Måneskin a annoncé une toute nouvelle version étendue de leur acclamé album #1 RUSH ! intitulé RUSH ! (ARE U COMING ?), dont la sortie est prévue pour le vendredi 10 novembre 2023. L'album comprend 5 nouvelles chansons, dont le single actuel du groupe Honey (Are U Coming ?), ainsi que Valentine, Off My Face, The Driver et Trastevere. Doté d'une toute nouvelle pochette qui inverse l'originale provocante, l'album sera disponible en plusieurs formats, notamment en vinyle standard, transparent et éclaboussé, en CD standard et de luxe, et en version numérique.
Un peu plus de 3 ans se sont écoulés depuis que J Hus a sorti Big Conspiracy, son deuxième album de quatorze titres qui lui a valu le BRIT Award du meilleur artiste masculin britannique. Plus de 6 ans se sont écoulés depuis que Common Sense lui a ouvert les oreilles et l'a consacré comme le champion du rap UK. Entre ces deux albums, il a participé à plusieurs reprises à des albums primés et vendus par certains des artistes les plus célèbres de l'industrie musicale (Dave, Skepta, Stormzy, Ed Sheeran). Aujourd'hui, B.A.B.Y (Beautiful and Brutal Yard) est le troisième album tant attendu de J Hus, un projet très organique aux sonorités afro-rap et afro-pop qui mettent en avant le talent et l'unicité de l'artiste. Avec des millions d'écoutes dont 16 seulement en France, J Hus nous présente un nouveau projet de 19 titres, avec la collaboration de Drake, Burna Boy, Jorja Smith, CB, Naira Marley Villz & Boss Belly.
La nouvelle Edith Piaf, c'est ainsi que l'on surnomma Mireille Mathieu lorsque le public découvrit sa voix magique à la télévision française, le 21 novembre 1965, en interprétant des chansons de Piaf. 200 Millions de disques vendus dans le monde et presque 60 ans plus tard, Mireille Mathieu dévoilera le 3 novembre prochain en format digital, double CD Digipack et pour la première fois en Double Vinyle Gatefold une toute nouvelle édition remasterisée des plus grandes chansons d'Edith Piaf interprétées par la Demoiselle d'Avignon. Avec de nombreuses versions rares, deux titres live inédits de 1965 et un tout nouveau titre enregistré en Mai 2023 spécialement composé par Mireille Mathieu elle-même sur des paroles de Claude Lemesle L'amour en robe noire , cette édition spéciale, à l'occasion du soixantième anniversaire de la disparition Madame Edith Piaf promet d'être un véritable évènement.
Sans le savoir, au cours d'une journée, d'une semaine ou d'un mois, vous avez écouté la musique de Trevor Rabin. C'était peut-être à la radio, lorsque l'un des plus grands succès rock de tous les temps, Owner of a Lonely Heart de Yes, a été joué, ou sur l'une de ses plus de 100 bandes originales de films ou de séries télévisées. Trevor Rabin revient aujourd'hui avec son premier album solo depuis Can't Look Away en 1989. Rio est un chef-d'oeuvre d'exploration d'idées combinée à des capacités musicales illimitées, et les talents de Rabin en tant que conteur d'histoires. Un album plein de surprises, de mélodies magnifiques, de changements spectaculaires et d'une incroyable musicalité.
Sans le savoir, au cours d'une journée, d'une semaine ou d'un mois, vous avez écouté la musique de Trevor Rabin. C'était peut-être à la radio, lorsque l'un des plus grands succès rock de tous les temps, Owner of a Lonely Heart de Yes, a été joué, ou sur l'une de ses plus de 100 bandes originales de films ou de séries télévisées. Trevor Rabin revient aujourd'hui avec son premier album solo depuis Can't Look Away en 1989. Rio est un chef-d'oeuvre d'exploration d'idées combinée à des capacités musicales illimitées, et les talents de Rabin en tant que conteur d'histoires. Un album plein de surprises, de mélodies magnifiques, de changements spectaculaires et d'une incroyable musicalité.
Dix ans de Goodbye Repentance ! Le groupe de hard rock le plus sauvage de Stockholm. En 2023, Dead Lord célèbre plus de dix ans de musique depuis la sortie de leur premier album Goodbye Repentance (2013), qui a changé la donne. Cette étape est un testament de leur dévouement inébranlable et de leur passion pour la musique.
Sans le savoir, au cours d'une journée, d'une semaine ou d'un mois, vous avez écouté la musique de Trevor Rabin. C'était peut-être à la radio, lorsque l'un des plus grands succès rock de tous les temps, Owner of a Lonely Heart de Yes, a été joué, ou sur l'une de ses plus de 100 bandes originales de films ou de séries télévisées. Trevor Rabin revient aujourd'hui avec son premier album solo depuis Can't Look Away en 1989. Rio est un chef-d'oeuvre d'exploration d'idées combinée à des capacités musicales illimitées, et les talents de Rabin en tant que conteur d'histoires. Un album plein de surprises, de mélodies magnifiques, de changements spectaculaires et d'une incroyable musicalité.
Basé sur le jeu vidéo du même nom acclamé par la critique et développé par Naughty Dog pour les plateformes PlayStation, The Last of Us est écrit et produit par les co-créateurs Craig Mazin (créateur de Chernobyl sur HBO, récompensé par un Emmy Award) et Neil Druckmann (créateur et scénariste de la franchise primée The Last of Us et co-président de Naughty Dog). The Last of Us se déroule vingt ans après la destruction de la civilisation moderne par une épidémie virale. Joel, un survivant endurci, est engagé pour faire sortir Ellie, une jeune fille de 14 ans, d'une zone de quarantaine oppressante. Ce qui commence comme un petit travail devient rapidement un voyage brutal et déchirant, alors qu'ils doivent tous deux traverser les États-Unis et dépendre l'un de l'autre pour survivre. La version vinyle de la célèbre série contient des extraits de la bande originale de l'émission.
La domination totale d'ARCH ENEMY ! L'album révolutionnaire des leaders du métal extrême ! Incluant Nemesis et My Apocalypse ! Réédition de l'album d'Arch Enemy de 2005. Le CD est présenté dans un emballage écologique PocketPac et vendu à prix spécial. Edition limitée en version vinyle de couleur rouge.
La domination totale d'ARCH ENEMY ! L'album révolutionnaire des leaders du métal extrême ! Incluant Nemesis et My Apocalypse ! Réédition de l'album d'Arch Enemy de 2005. Le CD est présenté dans un emballage écologique PocketPac et vendu à prix spécial. Edition limitée en version vinyle de couleur rouge.
Un monument du death métal mélodique ! Le 5ème album d'Arch Enemy comprenant We Will Rise et Dead Eyes See No Future ! Le CD est présenté dans un emballage écologique PocketPac et vendu à prix spécial. Edition limitée en version vinyle de couleur bleue transparent.
Un monument du death métal mélodique ! Le 5ème album d'Arch Enemy comprenant We Will Rise et Dead Eyes See No Future ! Le CD est présenté dans un emballage écologique PocketPac et vendu à prix spécial. Edition limitée en version vinyle de couleur bleue transparent.
Camélia Jordana dévoile la réédition de son album facile x Fragile . Deux ans après la sortie de de cet album à succès qui marqua son grand retour, Camélia enrichit son double album de 10 titres supplémentaires. Porté par le morceau Facile , certifié single de platine, nommée parmi les chansons de l'année aux victoires de la musique, l'album bientôt certifié disque d'or, lui aura valu une nomination aux NRJ Music Awards dans la catégorie Artiste féminine francophone de l'année. Des chansons d'amour, des balades estivales, des tubes pop, le tout sous fond de chanson française : Camélia oscille entre la confiance en soi et le doute dans un disque qui se veut aussi intemporel que dans l'ère du temps. De quoi raconter parfaitement les dernières lignes de l'aventure Facile x Fragile. Dans la foulée de cette ultime sortie, une surprise à travers laquelle nous découvrirons très bientôt l'artiste comme on ne l'a jamais vue.
Welcome to the Dead Club City. All The Heaven, All The Time 2 ans et demi après Moral Panic , les anglais de Nothing But Thieves sont de retour avec un quatrième opus : Dead Club City .
Milan Records est fier de publier 12 , une collection intime de douze compositions de Ryuichi Sakamoto, écrites et enregistrées à Tokyo pendant son combat contre le cancer tout au long de 2021-2022. Chaque titre numéroté fait référence à sa date d'enregistrement. À propos de l'album, Sakamoto déclare : ...après être finalement rentré chez moi dans mon nouveau logement temporaire après une grosse opération, je me suis retrouvé à tendre la main vers le synthétiseur. Je n'avais pas l'intention de composer quelque chose ; je voulais simplement être inondé de sons. Je vais probablement continuer à tenir ce genre de 'journal'.
Evènement Classique : JONAS KAUFMANN (Le plus grand ténor du monde - The Telegraph) dévoile The Sound of Movies chez Sony Classical. Les grandes musiques de films ont été une passion pour Jonas Kaufmann tout au long de sa vie, et son nouvel album en est une célébration avec près d'un siècle de chansons de films inoubliables qui ont enthousiasmé le public mondial et comprend des chansons à succès des films classiques West Side Story, Gladiator, Cinema Paradiso, The Sound of Music, Les Misérables, The Mission, The Great Caruso, Singin' in the Rain, Once upon a Time in America, Breakfast at Tiffany's et bien d'autres encore ! Récemment enregistré avec l'Orchestre et le Choeur symphonique national tchèque, sous la direction de Jochen Rieder, Kaufmann est également rejoint sur quatre moceaux par le célèbre guitariste Milos Karadaglic. L'album comprend également la chanson en première mondiale du thème de The Cider House Rules par la compositrice oscarisée Rachel Portman.
Paul Simon, qui a toujours créé certaines des oeuvres les plus influentes et les plus durables de l'histoire de la musique, a annoncé la sortie de son oeuvre musicale très attendue, Seven Psalms. Destinée à être écoutée en une seule fois, cette composition de 33 minutes en sept mouvements transcende le concept d'album Enregistré entièrement sur des instruments acoustiques et principalement interprété par Paul, Seven Psalms met en valeur l'art de Simon dans ce qu'il a de plus beau et de plus captivant, simplement avec sa voix et sa guitare. Les paroles de Paul constituent le centre gravitationnel des constellations sonores tissées à partir des cordes de la guitare et d'autres instruments acoustiques - y compris des éléments choraux de l'ensemble vocal britannique VOCES8, très apprécié, et une belle apparition vocale d'Edie Brickell.
Numéro 1 aux US durant 10 semaines consécutives, SZA présente son album SOS. Un album plus mur et nuancé, plus riche musicalement et vocalement dans laquelle l'artiste se montre en réalité à la hauteur des espoirs placés en elle cinq ans après un premier album, Ctrl déjà acclamé. L'album s'accompagne de gros single tel que Nobody gets ou encore Kill bill pour qui la certification single d'or ne serait tarder. SZA nous offre un opus de 20 titres dans lequel on retrouvera Travis Scott, Don Toliver ou encore Ol' Dirty Bastard. SZA montre qu'elle est apte de faire le trait d'union avec un univers pop intimiste et mélancolique repousse les limites du R'n'B avec un éclectisme virtuose.
Le trio minimaliste et break-beat GoGo Penguin est de retour avec son tout nouvel album Everything Is Going to Be OK. Avec un nouveau batteur, un nouveau label (XXIM Records, le label électronique et classique de Sony Records) et un son subtilement évolutif et léché, le groupe inaugure une ère plus ambient. Everything Is Going to Be OK est né d'une période de turbulence et de perte. Pendant une période de deuil oppressante, le studio a offert au groupe un sanctuaire pour se protéger de la vie réelle. Le projet qui en résulte tire sa force d'une compréhension et d'une empathie partagées. La vie a de nombreux aspects positifs et, malgré les périodes de difficulté, nous devrions être plus attentifs à la célébration des moments forts, sans retenue. À travers nos épreuves, nous sortirons plus forts - tout va bien se passer. GoGo Penguin est un trio originaire de Manchester, au Royaume-Uni, composé de Chris Illingworth (piano), Nick Blacka (contrebasse) et Jon Scott (batterie).
2023 marque le 10ème anniversaire de l'album aux multiples Grammys de Daft Punk, Random Access Memories, comprenant les titres Get Lucky, Instant Crush, Lose Yourself To Dance en collaboration avec Pharrell Williams, Nile Rodgers, Julian Casablancas, Paul Williams, Panda Bear et Todd Edwards. Pour célébrer cet événement, une édition spéciale comprenant 35 minutes de musique inédite (démos et prises de studio) est publiée.
P!nk dévoile son nouvel album studio Trustfall, inclus son premier single Never gonna not dance again! Elle sera également en concert à la U Arena à Paris les 20 et 21 juin 2022 (complet).
Le trio minimaliste et break-beat GoGo Penguin est de retour avec son tout nouvel album Everything Is Going to Be OK. Avec un nouveau batteur, un nouveau label (XXIM Records, le label électronique et classique de Sony Records) et un son subtilement évolutif et léché, le groupe inaugure une ère plus ambient. Everything Is Going to Be OK est né d'une période de turbulence et de perte. Pendant une période de deuil oppressante, le studio a offert au groupe un sanctuaire pour se protéger de la vie réelle. Le projet qui en résulte tire sa force d'une compréhension et d'une empathie partagées. La vie a de nombreux aspects positifs et, malgré les périodes de difficulté, nous devrions être plus attentifs à la célébration des moments forts, sans retenue. À travers nos épreuves, nous sortirons plus forts - tout va bien se passer. GoGo Penguin est un trio originaire de Manchester, au Royaume-Uni, composé de Chris Illingworth (piano), Nick Blacka (contrebasse) et Jon Scott (batterie).
Le long métrage Shadow Kingdom sera également disponible en téléchargement et en location le mardi 6 juin. Watching the River Flow, extrait de Shadow Kingdom, est disponible en streaming dès aujourd'hui. Shadow Kingdom présente Dylan interprétant des versions révélatrices du 21ème siècle de chansons de son catalogue historique - y compris les favoris des fans comme Forever Young et It's All Over Now, Baby Blue, et des joyaux du catalogue comme Queen Jane Approximately et The Wicked Messenger. Réinterprété à l'origine pour un film exclusif diffusé en juillet 2021, Shadow Kingdom est désormais disponible pour la première fois en vinyle, en CD et sur les plateformes de streaming. La setlist de l'album comprend 13 chansons originales sélectionnées par Dylan pour son spectacle Shadow Kingdom, ainsi que l'instrumental de clôture, Sierra's Theme. Le spectacle entier a été une succession de surprises, et le seul inconvénient est qu'il s'est terminé au bout de 50 minutes.
Milan Records annonce aujourd'hui la sortie de TRAVESIA, un album de musique du compositeur, producteur et artiste prolifique RYUICHI SAKAMOTO, conçu par le cinéaste ALEJANDRO GONZALEZ INARRITU, lauréat de cinq Oscars. Disponible en numérique et en vinyle à partir du 5 mai, cette compilation comprend vingt titres sélectionnés par Inarritu, qui a collaboré avec Sakamoto sur son film The Revenant, récompensé par le prix du meilleur film. Tirant son nom du terme espagnol signifiant voyage, Travesia couvre près de quatre décennies de travail en solo et de partitions de Sakamoto, et Inarritu emmène les auditeurs dans un voyage unique à travers la carrière du musicien emblématique. Travesia est le résultat de six mois de travail pour Inarritu, qui a écouté plus d'un millier de morceaux de Sakamoto afin d'établir la liste des 20 chansons de l'album.
Le coffret Delta Machine - The 12 Singles comprend des répliques des versions originales des singles 12 ainsi que trois disques nouvellement compilés comprenant des remixes, des dub mixes, des versions instrumentales, des sessions live et des mixes radio des singles ainsi que le titre bonus Goodbye (Gesaffelstein Remix). Chaque coffret de la série contient les singles d'un album individuel de Depeche Mode, pressés sur un vinyle de 12 pouces de qualité audiophile. L'illustration de l'extérieur de chaque coffret s'inspire de l'iconographie des sorties originales, tandis que les pochettes des vinyles reprennent l'illustration originale des singles.
Sounds Of The Universe | The 12 Singles, un coffret collector de luxe, contient sept disques vinyles de 12 pouces présentant des singles, dont Wrong, Peace, la double face A de Fragile. disques vinyles 12 présentant des singles, dont Wrong, Peace, le double face A Fragile Tension/Hole To Feed--ainsi que des faces B, des remixes, des versions dub et d'autres enregistrements contemporains du 12e album studio de Depeche Mode, Sounds Of The Universe.
‘Panorama’ c’est mettre en lumière ce qui nous unit, tantôt lumineux tantôt sombre, comme une route cabossée que l’on apprivoise. Il fallait ce temps, ces rencontres pour me retrouver et mieux vous retrouver, pour vous délivrer ce que j’avais sur le coeur, pour reprendre la route ensemble là où nous nous étions quittés mais cette fois-ci avec un regard plus large et libéré, nous permettant de pouvoir contempler ensemble et sereinement ce vaste panorama. Christophe Willem.
Ils m'appellent Dr. John, le voyageur nocturne. Etant tous les deux de grands admirateurs du pianiste/chanteur louisianais, Matthis Pascaud et Hugh Coltman décident d'explorer la période sixties de ce dernier avec ce nouvel album Night Trippin’, un sulfureux mélange réunissant le folklore de la Nouvelle-Orléans, l'ambiance électrique du groupe et la voix suave de Hugh. Dans cette Nouvelle-Orléans crasseuse et mystique, Dr. John était le Grand Zombie, venu d'un temps où les rues n'empestaient pas le béton, où l'on ne prenait pas un studio légendaire pour une laverie automatique.
Pour True North, a-ha a décidé d'adopter une nouvelle approche. Les toutes nouvelles chansons depuis Cast In Steel de 2015 sont plus qu'un simple album - et unique pour a-ha. Si True North est un nouvel album, c'est aussi un film capturant a-ha en train d'enregistrer les chansons durant le mois de novembre 2021 à Bodø, la ville norvégienne située à 90 km au-dessus du cercle polaire. Avec chaque album, nous le retravaillons, pour voir s'il y a une manière différente de procéder, explique Paul. Avec ce qui est à la fois leur 11e album studio et un document très immédiat de sa création, a-ha est entré dans un nouveau monde. D'abord, nous avons eu l'idée d'enregistrer une session studio en direct, explique Paul. Puis, de filmer une session de studio. Cela s'est transformé en une production avec l'orchestre norvégien, l'Arctic Philharmonic, avec qui nous avons collaboré.
Le troisième album studio de Whitney Houston, I'm Your Baby Tonight, est maintenant disponible en édition vinyle. Houston a été pour la première fois productrice exécutive de cet album 4x Platine, sorti le 6 novembre 1990. En plus de travailler avec ses producteurs précédents Narada Michael Walden et Michael Masser, elle a également travaillé avec l'équipe de production de L.A. Reid et Babyface, ainsi qu'avec Luther Vandross, et a enregistré un duo avec Stevie Wonder. Whitney Houston a par ailleurs produit la chanson de clôture I'm Knockin' avec le directeur musical de sa tournée, Rickey Minor. Cette nouvelle édition vinyle comprend un nouvel essai de Kenneth Babyface Edmonds, des photos, des paroles et des témoignages de fans.
Pour True North, a-ha a décidé d'adopter une nouvelle approche. Les toutes nouvelles chansons depuis Cast In Steel de 2015 sont plus qu'un simple album - et unique pour a-ha. Si True North est un nouvel album, c'est aussi un film capturant a-ha en train d'enregistrer les chansons durant le mois de novembre 2021 à Bodø, la ville norvégienne située à 90 km au-dessus du cercle polaire. Avec chaque album, nous le retravaillons, pour voir s'il y a une manière différente de procéder, explique Paul. Avec ce qui est à la fois leur 11e album studio et un document très immédiat de sa création, a-ha est entré dans un nouveau monde. D'abord, nous avons eu l'idée d'enregistrer une session studio en direct, explique Paul. Puis, de filmer une session de studio. Cela s'est transformé en une production avec l'orchestre norvégien, l'Arctic Philharmonic, avec qui nous avons collaboré.
Le troisième album studio de Whitney Houston, I'm Your Baby Tonight, est maintenant disponible en édition vinyle. Houston a été pour la première fois productrice exécutive de cet album 4x Platine, sorti le 6 novembre 1990. En plus de travailler avec ses producteurs précédents Narada Michael Walden et Michael Masser, elle a également travaillé avec l'équipe de production de L.A. Reid et Babyface, ainsi qu'avec Luther Vandross, et a enregistré un duo avec Stevie Wonder. Whitney Houston a par ailleurs produit la chanson de clôture I'm Knockin' avec le directeur musical de sa tournée, Rickey Minor. Cette nouvelle édition vinyle comprend un nouvel essai de Kenneth Babyface Edmonds, des photos, des paroles et des témoignages de fans.
YUNG BLEU, artiste récompensé par plusieurs prix et nommé aux GRAMMYs, nous livre son deuxième album studio, TANTRA. Il a accumulé plus de 2 milliards de streams sur toutes les plateformes. Il a remporté le prix du meilleur nouvel artiste R&B aux iHeart Music Awards 2022. Son premier album, Moon Boy, a été certifié RIAA Gold. TANTRA est un album spécial où l'on voit différentes nuances de l'artiste et qui met en valeur sa polyvalence en tant qu'auteur-compositeur, producteur et interprète. L'album comprend des featuring de Nicki Minaj, Lil Wayne, French Montana, ZAYN, Fivio Foreign, Kelly Rowland, Lucky Daye, Ty Dolla ign, et Ne-Yo.
À moins que vous n'ayez vécu dans une grotte ces derniers mois, XXXTENTACION est un artiste qu'on ne présente plus. Tragiquement assassiné en juin 2018 il a marqué la scène hip-hop internationale par sa démarche à la fois rebelle et avant-gardiste. Ses albums marquent encore les esprits et SKINS aura été son dernier opus enregistré juste avant sa mort. L'album qui a reçu le soutien des plus grands noms du rap US, de Kendrick Lamar à Kanye West (en featuring sur le morceau One Minute), se présente sous la forme de dix pistes avec des chansons qui plongent dans les profondeurs de l'esprit complexe de XXXTENTACION. Dont en tête le single BAD! qui a engrangé plus de 52 millions de streams en moins d'une semaine et un merchandising qui s'est écoulé en quelques minutes. Disponible uniquement en digital, il est évident que la fanbase de XXXTENTACION est prête pour la sortie inédite des formats physiques de SKINS. Digisleeve 3 volets avec livret 12 pages. Vinyle marbré bleu et noir.
The End of an Era est le troisième album studio de la rappeuse australienne Iggy Azalea. Il est sorti en août 2021 sur les plateformes de streaming. S'inspirant de la fin de sa vingtaine pour le titre, Azalea a déclaré qu'elle voulait que l'album soit une capsule temporelle de cette décennie de sa vie. The End of an Era comprend des apparitions de Bia, Sophia Scott et Ellise sur l'édition standard, et Alice Chater et Tyga sur l'édition deluxe. La production a été assurée par le collaborateur habituel d'Azalea, J. White Did It. The End of an Era a été précédé par la sortie de Sip It, Brazil et Iam the Stripclub. L'album s'est hissé à la neuvième place du classement australien des albums Hip Hop-R&B et a reçu des critiques positives de la part des critiques musicaux dans le monde entier. Pour promouvoir l'album, Azalea a rejoint le célèbre rappeur Pitbull en tant que première partie de sa tournée I Feel Good Tour.
Juste après nous avoir proposé Wednesdays, Ryan Adams revient avec le deuxième album de sa trilogie, Big Colors. Ce 18e album studio est un changement de direction frappant par rapport au précédent, un disque entraînant riche en batterie et en synthé qui résume de façon spectaculaire l’ambiance des années 1980. Il est produit avec Don Was et Beatriz Artola. Big Colors est la bande originale d'un film imaginaire, qui se passerait en 1984 et qui n'existe que dans mon âme. C'est un cliché à l'intérieur d'une aquarelle de fumée bleu néon s'élevant dans les rues d'été, la nuit. C'est l'album le plus new-yorkais et californien tiré de mon âme musicale. Pour moi en tant que guitariste et auteur-compositeur, c'est le zénith de mon rêve. Bien que je ne puisse pas égaler cet album pour sa profondeur et ses larges formes de couleurs à l'avenir, c'est le son de mon âme et une porte vers un endroit où je souhaite revenir.
L'album original Metallic Spheres est sorti en 2010. Cet album extraordinaire combinait les paysages sonores atmosphériques caractéristiques de The Orb et le travail de guitare évocateur de Gilmour, donnant lieu à un voyage sonore transcendantal qui repoussait les limites de la musique électronique et du rock. L'équipe a retravaillé cet album pour en faire un tout nouveau voyage cosmique intitulé Metallic Spheres In Colour. Comme pour l'album original Metallic Spheres, Metallic Spheres In Colour est conçu pour être écouté en deux parties : la première est le Seamless Solar Spheres Of Affection Mix et la seconde est le Seamless Martian Spheres Of Affection Mix. L'album met en valeur la guitare électrique et la guitare lap steel de David Gilmour, les manipulations sonores, les claviers et les platines d'Alex Paterson, la guitare basse et les claviers de Youth, ainsi qu'un grand nombre d'autres musiciens.
11 TITRES DE METALCORE INCROYABLEMENT PUISSANTS SUR LE MEILLEUR ALBUM DU GROUPE À CE JOUR. INCLUANT LE HIT-SINGLES WE GOT THE MOVES (15 millions de vues Youtube) ainsi que PUMP IT (10 millions de vues sur Youtube) ELECTRIC CALLBOY est de retour à plein régime. Le groupe au succès viral sans précédent et aux millions de Streams revient enfin avec son très attendu nouvel album studio TEKKNO.
WE est le sixième opus d’Arcade Fire. Enregistré dans différents endroits, de la Nouvelle Orléans à El Paso, il a été produit par Nigel Godrich, Win et Reìgine. Les chansons de WE reflètent les expériences de ces deux dernières années : les confinements, une élection, des protestations, des troubles dans le monde entier, et plus encore. D’une durée de 40 minutes, il se divise en 2 parties. La première I, évoque notre anxiété, la peur et la solitude liées à l'isolement; la deuxième WE, exprime le pouvoir de la reconnexion, l'amour que nous nous portons les uns les autres et la joie. Une épopée qui traite autant des forces qui menacent de nous éloigner des personnes que nous aimons, que le besoin urgent de les surmonter. A noter que la pochette de l'album, une photographie d'un oeil humain, a été réalisée par l'artiste JR.
Double vinyle gatefold couleur sable. GIMS, l'artiste aux 6 millions d'albums vendus, surprend une fois de plus avec une nouvelle édition de son 4ème album solo LE FLÉAU . 4 titres inédits seront à découvrir au sein de L'EMPIRE DE MÉROÉ , dont un duo avec Naps. Inclus les tubes JUSQU'ICI TOUT VA BIEN , ONLY YOU feat. Dhurata Dora et le duo incontournable PRENDS MA MAIN avec VITAA.
Le disque mythique d'Avril Lavigne sorti initialement le 3 juin 2002, disque de platine en France, avec les hits Complicated et Sk8er Boi. Contient 6 bonus, dont 4 inédits et le fameux Breakaway initialement écrit pour Kelly Clarkson et devenu l'un de ses plus gros tubes. Les précédentes versions vinyle ont été sold out en quelques heures.
Sorti à l’origine en mai 1982, Combat Rock est l’album final du groupe The Clash de Joe Strummer, Mick Jones, Paul Simonon et Topper Headon. Contenant deux des chansons les plus connues du groupe, Should I Stay Or Should I Go et Rock The Casbah. Maintenant réédité en édition spéciale 180g 3LP, avec 12-tracks supplémentaire compilé par The Clash. De retour à Londres après leur légendaire résidence de 17 dates au Bond’s Casino de New York en 1981, le groupe a répété et enregistré à The People’s Hall dans la République de Frestonia, un squat près de Latimer Road à Londres, avant de débuter une tournée en Asie de l’Est et du Sud-Est, au cours de laquelle l’image de la pochette de l’album a été prise par Pennie Smith en Thaïlande. Les tracks sur The People’s Hall couvrent la période allant de leur dernier single This Is Radio Clash jusqu’à la sortie de Combat Rock, y compris des versions inédites, rares et anciennes des titres.
L'attente est terminée : Arch Enemy est de retour avec la suite de 'Will To Power' de 2017 Avec Deceivers , Arch Enemy opère au plus haut niveau et n'a jamais été aussi affamé ! Chaque morceau est impitoyablement accrocheur et d'une violence sans merci. Deceivers représente l’enchaînement de titres les plus affutés et les plus épurés que le groupe ait composé dans toute sa carrière ! Le quintet suédois n'a tout simplement jamais sonné aussi bien. Produit par Jacob Hansen ! Incluant Deceiver, Deceiver & House Of Mirrors !
L'attente est terminée : Arch Enemy est de retour avec la suite de 'Will To Power' de 2017 Avec Deceivers , Arch Enemy opère au plus haut niveau et n'a jamais été aussi affamé ! Chaque morceau est impitoyablement accrocheur et d'une violence sans merci. Deceivers représente l’enchaînement de titres les plus affutés et les plus épurés que le groupe ait composé dans toute sa carrière ! Le quintet suédois n'a tout simplement jamais sonné aussi bien. Produit par Jacob Hansen ! Incluant Deceiver, Deceiver & House Of Mirrors !
Fear Inoculum est le nouvel album tant attendu de TOOL, et le premier nouvel album du groupe depuis 13 ans. 13 ans après 10 000 Days le groupe mythique de métal progressif TOOL est de retour avec un nouvel opus. Originaire de Los Angeles, TOOL est formé en 1990, mené par son énigmatique leader Maynard James Keenan (A Perfect Circle, Puscifer). Undertow, Aenima, Lateralus, 10 000 days : le groupe californien n'aura sorti que quatre albums depuis 1993 mais ce sont autant de chefs-d'oeuvre expérimentaux, noirs, torturés. Des mélodies puissantes et complexes, des visuels qui vous prennent aux tripes, des apparitions rares et précieuses qui ont façonné la réputation du groupe. 10 ans après leur dernier passage en France, ils ont livré un show hypnotique, l'un des plus attendu, en clôture du Hellfest le 23/06... Tool se compose de Danny Carey à la batterie, Adam Jones à la guitare, Justin Chancellor à la basse et Maynard James Keenan au chant.
On a rejoint l’estuaire, Et bravé les sanglots, Du ciel et ses colères, On a eu peur on a eu chaud. La chanson Le Bleu de la Mer Noire ouvre le cinquantième album studio de Sylvie Vartan et donne le ton. Un album qui se compose de quatorze titres, très cohérents, aux textes puissants et à la nostalgie discrète, élégante et assumée. Des thèmes personnels comme le retour à l’enfance, l’amour ou encore, l’abandon sont présents dans cet opus. D’après Sylvie, Le Bleu de la Mer Noire, c’est une façon poétique d’aborder le thème de l’exil, l’image est très forte. C’est un peu mon histoire. . Léonard Lasry, Joseph d’Anvers et Clara Luciani font alors leur entrée en scène comme auteurs/compositeurs. Tous les trois travaillent pour la première fois avec Sylvie. Un album dont l’unité est remarquable avec des arrangements de grande qualité orchestrés par l’ami Philippe Russo. Je crois que cet album est vraiment l’un de mes meilleurs, résume Sylvie.
Alors que Resist a été enregistré pendant les mêmes sessions que le projet de 2020 The Makarata Project (EP) ce nouvel album (le premier vrai nouvel album studio depuis 19 ans et leur quinzième) cet album porte un message très différent et pourtant aussi puissant. On y perçoit toujours la rage du groupe cette fois ci devant les défis climatiques contre lesquels ils ont lutté eux-mêmes depuis leurs débuts il y a plus de 40 ans...L'urgence et la frustration sont toujours là et le monde est devenu un endroit beaucoup plus dangereux... Pandémie, suite ininterrompue de catastrophes climatiques, incendies, inondations, sécheresses. Midnight Oil sont contraints de répéter que : Our beds are burning... L'album est produit par Warne Livesey (Diesel & Dust, Blue Sky Mining, Capricornia) RESIST est le puissant message de Midnight Oil contre la complaisance et le silence mais délivré avec l’espoir de jours meilleurs à venir.
Certifié disque de platine en Avril, en moins de 2 ans après sa sortie, Étoile Noire a déjà acquis le statut de classique dans l'histoire du Rap Français. Ce classique entre dans une nouvelle phase, comme l'a toujours souhaité Luv, cet album existera désormais en vinyle. Cette édition reprend la version la plus célèbre de l'album : Brise-Monde, dont la pochette rouge feu faite par Fifou illustre si bien l'univers du Jeune Vador. En plus des 19 morceaux de la version de 2021, ce double vinyle comprendra 2 morceaux supplémentaires d'Étoile Noire : La pluie continue de tomber et De la fontaine. L'ambiance est sombre mais pas seulement. Faisons tous une minute de musique.
Réédition l'album rearviewmirror de Pearl Jam en vinyle, sous la forme de deux LP séparés. L'album est sorti à l'origine sous la forme d'un vinyle de 4 LP (et 2 CD) en 2004 et le vinyle est depuis longtemps épuisé. À l'époque de sa sortie, le CD était le format dominant et sur la version 2-CD, chaque disque était consacré à un aspect différent du catalogue du groupe : le premier disque, ou Up Side, contient des chansons rock plus lourdes, tandis que le second disque, ou Down Side, est constitué de chansons plus lentes et de ballades. Cette réédition vinyle à venir reflète la répartition originale du CD, donc le volume 1 est le Up Side et le volume 2 est le Down Side.
Sous le vernis de la pop d'Alice et Moi, se cache une bad girl au coeur tendre qui a osé réaliser un rêve fou: tout plaquer pour se consacrer à sa musique. Cette artiste aux multiples facettes aborde de près les différents aspects du métier : écriture, production, direction artistique, elle dévoile un univers pluriel, naviguant de l'électro à la pop en passant par le rap/reggae. Les succès rencontrés en 2017 et 2019 par la sortie de ses EPs Filme moi et Frénésie ont fait l'effet de deux décrochés dans le monde de la french pop, couronnés par une date complète à La Cigale en Janvier 2020. Pour son premier album Drama, le nouveau visage de la pop française assume sa dualité : parfois fonceuse et subversive, tantôt sensible et introvertie, elle élude ses tiraillements en trouvant le juste point d'équilibre dans sa musique. Le drama met en avant l'exagération, la sur-intensité émotionnelle qui peut être ressentie face aux aléas du quotidien.
En mai juin 1971, Elvis revient à Nashville enregistrer des morceaux destinés à plusieurs projets d'album: un album de Noël, un album Gospel, un album pop et divers morceaux pour des sorties single. Il revient avec le même groupe que celui de la session de l'année précédente toujours à Nashville. Les enregistrements sont pour ce coffret présentés pour la première fois sans aucun overdub, on peut donc y entendre Elvis et son groupe jouer live en studio et le résultat est extraordinaire de maitrise avec un Elvis au sommet de son art vocal. Le son qui nait lors de ces sessions sera celui d'Elvis pendant toute sa fin de carrière, un mélange de Soul Muscle Shoal et de country-rock.
Le britannique James Arthur annonce son 4e album It'll All Make Sense In The End. L’album inclut le nouveau single September , une émouvante ballade acoustique écrite par James lui-même avec Wayne Hector et produite par Red Triangle. Le premier single - Medicine - chanson autobiographique s’est classée top #10 de l’airplay au Royaume-Uni. Avec cet album, je savais précisément ce que je voulais dès le premier jour où j’ai commencé à travailler dessus. Dès le début, ça sonnait comme un véritable album, un véritable ensemble de chansons. C'est la première fois que je fais tout un album au même endroit et ça se ressent dans la musique. Il y a un truc vraiment rassurant à travailler chez soi, avec moins de personnes autour - j'ai pu me montrer plus vulnérable que jamais. James Arthur a publié trois projets à succès : 'James Arthur', 'Back From The Edge', et 'YOU'.
Le britannique James Arthur annonce son 4e album It'll All Make Sense In The End. L’album inclut le nouveau single September , une émouvante ballade acoustique écrite par James lui-même avec Wayne Hector et produite par Red Triangle. Le premier single - Medicine - chanson autobiographique s’est classée top #10 de l’airplay au Royaume-Uni. Avec cet album, je savais précisément ce que je voulais dès le premier jour où j’ai commencé à travailler dessus. Dès le début, ça sonnait comme un véritable album, un véritable ensemble de chansons. C'est la première fois que je fais tout un album au même endroit et ça se ressent dans la musique. Il y a un truc vraiment rassurant à travailler chez soi, avec moins de personnes autour - j'ai pu me montrer plus vulnérable que jamais. James Arthur a publié trois projets à succès : 'James Arthur', 'Back From The Edge', et 'YOU'.
Influenceuse aux millions d’abonnés (+2 millions cumulés) et de vues (+25 millions sur sa chaîne YouTube) ; Chanteuse aux multiples collaborations (Trois Cafés Gourmands, Boulevard des Airs, Patrick Fiori, Joyce Jonathan, Matt Simons...) ; Comédienne notamment remarquée dans la série Olivia diffusée sur TF1 et bientôt à l’affiche d’un documentaire sur France TV pour aborder des sujets de société chez les jeunes ; Humoriste et performeuse aux plus de 100 dates et bientôt de retour sur scène en 2021 au théâtre Le Point-Virgule à paris. Après avoir sorti un 1er EP Les chansons du spectacle en 2019, incluant le tube Open Up (Dis-le moi) avec Matt Simons (Top 25 du classement Général et Top 35 des Fortes Rotations en radio), Lola Dubini a dévoilé le 29 janvier dernier le 1er single Pourquoi on s’aime de son 1er album Je te le dis à paraître le 9 avril 2021 aux côtés de Joyce Jonathan, Matt Simons, Boulevard des Airs, et Patrick Fiori. Vinyle gatefold 14 titres.
Trois ans après son premier album Human, Rag’n’bone Man fait son grand retour avec un nouvel album brillant. Porté par une nouvelle dynamique, il y a mis tout son coeur et toute son âme. ‘Life By Misadventure’ est une formidable collection de chansons émouvantes qui touchent en plein coeur. Artiste toujours surprenant, Rag‘n’Bone Man a décidé de briser les règles établies et s’est envolé pour Nashville. Il y a écrit et enregistré ce qui deviendrait plus tard ‘Life By Misadventure’. Et si ces nouveaux morceaux sont chargés en blues et en soul, Rag’n’bone Man a aussi beaucoup évolué en tant qu’artiste, compositeur et chanteur, prouvant qu’il est capable de transmettre une véritable émotion à chacune de ses respirations. La majeure partie du disque a été produite et enregistrée près de Nashville par le producteur et multi-instrumentaliste Mike Elizondo (Eminem, 50 Cent, Fiona Apple, Alanis Morissette), déjà récompensé d’un Grammy Award.
Night After Night célèbre l'incroyable partenariat entre deux superstars du cinéma : le compositeur James Newton Howard et le réalisateur M. Night Shyamalan. Pour cet album, Howard a créé de nouveaux arrangements orchestraux des thèmes les plus puissants et les plus mémorables de huit partitions composées pour les films de Shyamalan : Le Sixième Sens, Incassable, Signes, Le Village, Lady in the Water, The Happening, Le Dernier Maître de l'Air et After Earth. Trois solistes de classe mondiale se joignent à l'orchestre : - Le pianiste Jean-Yves Thibaudet livre une interprétation magistrale et sensible des huit partitions, y compris une version pour piano solo de Flow Like Water du Dernier Maître de l'Air. - La violoniste Hilary Hahn réitère sa performance époustouflante dans The Village. - La violoncelliste Maya Beiser offre une interprétation envoûtante de The Happening.
From Elvis in Nashville comprend 40 morceaux issus des sessions au studio B RCA en Juin et Septembre 1970 - présentés ici sans les overdubs originaux afin de transporter l’auditeur comme s’il était dans le studio B - ainsi que des prises rares et inédites, toutes récemment mixées par le célèbre ingénieur de son Matt Ross-Spang (John Prine, Jason Isbell) Les sessions marathon qui s’étalèrent sur cinq jours (débutant en debut de soirée pour se prolonger jusqu’à l’aube) ont abouti a une large variété de morceaux country, allant du bluegrass au honky-tonk en passant par des sons plus policés, et même des touches du son outlaw qui allait bientot dominer les charts country. Les temps forts sont une version habitée du titre de Willie Nelson Funny How Time Slips Away, l’émouvant I’ve lost you, une reprise puissante du Brige Over Troubled Water de Simon & Garfunkel ainsi qu’une nouvelle version de Love Letters’ que Presley avait déjà enregistrée en 1966.
C'était sans aucun doute le bon moment. INDOCHINE c'est un peu l'Histoire de France sur leurs 40 ans de carrière : de 1981 et le jour de l'élection présidentielle, à cette tournée exceptionnelle des stades en 2021. Le groupe a traversé ces 4 décennies avec des choses belles mais aussi des moins belles. INDOCHINE a survécu à ces 40 dernières années ! À l'occasion de ses 40 ans, INDOCHINE présente Singles Collection qui sortira en 2 volumes : Singles Collection (2001-2021) (le 28 Août 2020) et Singles Collection (1981-2001) (en Novembre 2020). Singles Collection (2001-2021) c'est 27 singles re-mixés par Mick Guzauski (Daft Punk, Pharrell Williams, Talking Heads) + le single inédit spécialement enregistré pour l'occasion : Nos célébrations ..
Harry Styles est de retour avec son deuxième album Fine Line ! Le chanteur britannique qui a connu un succès phénoménal avec le groupe One Direction poursuit sa carrière solo avec un second opus. Son premier projet éponyme (2017) certifié Disque d'or en France et porté par le tube Sign of the Times, a connu un joli succès à la fois public et critique. Fine Line inclus 12 morceaux dont le nouveau titre Lights Up , qui a accumulé plus de 100 millions de vues et de streams dans le monde. Le titre a été produit par Tyler Johnson avec des productions additionnelles de Kid Harpoon (Tom Hull), qui a également co-écrit le titre avec Styles, et le clip a été tourné à Mexico. L'album est disponible en CD standard, vinyle et dans une édition spéciale double vinyle noir et blanc.