'Enlèvement Au Sérail : Vivat Bacchus 08 : L'Enlèvement Au Sérail : O, Wie Will Ich Triumphieren 09 : La Flûte Enchantée : Ouverture 10 : La Flûte Enchantée : Der Vogelfanger Bin Ich Ja 11 : La Flûte Enchantée : La Flûte Enchantée : Dies Bildnis 12 : La Flûte Enchantée : Bei Mannern 13 : La Flûte Enchantée : Schnelle Fusse 14 : La Flûte Enchantée : O Isis Und Osiris 15 : La Flûte Enchantée : Der Holle Rache 16 : La Flûte Enchantée : Ach, Ich Fuhl'S 17 : La Flûte Enchantée : Ein Madchen Oder Weibchen 18 : La Flûte Enchantée : Pa Pa Pa Pa Papagena! 19 : O Du Eselhafter Martin 20 : Bona Nox, Bist A Rechta Ox 21 : Essen Und Trinken CD4 01 : Sonate Pour Piano, K331 : Rondo Alla Turca 02 : Sérénade Gran Partita : Adagio 03 : La Tartine De Beurre 04 : Sonate Pour Violon & Piano, K 4 : Allegro 05 : Ah! Vous Dirais-Je Maman 06 : Une Petite Musique De Nuit 07 : Une Petite Musique De Nuit 08 : Une Petite Musique De Nuit 09 : Une Petite Musique De Nuit 10 : La Promenade En Traineau 11 : Fantaisie, K397 12 : Divertimento Pour Trio A Cordes, K563 : Finale 13 : Musique Funèbre Maçonnique 14 : Sonate Pour Piano, K545 15 : Sonate Pour Piano, K545 16 : Sonate Pour Piano, K545 CD5 01 : Sonate Pour 2 Pianos : Allegro Con Spirito 02 : Quintette Pour Clarinette : Larghetto 03 : Sérénade, K388 : Menuetto In Canone 04 : Quatuor Pour Flûte, K285 : Andante 05 : Quintette Pour Piano & Vents : Rondo 06 : Duo Pour Violon & Alto, K423 : Adagio 07 : Sonate Pour Piano, K310 : Presto 08 : Quatuor 'La Chasse' : Allegro Assai 09 : Quatuor Pour Hautbois : Rondeau 10 : Concerto Pour Piano N°26 'Du Couronnement' : Adagio 11 : Concerto Pour Violon N°5 : Rondeau 12 : Menuet, K255 13 : Sérénade, K375 : Finale 14 : Une Plaisanterie Musicale : Molto Allegro 15 : Une Plaisanterie Musicale : Presto CD6 01 : Requiem : Requiem Aeternam 02 : Requiem : Kyrie 03 : Requiem : Lacrimosa 04 : Vêpres D'Un Confesseur : Laudate Dominum 05 : Ave Verum Corpus 06 : Litanae Laurentanae : Agnus Dei 07 : Messe En Ut Mineur : Et Incarnatus Est 08 : Messe Du Couronnement : Benedictus 09 : Exsultate, Jubilate 10 : Regina Coeli 11 : Sancta Maria, Mater Dei 12 : Betracht Dies Herz 13 : An Die Freunschaft 14 : La Flûte Enchantée : Die Strahlen Der Sonne

Découvrez la méthode pour flûte traversière - volume 2 de la collection Écouter, jouer & lire qui vous permettra d'apprendre à devenir un virtuose de la flûte traversière ! La collection Écouter, lire & jouer se compose d’une méthode en trois volumes (avec CD inclus) et de plusieurs ouvrages éducatifs complémentaires fondés sur les principes actuels de la théorie musicale. Tout en se conformant aux exigences de l’apprentissage classique, cette collection utilise une approche résolument moderne de l’enseignement musical permettant d’ aborder la pratique instrumentale avec motivation. De nombreux jeux instructifs, exercices et compositions originales favorisent une progression permanente et pédagogiquement cohérente. Écouter, lire et jouer : trois activités fondamentales de la pratique musicale, trois concepts essentiels réunis dans cette collection enrichissante et simple à utiliser !

Découvrez le nouvel album de Steve Hackett Depuis son départ de Genesis, et après plus de vingt ans de carrière en solitaire, il n'est plus à prouver le réel talent créatif de Steve Hackett. Il s'est entouré de ses musiciens habituels : Roger King aux claviers, Gary O' Toole à la batterie, Rob Townsend à la clarinette et saxophone, Nick Beggs à la basse et Amanda Lehmann au chant, sans oublier son frère John Hackett à la flûte Il a également invité des pointures comme Simon Phillips (Toto) à la batterie et Chris Squire (Yes) à la basse. On ne peut également s'empêcher d'avoir du respect pour ce musicien atypique, qui est constamment resté intègre dans ses choix artistiques. Steve Hackett a traversé les décades en laissant dans sa musique, toujours avec la même conviction, un reflet délicat fidèle à sa personnalité de musicien romantique. Steve Hackett est une légende vivante et a toujours tenu une place importante dans tous les coeurs de fans de Rock Progressif. Les mélodies sont atmosphériques, bluesy, symphoniques, acoustiques, aux couleurs de The Enid, des Beattles, Wolflight est un must, tout simplement, un album aux mélodies imparables et dont la beauté, la créativité, la sensibilité et le romantisme sont les maîtres mots. SPÉCIFICITÉS DE L'ÉDITION LIMITÉE - Mediabook avec BluRay et l'album mixé en 5.1

Louisa Bey (voc), Olivier Louvel (g,dobro,mandoline) Alexandre Saada (p,Rhodes & Wurlitzer) Gilles Coquard (b), Xavier Desandre-Navarre (perc,dr) Invité : Hervé Meschinet (fl) Le parcours de cette artiste est éclectique. Cumulant les talents d'auteur, compositeur et chanteuse de jazz, Louisa Bey (nom de scène choisi en hommage à Abbey Lincoln) a étudié le piano classique, a pris le temps d'obtenir un DEA de droit communautaire, d'acquérir une expérience professionnelle dans la communication, puis a commencé en 2002 les cours de l'école Atla et notamment le jazz vocal se découvrant alors une passion pour cette musique qui lui permet d'exprimer et d'interpréter les émotions qui trouvent écho en elle. En octobre 2002, une rencontre est déterminante : celle de Frédéric Charbaut et de Donatienne Hantin, organisateurs du Festival Jazz à Saint- Germain-Des-Prés où Louisa donne son premier concert en 2003. Puis elle part à Tanger pour le festival Tanjazz où elle rencontre le pianiste Nico Morelli qui l'accompagne et l'encourage à lui présenter ses compositions. Il est trop tôt pour que ces deux-là travaillent ensemble, mais ce n'est qu'une question de temps...Louisa s'entoure alors du pianiste Alexandre Saada et de sa rythmique (Laurent Sériès à la batterie et Jean-Daniel Botta à la contrebasse). Après quelques concerts donnés à Paris, une nouvelle aventure Tanjazz s'annonce en mai 2004. Le quartet apprend à se connaître et l'expérience de la grande scène de la Mandoubia à Tanger restera pour tous, un grand moment. Suivent alors les clubs parisiens : le Sunside, les Sept Lézards, l'Archipel, le Café Universel, et les festivals Jazz à Saint- Germain-des-Prés et Jazz à Vienne. Le thème de Turning Me Jazz est tourné vers l'espoir et le jeu, sans perdre de vue les petites noirceurs de la vie. « Mon discours est de ne pas juger; d'exprimer par ma voix, mes textes et ma musique d'autres vies qui ne sont pas les miennes, et d'essayer d'en comprendre les émotions. Je recherche un discours universel via une multitude d'individualités. » Un jazz au caractère folk et pop autour d'une formation dont le socle est la guitare (Olivier Louvel). Le travail s'articule autour des compositions de Louisa Bey, inspirées par des artistes tels Herbie Mann, Gil Scott Heron, Joni Mitchell ou Nick Drake. L'ensemble puise sa source dans les « seventies » avec le choix d'un son plus ample et plus profond, grâce à la présence de la basse électrique, des percussions, du Rhodes, du Wurlitzer, et de la flûte. Nouvelles compositions, nouvelle formation pour ce disque dont la direction artistique a été assurée par Olivier Louvel.

Flûte de pan Fuzeau Flûte de Pan des Andes, ses notes sont réparties en deux rangées jouées séparément par deux flûtistes qui doivent se répondre mutuellement ou tout simplement ensemble pour les interprétations en soliste. 7-8 tubes Longueur 32 cm

Pirlouit ne sera pas un héros... Défenseurs du Roy, de la veuve et de l'orphelin, Johan et Pirlouit s'opposent aux brigands, traîtres et autres vassaux félons qui arpentent les cours du Moyen Age. Et la malice tapageuse de l'un prend de plus en plus souvent le pas sur la combattante de l'autre. Pirlouit, personnage principal de ces aventures ? Presque, car apparaissent alors de mystérieux lutins à la peau bleue : les Schtroumpfs ! Cette intégrale comprend : La flèche noire (tome 7) Les milles écus (histoire courte) Le sire Montrésor (tome 8) Les anges (histoire courte) La flûte à six Schtroumpfs (tome 9).

Pirlouit ne sera pas un héros...Défenseurs du Roy, de la veuve et de l'orphelin, Johan et Pirlouit s'opposent aux brigands, traîtres et autres vassaux félons qui arpentent les cours du Moyen Âge. Et la malice tapageuse de l'un prend de plus en plus souvent le pas sur la combattante de l'autre.Pirlouit, personnage principal de ces aventures ? Presque... car apparaissent alors de mystérieux lutins à la peau bleue : les Schtroumpfs !Cette intégrale comprend :La flèche noire (tome 7),Les milles écus (histoire courte),Le sire Montrésor (tome 8),Les anges (histoire courte),La flûte à six Schtroumpfs (tome 9).En cette fin des années 1950, Peyo est en pleine possession de son art. Les aventures de Johan et Pirlouit se suivent à un rythme soutenu sans qu'en souffrent les envolées de l'imagination ou la science du gag, toujours réglée comme une horlogerie fine. Toutefois, on sent qu'il se prépare quelque chose...

Les polonais de EABS ont une approche novatrice du jazz, le distillant à travers le prisme du hip-hop tout en le mélangeant à des éléments de soul, de funk et de musique électronique. Après leur premier album sorti en 2017, Repetitions (Lettres to Krzysztof Komeda), qui se concentre sur les oeuvres moins connues du compositeur polonais légendaire, EABS, septet basé à Wroclaw, a décidé de développer davantage de morceaux originaux. Ils ont pris 2 ans pour préparer les sept morceaux de ce nouvel album et ont été rejoints par le chef de file de 22A Tenderlonious, qui prête son exceptionnel saxophone soprano et sa flûte. L'incroyable accueil de la communauté jazz a attiré une clientèle fidèle en dehors de leur Pologne natale. Cette-fois, les musiciens se sont tournés vers la mythologie slave et polonaise, tout en s'interrogeant sur l'état spirituel contemporain des polonais. L'énigmatique mélancolie slave en reste l'inspiration principale.

Poppy Ackroyd délivre une musique pour piano moderne, sensible et envoutante. La compositrice néo-classique Poppy Ackroyd, qui faisait notamment partie de The Hidden Orchestra publie son quatrième album Resolve qui sort sur le label One Little Indian (Bjork, Cody Chesnutt). Si ses premiers albums consistaient à utiliser uniquement le piano et le violon en poussant leurs possibilités le plus possible, la musicienne de Brighton va cette fois plus loin avec de multiples arrangements à la clarinette, flûte, violoncelle ou au hang. Avec ce nouvel album instrumental Poppy Ackroyd s'inscrit dans l'héritage de Nils Frahm, Max Richter ou Haushka. Le piano Le piano cristallin avec ses boucles aux échos se mêle aux violons et ces sonorités classiques se mêlent à des mélodies plus contemporaines. Avec ce nouveau disque, la compositrice s'impose dans le cercle fermé des pianistes néo-classiques et entend marquer de son empreinte le monde de la musique classique contemporaine. POUR CEUX QUI AIMENT Nils Frahm, Max Richter, Philip Glass, Ryuichi Sakamoto

Le premier projet solo du leader de Midlake E.B. The Younger, leader du groupe Midlake se lance en solo pour un premier album.Eric Brandon Pulido décrit To Each His Own comme un album très personnel et qui tire ses inspirations dans une folk / rock chaleureuse. On retrouve une réflexion à travers ses paroles sur sa place dans ce monde et les conséquences des choix qu'il a pu faire. Onze titres sur lesquels Pulido vous emmène dans un voyage à travers sa recherche musicale postMidlake.On retrouve donc sur ce projet Pulido au chant et à la guitare acoustique, Joey Mc Clellan à la guitare électrique McKenzie Smith à la batterie, Jesse Chandler à la flute, Scott Lee à la basse, Daniel Creamer au clavier ainsi que Beau Bedford. On y retrouve donc des membres de Midlake et de BNQT mais aussi des Texas Gentlemen. Bedford est également le principal producteur et Matt Pence l'ingénieur du son de ce disque.

Le 27 avril 1978, Foreigner donne un concert sold-out au célèbre Rainbow Theatre de Londres. Quarante ans plus tard, cette performance mémorable du groupe original avait été restaurée à partir des bobines du concert filmé et remixée et remasterisée dans une édition collector exceptionnelle. Ce concert, interprété par le line-up original de Foreigner incluant Mick Jones (guitare lead, claviers, choeurs), Lou Gramm (chant lead, percussions), Ian McDonald (guitares, claviers, saxophone, flûte, choeurs), Al Greenwood (claviers, synthétiseur), Ed Gagliardi (basse, choeurs) et Dennis Elliott (batterie, choeurs) capture l'essence d'un groupe qui allait bientôt devenir une des formations les plus importantes de tous les temps.

La légende et virtuose de la guitare Steve Hackett (Genesis) propose son nouvel album ! Les musiciens qui l'accompagnent sur ce disque sont Roger King aux claviers, Nad Sylvan au chant sur une chanson, Rob Townshend aux instruments à vent, le frère de Steve John Hackett à la flûte, Amanda Lehmann au chant, Gary O'Toole à la batterie et Benedict Fenner aux claviers additionnels et à la programmation. Le batteur Nick D'Virgilio, la violoniste Christine Townsend et le contrebassiste Dick Driver seront de la liste des musiciens invités. Edition spéciale CD/Blu-Ray Mediabook contenant le son en 5.1 Surround.

Street Fighting Years est le neuvième album studio de Simple Minds, le groupe écossais de rock/new wave. Il est le dernier grand album du groupe et il marque le départ de Michael MacNeil après la tournée qui suivit. Cet album bien ficelé et très marqué par la présence de thèmes engagés, marque l'apogée de la formation. Musicalement, on abandonne le style commercial pour se plonger dans une musique plus introspective avec un mélange de technologie et d'instruments naturels. On renoue même avec ses origines écossaises en utilisant violon, accordéon, flûte écossaise et cornemuse. Soulignons la présence de Lou Reed, Stewart Copeland et Manu Katché. Notons que dû à des frictions entre les réalisateurs de l'album et Gaynor et Giblin, ces derniers ne sont considérés ici que comme musiciens engagés et que Malcom Foster remplace Giblin pour la tournée. Gaynor revient comme membre officiel durant la tournée qui suit.

Minute Bodies : The Intimate World of F. Percy Smith » est un film réalisé par Stuart A. Staples de TINDERSTICKS. Ce film méditatif et immersif est réalisé à partir des travaux de F. Percy Smith, naturaliste, documentariste et pionnier de nombreuses techniques macrophotobiogaphiques du début du 20ème siécle. Pour en réaliser la parfaite bande-son, S. Staples a réuni TINDERSTICKS au complet ainsi que Thumas Belhum (percussions), Christine Ott (piano), David Cuulter (Flûte et scie musicale) et Julian Siegel (Saxophone) et a enregistré dans son studio français « le chien chanceux ».

Le Mirliton merveilleux, album lithographié et mis en couleur à la main, paraît en 1868. Avec ce livre, le Merveilleux, genre en soi - contes de fée, récits surnaturels et mondes magiques - connaît alors l'une de ses toutes premières incursions dans la bande dessinée. La vile fée Grain-de-Tabac, alliée du Soleil en personne, jette un sort au roi Berlingo et à sa bien-aimée Tapioka : leur nourrisson est changé en ours ! Muni du Mirliton, une sorte de flûte aux propriétés magiques, les multiples héros du récit combattront le maléfice, pour que l'ourson - redevenu un fringant jeune homme - puisse épouser la belle Bulbul, fille du Schah...Ce récit se déguste telle une pièce montée, garnie d'éléphants et de chameaux en sucre, dont chaque étage réserverait de nouvelles surprises, miniatures de décors exotiques et farandoles de marionnettes enchantées. Destinée à la jeunesse lors de sa parution, cette bande dessinée s'offre au lecteur comme une généreuse malle de jouets. On y compte de nombreux personnages et péripéties, que les auteurs animent dans une histoire qui évoquera tout autant, au lecteur réjoui, les aventures du Baron de Münchhausen qu'Iznogoud et ses jeux de mots faciles.

Les Schtroumpfs font leur première apparition dans les pages du Journal de Spirou en 1958, à la planche 37 d'un épisode de Johan et Pirlouit, La Flûte à six trous. Le succès est immédiat et ouvre la porte à d'autres épisodes, cette fois entièrement dédiés aux Schtroumpfs et publiés sous forme de mini-récits. Mais c'est en 1963 que paraît Le Schtroumpf volant, première aventure des Schtroumpfs en grand format dans Le journal de Spirou, qui fête alors ses 25 ans. Nés d'une boutade, les Schtroumpfs deviennent des personnages de plus en plus populaires, plébiscités par le public du Journal de Spirou - et bientôt applaudis par des générations de lecteurs. Petit à petit, le monde des Schtroumpfs s'étoffe, avec les personnages de Gargamel, du Schtroumpf à Lunettes ou encore de la Schtroumpfette. Du Schtroumpf volant à La Faim des Schtroumpfs en passant par Le Schtroumpfi ssime et La Schtroumpfette, cette intégrale retrace les premiers pas de ces personnages à la renommée désormais internationale. Avec cette série, Peyo est passé du statut d'auteur apprécié chez Dupuis à celui de star du gabarit de Franquin, et d'auteur solitaire à chef de studio. et ce n'est alors que le commencement.

Découvrez l'univers atmosphérique et envoutant de la songwriter et multi-instrumentiste la plus captivante du moment «L'artiste fusionne brillamment l'esthétique des bandes originales des années 60 et 70's, combine lyrisme et folk, soul et jazz psychédéliques, le tout sublimé par sa voix de sirène cosmique.» FIP The Visitor, le premier album de Kadhja Bonet, provoque, dès les premières secondes, une sensation d'émerveillement, justifiée par la composition riche et délicate de l'oeuvre et sublimée par la voix de Kadhja - prononcer ‘kadya'. L'artiste californienne nous invite au voyage dans un monde atemporel, entre classique, jazz, soul et folk, sans se définir précisément, mais en conservant une dimension magique, capable d'unir magnifiquement tous ces genres au fil des 8 titres qui constituent l'album. Issue d'une d'une formation en musique classique, Kadhja a d'abord appris le violon et l'alto, s'est initiée à la flûte et la guitare, et y a développé ce singulier talent de composition qui structure chacune des notes de l'album. Bien qu'elle s'entoure d'amis comme Te'amir Sweeney à la batterie (Aloe Blacc), Low Leaf, Peter Dyer (Aloe Blacc, St Vincent), Randal Fisher et Itai Shapira à la harpe, aux synthés, à la flûte et à la basse, Kadhja Bonet joue tout de même une majeure partie des instruments elle-même : guitare, violon, flûte et des choeurs qui garnissent ses paysages musicaux. Et comme si cela ne suffisait pas à assurer l'indépendance de sa vision, Kadhja a aussi produit The Visitor, en déléguant tout de même la plupart du travail de mix et d'enregistrement à son assistant producteur multi-instrumentiste Itai Shapira (Herbie Hancock, Sly Stone, Rhye). Pour ceux qui aiment : Nina Simone, Astrud Gilberto, Lianne La Havas, Ala.ni, Julia Holter...

Enregistré au Racket Club et au Real World Studios, et avec une durée de près de 80 minutes, With Friends From The Orchestra présente neuf titres classiques de Marillion réinventés et accompagnés par le quatuor à cordes In Praise Of Folly avec Sam Morris (français). Horn) et Emma Halnan (Flûte).

Projet du guitariste norvégien HP Gunderson accompagnée d'une flopée internationale de musiciens et chanteurs dont Hei Goodbye au chant, Ivar Thormodsæter à la batterie et Yuyue Zheng guzheng ( cithare chinoise). Absorbant des influences de l'est, Gunderson inclus guzheng, flute pastorale et guitares hawaïennes et le violon Hardenger scandinave, Gunderson ajoute à cela country et folk psychédélique. Pour l'artiste le concept de musique universelle est plus vieux que celui de divertissement. Fortes Influences de la guitare transe de Steve Reich, de la vision multiculturelle de Don Cherry, les harmonies des Beatles période Rubber-Soul ou encore du folk-rock de David Crosby et Stephen Stills.

Set musical Confetti Janod comprenant 1 xylophone métal 8 tons (25 x 12 x 4,5 cm), 1 tambourin à cymbales (15 x 15 x 4,5 cm), 1 flûte (31 cm) et 1 paire de castagnettes ( 6 x 6 x 2 cm). Confetti, c'est une gamme complète d'instruments de musique avec des motifs Pop N' Rock ! Confetti éveille tous les sens et permet aux plus jeunes musiciens de s'initier aux joies de l'improvisation musicale. Du xylophone à la guitare, en passant par l'harmonica … Confetti, un véritable concentré de couleurs pour un festival de notes ! Design français.

Enregistré au Racket Club et au Real World Studios, et avec une durée de près de 80 minutes, With Friends From The Orchestra présente neuf titres classiques de Marillion réinventés et accompagnés par le quatuor à cordes In Praise Of Folly avec Sam Morris (français). Horn) et Emma Halnan (Flûte).

Le succès des Schtroumpfs est tellement immense dans le monde entier qu'on en oublie parfois le secret de leur naissance : ces petits lutins bleus n'étaient que les personnages secondaires d'une bande dessinée de Johan et Pirlouit, La flûte à six Schtroumpfs, parue dans le journal Spirou en 1958. De la même façon, le succès des personnages a parfois éclipsé leur créateur, Pierre Culliford, dit Peyo, dessinateur de génie et raconteur d'histoires, qui créapour l'hebdomadaire de Marcinelle, en plus des Schtroumpfs et de Johan et Pirlouit, les aventures de Benoit Brisefer.Une vie à Schtroumpfer est la biographie en images d'un géant de la BD franco-belge, créateur de trois grandes séries d'humour et d'aventure, et qui fut également, à partir des années 70, au centre d'un phénomène de société unique dans la BD européenne : le succès planétaire des Schtroumpfs, grâce aux dessins animés, au merchandising et aux super-productions hollywoodiennes.Sur le même principe que les précédentes biographies en images consacrées à Juillard, Cosey ou encore Tillieux, le livre est entièrement tourné vers le dessin, et l'on redécouvre au fil des pages l'immense talent artistique de Peyo. On y trouvera des dessins connus présentés sous un jour nouveau, de nombreux inédits, une présentation «carnets» et une qualité d'impression ordinairement réservée aux livres d'Art. Pour respecter la règle de la collection - donner la parole à l'auteur - les textes accompagnant les dessins sont extrait d'interviews accordées par Peyo tout au long de sa carrière.

De magistraux conteurs norvégiens. Wardruna révèle la date de sortie et le titre de leur nouveau album, Kvitravn, sortie prévue le 5 juin 2020 en CD et Vinyle. Après une période intensive en studio, Kvitravn commence là où la trilogie Runaljod s'est arrêtée, ce nouvel album marque une évolution distincte dans le son unique de Wardruna. Dans une riche tapisserie musicale, Wardruna utilise une sélection d'instruments traditionnels et historiques tels que le Kravik-lyre, Trossingen-lyre, Taglharpa, Sootharp, Langeleik, Crwth, Goat-horn, Lur, Bronze-lur, Flute, Moraharpa. Une expérience de onze titres qui exprime la sorcellerie du Nord, l'esprit, les animaux, les ombres, la nature et l'animisme, la sagesse et les significations de certains mythes, les diverses spiritualités nordiques ! Les Wardruna ont sculpté un paysage musical riche, polyphonique et dramatique qui honore le passé ancien sans tout en éclairant les expressions significatives de la tradition nordique par des compositions nouvelles.

Presque 1 an après l'assassinat du Pasteur King que 'The Prisoner' sortira et honorera la mémoire d'un des plus prestigieux militant de la lutte pour l'égalité raciale.? Ce sera le septième et dernier opus d'Herbie Hancock pour Blue Note. Herbie Hancock met en lumière la complexité du combat d'un homme à travers des compositions graves et puissantes. Accompagnés par des musiciens de génie, Joe Henderson (Sax), Hubert Laws (Flûte) ou Buster Williams (Contrebasse), pour ne citer qu'eux, le virtuose du clavier propose un album très en phase avec la période de doute que traverse l'Amérique à la fin des 60's.

Le sorcier Aldéric a demandé l'aide de son vieil ami le Grand Schtroumpf pour guérir un malheureux paysan atteint de Langueur Monotone. Cette terrible affection ne peut être guérie que grâce au son d'une flûte magique que les Schtroumpfs sont les seuls à confectionner. Mais, cette flûte peut aussi être dangereuse si elle vient à tomber entre de mauvaises mains... La jalousie d'un médecin va entrainer la flûte et les schtroumpfs dans des aventures qui verront réapparaître Johan et Pirlouit.

Avec les rééditions de 'Living With The Past' et 'Thick As A Brick (Live In Iceland)', Jethro Tull, le groupe de Rock si particulier grâce aux mélodies uniques de son leader Ian Anderson et à son utilisation de la flûte, revient sur 2 albums phares de sa discographie. 'Living With The Past', ultime album live de Jethro Tull, est un sublime film-concert enregistré lors des tournées britanniques et américaines du groupe en 2001. Disponible en CD+DVD & CD+Blu-Ray, il rassemble les plus grands succès du groupe et on y retrouve Jethro Tull dans sa formation originale de 1968.

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Since studying a dry and stuffy book can be less motivating for young children, Voggenreiter offer the Flute Master App: an educational and interactive game developed for children aged 6 and up. Fully compatible with Android, iOS, and Windows operating systems on smartphones, tablets, or laptops, this comprehensive app can be played in one of many different languages, including English, Dutch, German, Spanish, Italian, and French. The Voggenreiter Flute Master AppBy playing a series of fun and engaging games, students are offered an intuitive way to learn about how melody works, and since this app comes including a wooden recorder, they can actively take part. The app offers precise feedback, motivating children to improve their playing at every level and encouraging them to play through each game to get the highest score possible. The licence code for this app can be used on three different devices at once and the included recorder features Baroque boring with doubled finger holes: the perfect beginner's instrument. If your child already plays a different instrument, then as long as it can be picked up by the microphone of your device, it can be used to play along as well. For the best results, it's recommended to use the app with a set of headphones, but if your child prefers to play without headphones, then the microphone sensitivity of your device may need to set to a higher level. This is easily done via the settings menu of your device.

La Hohner B95862 est destinée aux débutants. Cette flûte à bec soprano de type Alegra est composée de deux parties séparables. Son corps est fabriqué en bois et son embouchure est constituée de plastique. Notez que l'espace de ses trous est optimisé pour les petites mains. Pour des raisons d'hygiène, son embouchure (de couleur bleue) contient des particules d'argent pour un effet antibactérien. Doubles trousPour faciliter votre apprentissage, les trous six et sept de cette flûte sont des doubles trous, ce qui permet de jouer aisément certaines notes. De plus, son mécanisme Roll Stop évite que la flûte ne glisse sur des surfaces lisses. Pour la transporter et la ranger en toute sécurité, elle est livrée accompagnée d'une housse.

La flûte de pan Belcanto PFK-12 est fabriquée en plastique et comprend 12 trous. Accordée en Do (C), elle est très polyvalente et pourra s'adapter à un grand nombre de morceaux. Pour une allure naturelle, elle est dotée d'une finition qui imite l'aspect du bois. Beaucoup moins onéreuse qu'un modèle en bois véritable ou en laiton, elle fait preuve d'une durée de vie élevée et résiste très bien à l'humidité et à l'usure. Elle sera idéale pour les débutants ou en tant qu'instrument d'appoint, pour le voyage, par exemple.

La Belcanto PFK-10 est une flûte de pan conçue pour ceux qui souhaitent s'offrir un instrument durable à un tarif abordable. Contrairement aux modèles traditionnels qui sont fabriqués en bois, elle est fabriquée en plastique et recouverte d'un motif boisé pour une allure plus authentique. En plus de permettre un prix plus avantageux, le plastique est plus résistant à l'humidité et supporte beaucoup mieux les changements de température, ce qui permet à la Belcanto PFK-10 de faire preuve d'une excellente durée de vie et d'être facile à entretenir ! Il s'agit d'un modèle à dix tuyaux accordé en Do (C), une tonalité très polyvalente qui s'adapte facilement à de nombreux morceaux.

Street Fighting Years est le neuvième album studio de Simple Minds, le groupe écossais de rock/new wave. Il est le dernier grand album du groupe et il marque le départ de Michael MacNeil après la tournée qui suivit. Cet album bien ficelé et très marqué par la présence de thèmes engagés, marque l'apogée de la formation. Musicalement, on abandonne le style commercial pour se plonger dans une musique plus introspective avec un mélange de technologie et d'instruments naturels. On renoue même avec ses origines écossaises en utilisant violon, accordéon, flûte écossaise et cornemuse. Soulignons la présence de Lou Reed, Stewart Copeland et Manu Katché. Notons que dû à des frictions entre les réalisateurs de l'album et Gaynor et Giblin, ces derniers ne sont considérés ici que comme musiciens engagés et que Malcom Foster remplace Giblin pour la tournée. Gaynor revient comme membre officiel durant la tournée qui suit.

Défenseurs du Roy, de la veuve et de l'orphelin, Johan et Pirlouit s'opposent aux brigands, traîtres et autres vassaux félons qui arpentent les cours du Moyen Âge. Et la malice tapageuse de l'un prend de plus en plus souvent le pas sur la combattante de l'autre.Pirlouit, personnage principal de ces aventures ? Presque... car apparaissent alors de mystérieux lutins à la peau bleue : les Schtroumpfs !Cette intégrale comprend :La flèche noire (tome 7) Les milles écus (histoire courte) Le sire Montrésor (tome 8) Les anges (histoire courte) La flûte à six Schtroumpfs (tome 9)

Pince pour col de cygne NEUMANN MC-5 Pince à sangle universelle pour monter le col de cygne MCM sur hautbois, clarinette, flûte à bec, basson, flûte traversière, harpe

Supposons que vous jouiez d'un instrument de musique, tel qu'une guitare acoustique, une flûte, une trompette ou un violon et que vous souhaitez vous enregistrer, par exemple pour produire vos propres chansons. Vous disposez peut-être déjà d'une interface audio, mais alors quel micro et quels accessoires choisir parmi toutes les possibilités qui s'offrent à vous ? Ce set composé autour du micro Devine SM100 est accompagné d'un pied de micro, d'un câble, d'une suspension antichoc et des accessoires nécessaires à son utilisation. En résumé, une solution tout-en-un à commander d'un simple clic !

Yamaha, sans cesse en train d'innover, propose le Venova YVS-100. Doté d'un corps fabriqué en résine ABS blanc, cet instrument à vent ne passera pas inaperçu. De plus, il s'avère être léger et confortable, tout en restant durable. Il offre la même expressivité qu'un instrument à anche simple, mais il se joue comme une flûte à bec, puisqu'il comporte huit trous de jeu. Le Venova génère un son proche de celui d'un saxophone, mais il est plus petit qu'un saxophone soprano. Notez qu'il possède une plage de deux octaves complètes.Le Venova YVS-100 : un instrument à vent innovantMalgré son design innovant, cet instrument dispose d'une embouchure d'un saxophone soprano. En plus d'une embouchure, vous recevrez également une anche, afin que vous puissiez immédiatement commencer à jouer. De plus, le Venova YVS-100 est livré accompagné d'un étui, ce qui permet de emmener l'instrument partout avec vous en toute sécurité. Notez enfin que cet instrument convient aussi bien aux débutants qu'aux musiciens confirmés.

Malle multi instruments FUZEAU pour éveil musical Une malle idéale pour imaginer, rêver et raconter des histoires ! Contient : 1 ocean drum 25 cm, 1 tube tonnerre, 1 grenouille 10 cm, 1 flûte à coulisse, 1 kazoo en métal, 1 crécelle, 1 appeau merle manuel, 1 tuyau harmonique, 1 bâton de pluie 25 cm. L. 38.5 cm x P. 28 cm x H. 24 cm

En occident, il est plutôt difficile de trouver de la musique provenant du Moyen-Orient. Cependant, il n'est pas inhabituel de l'entendre dans les musiques de films pour créer une ambiance désertique. Les instruments virtuels contenus dans Desert Winds offrent une magnifique palette de sons évoquant le désert. Vous y trouverez un duduk (une clarinette arménienne, utilisée notamment dans le film Gladiator), un ney persan, un ney turc et une zourna. Le ney est une flûte expressive en roseau idéale pour simuler des tempêtes. La zourna est une flûte avec un son nasal que l'on voit souvent être jouée par des charmeurs de serpents dans les pays arabes. Qualités des instruments virtuels de Best Service Desert WindsLes instruments virtuels de Desert Winds sont pleins de vie et vous en deviendrez vite accro grâce à leur jouabilité exceptionnelle. Pour chaque instrument, vous bénéficiez de 6 legato différents et de 16 patchs de micro-accordage. Un autre avantage de cette collection est de proposer 21 paysages sonores orientaux. Des sons un peu plus synthétiques sont également disponibles. Ils sont comparables aux patchs ambiants des synthétiseurs des années 90, mais en étant beaucoup plus organiques !À qui est destiné Desert Winds ?Les véritables musiciens du Moyen-Orient seront sans aucun doute surpris de savoir que les Occidentaux apprécient leurs instruments pour composer des musiques de films ou de jeux vidéo. Si vous êtes intéressé par les musiques de films, de jeux vidéo et de documentaires, alors vous ne pouvez pas passer à côté de la collection Best Service Desert Winds. Elle contient 2,5 Go et plus de 2 000 échantillons !

Pour les 75 ans de l'homme à la flûte en or, coffret de 71 CD + 2 DVD - près de 64 h de musique ! James Galway est aujourd'hui le flûtiste vivant le plus célèbre, star mondiale depuis de très longues années, alors qu'il quittait le poste prestigieux de super soliste de l'Orchestre Philharmonique de Berlin à l'époque de Herbert Von Karajan. Son répertoire est immense et va du baroque au XXe siècle, en passant par les nombreuses pièces et transcriptions qui ont été écrites pour lui. On retrouve ici les plus célèbres concertos de l'histoire, Bach, Vivaldi, Mozart, Haendel jusqu'à Prokofiev, Ibert, Nielsen, Berkeley ou Corigliano. C'est toute la richesse de ce magnifique coffret éclectique et complet.

Highly recommended by teachers and equipped with an innovative donut-shaped head joint, the Nuvo jFlute 2.0 is the perfect instrument for young beginners between the age of 4 and 10. Since it's also made of plastic, the jFlute comes in at half the weight of a traditional flute and can be easily cleaned with a bit of soapy water. As well as a standard lip plate, a patented First Note lip plate is included for any absolute beginners, while the soft-touch keys are of made of silicone to guarantee a comfortable playing experience. The Nuvo jFlute 2.0 is fully chromatic and offers standard fingering down to D.

C'est le doyen et le chef de tous les Schtroumpfs. Il se distingue des autres Schtroumpfs par sa barbe blanche et la couleur rouge de sa culotte et de son bonnet. Il apparaît en même temps que les autres Schtroumpfs dans l'album de Johan et Pirlouit, La flûte à six Schtroumpfs.

Best Service Chris Hein - Winds Compact apporte de la couleur à votre orchestre virtuel. Les instruments à cordes et les cuivres produisent un son homogène tandis que les instruments à vents de la famille des bois fournissent la couleur dans un orchestre. Dans cette collection, vous trouverez 13 instruments individuels répartis sur les groupes traditionnels, c'est-à-dire : flûtes, hautbois, clarinettes et bassons. Au sein de ces groupes, vous obtenez diverses variantes, telles que la flûte piccolo, le cor anglais et le contrebasson. Il s'agit d'une collection complète avec suffisamment d'articulations, ce qui vous permettra de vous divertir un long moment.

La FL-OVS de Purcell est une flûte traversière en Ut, idéale si vous souhaitez vous initier à la pratique de cet instrument également appelé grande flûte. Dotée d'un Mi mécanique (la clé du Mi est reliée par un axe dont le bras actionne la clé du Sol1), ce modèle vous permettra d'atteindre le Mi aigu avec une simplicité déconcertante, ce qui est particulièrement intéressant si vous débutez. De plus, grâce à l'étui également fourni, vous pourrez vous rendre à vos cours en gardant votre instrument à l'abri des chocs et autres désagréments susceptibles de l'endommager.

Produire un morceau de jazz, big band ou funk sera plus facile si vous disposez de nombreux instruments à vent et cuivres. La collection Best Service Chris Hein - Horns Compact est donc particulièrement appropriée ! Elle contient 54 cuivres et instruments à vent de la famille des bois qui vous permettront d'aller loin. Parmi plus de 9 800 échantillons, vous trouverez entre autres des trompettes, des trombones, un cimbasso, des clarinettes, des saxophones, une flûte et 6 synth-brass. Un aspect important de cette collection est le fait que les sons sont synchronisés en phase. En d'autres termes, vous pouvez très facilement effectuer un fondu entre tous les niveaux dynamiques. La réalisation de crescendos est ainsi facilitée, ce qui sera très utile pour les styles mentionnés précédemment.

Literally made for serious beginners, the Nuno Student Flute 2.0 comes complete with two lip plates: a standard learner's lip plate and the famed FirstNote lip plate. The Student Flute shapes rich, warm tone and features standard flute fingering, silicone keys and a straight mouthpiece - making it perfect for music lessons and exams. In addition, this durable, easy-to-clean and fully water-proof instrument includes a C-foot and a storage case plus a maintenance kit.

Spécialement conçu pour l'amplification et l'enregistrement des flûtes traversières de taille standard, le ADX10 FLP est un micro à condensateur léger et très compact que vous pourrez aisément fixer à votre instrument, grâce à la pince micro également fournie. Vue d'ensembleL'ADX10 FLP est donc un micro à condensateur cardioïde. Ce type de directivité isole votre instrument de l'environnement sonore dans lequel il se trouve, pour des enregistrements d'une qualité optimale. De plus, grâce à la fonction « bass roll off », vous pourrez choisir de filtrer ces bruits ambiant, ou de réduire le volume des graves, selon vos goûts et vos besoins. L'ADX10 FLP vous sera également livré accompagné d'une bonnette en caoutchouc, d'un étui et d'un adaptateur batterie / alimentation fantôme avec clip pour ceinture.

Etui de transport FUZEAU pour percussions Un étui pour avoir à disposition cet ensemble à tout moment, avec une présentation très esthétique !Cet étui-valise peut être fixé au mur de la classe, puis plié pour le transport. Format ouvert : 112 x 66 cm. Composition de l'étui-valise :1 tambourin peau naturelle Ø 20 cm, 1 tambourin peau naturelle Ø 25 cm, 1 tube résonant pao rose 2 tons, 1 paire d'oeufs sonores maracas, 1 triangle 13 cm, 1 triangle 19 cm, 1 paire de castagnettes à doigts, 1 castagnettes à manche, 1 flûte à coulisse, 1 kazoo, 1 tan-tan, 1 apito de samba, 1 wood-block pao rose 2 tons, 1 couronne de cymbalettes Ø 20 cm, 1 paire de claves coco L. 20 cm, 1 sistre, 1 cymbale Ø 15 cm + mailloche. N.B. Tous ces instruments sont disponibles séparément. Les Editions J.M. FUZEAU se réservent le droit de changer un instrument et de le remplacer par un autre de même valeur.

Vous vous demandez probablement si vous regardez un clavier ou un piano numérique de taille remarquablement compacte. La vérité c'est que le Casio CT-S1 est un peu des deux à la fois. Disponible en différentes couleurs, ce clavier à 61 touches présente une disposition minimale de style piano numérique ainsi qu'un tas de caractéristiques et de fonctions surprenantes sous le capot.Casio CT-S1 : beaucoup de variantes sonoresCasio a chargé le CT-S1 de 61 sons de meilleure qualité que ce à quoi on pourrait s'attendre d'un modèle de cette gamme de prix. La section des commandes vous permet d'accéder à sept catégories principales de sons comprenant un piano, un orgue, un synthé et une poignée d'autres instruments, chaque catégorie se déclinant en quatre variantes tonales, dont moderne et vintage. Il est même possible de sélectionner la célèbre flûte Mellotron entendue dans Strawberry Fields Forever (The Beatles) et le son de synthé-cuivre qui caractérise le classique de Van Halen, Jump ! À ceci s'ajoute une grosse pile de sons de synthé Casio vintage. Des effets de réverbe, de chorus et de delay sont également intégrés, tandis que la sensibilité à la vélocité peut être réglée sur l'une des trois courbes différentes ou complètement désactivée.Mais ce n'est pas tout !Casio pense que les musiciens devraient pouvoir faire de la musique n'importe où, n'importe quand. Cette conviction honorable est attestée par la poignée intégrée dans la conception du CT-S1 ainsi que par le fait que le clavier peut fonctionner avec l'alimentation incluse ou six piles AA. De plus, même s'il ne ressemble en rien à un keytar, il est équipé d'un bouton de sangle de style guitare standard pour les concerts, et Casio a même intégré un enregistreur, une prise en charge Bluetooth (adaptateur Bluetooth WU-BT10 non inclus) et deux haut-parleurs. Additionnez le tout et le CT-S1 vaut facilement qu'on y prête une sérieuse attention !

Flûite traversière à tête courbée pour débutant Sml Paris Tonalité : Ut Finition : tête, tube et clés en maillechort argenté Embouchure : tête courbée Corps : tube d'une seule pièce descendant au Ré Clétage : plateaux pleins, sol décalé Support de pouce main droite Tampons double-baudruche Accessoires fournis : étui avec bandoulière

Vous vous demandez peut-être  si vous avez affaire à un clavier ou à un piano numérique de taille remarquablement compacte. La vérité c'est que le Casio CT-S1 est un peu des deux à la fois. Disponible en différentes couleurs, ce clavier à 61 touches présente une disposition minimaliste de style piano numérique ainsi qu'un bon nombre de caractéristiques et de fonctionnalités surprenantes sous le capot.Casio CT-S1 : beaucoup de variantes sonoresCasio a chargé le CT-S1 de 61 sons de meilleure qualité que ce à quoi on pourrait s'attendre d'un modèle de cette gamme de prix. La section des contrôles vous permet d'accéder à sept catégories principales de sons comprenant un piano, un orgue, un synthé et une poignée d'autres instruments, chaque catégorie se déclinant en quatre variantes tonales, dont moderne et vintage. Il est même possible de sélectionner la célèbre flûte Mellotron entendue dans Strawberry Fields Forever (The Beatles) et le son de synthé-cuivre qui caractérise le classique de Van Halen, Jump ! À ceci s'ajoute une grosse pile de sons de synthé Casio vintage. Des effets de réverbe, de chorus et de delay sont également intégrés, tandis que la sensibilité à la vélocité peut être réglée sur l'une des trois courbes différentes ou complètement désactivée.Mais ce n'est pas tout !Casio pense que les musiciens devraient pouvoir faire de la musique n'importe où, n'importe quand. Cette conviction honorable est attestée par la poignée intégrée dans la conception du CT-S1 ainsi que par le fait que le clavier peut fonctionner avec l'alimentation incluse ou six piles AA. De plus, même s'il ne ressemble en rien à un keytar, il est équipé d'un bouton de sangle de style guitare standard pour les concerts, et Casio a même intégré un enregistreur, une prise en charge Bluetooth (adaptateur Bluetooth WU-BT10 non inclus) et deux haut-parleurs. Additionnez le tout et le CT-S1 vaut facilement qu'on y prête une sérieuse attention !